當看完一本著作後，相信大家的收穫肯定不少，需要寫一篇讀後感好好地作記錄了。但是讀後感有什麼要求呢？以下是小編收集整理的詩經讀後感範文（精選9篇），歡迎大家分享。
詩經讀後感1
看了《詩經》，我的感受大致與王崧舟對錢師課的評價相同：教師不動聲色，學生漸入佳境。
那天我坐在最後一排，看見大屏幕裏的他理着平頭，架着眼鏡，有着男子將近中年時的微胖身軀。我的座位是張沒有靠背的塑料凳，錢老師又是當天第三位出場開課的老師，那時的我早就已經腰痠背疼腿麻，而我期待久矣的林莘師的課又偏在第五節，因此，我只是一味地希望錢師的這堂課能夠儘快結束。
主持人的介紹引出了錢老師的正式登場，他走上講臺，繼而嘴角輕揚，從容地向臺下鞠了半躬，便轉向學生，開始了他的《詩經。采薇》。
“同學們，我們中國是詩歌的國度。”他對着手中的話筒輕輕地說了這樣一句盡人皆知的評語，但是我分明聽出了潛藏話語其中的某種攝人心魄的力量，恰如深山裏的一聲鐘鳴迴盪於空寂的山谷。爲何會如此?原因說不清，道不明，總之，我聽課的精神頭兒確是被這一聲“鐘鳴”給調動起來了。
由“詩歌的國度”自然過渡到《詩經》。緊接着，錢師讓學生講講自己所聽到的帶“經”字的書名，學生說了好些“經”，《三字經》、《皇帝內經》、《茶經》等等，教師對這些個“經”總結出了一個共同的特點，即某方面的經典。那麼《詩經》自然也就是詩歌中的經典了。通過師生間的幾句簡單互動，便輕而易舉地使學生明確了《詩經》在中國詩史上的重要地位。
上課也講兵法，錢師如上的處理，力求簡約，爲避含混。這就有了“聲東擊西”之效，言於此志於彼，舉重若輕，瀟灑如意。又似“圍魏救趙”，繞開表面，直搗黃龍，一招制勝。給國小生講《詩經》，首先應該避免的就是將課上得“形而上”，如果一個教師在課前介紹了一長套關於該書的背景：說了五百多年終成此書，說了作者身份的多而繁雜，又扯了些詩歌來源地的廣大不一。這就無疑成了笨伯，學生滿肚疑竇，教師又落了個“一言堂”的嫌疑，賣力不討好。因此，教學是需要講究巧勁兒的，以逸待勞，四兩撥千斤。
書寫罷課題，錢師讓學生朗讀，不求節奏的統一，但求自由、大聲。
詩歌和文章畢竟有所不同，在初讀一篇現當代的文章時，可以小聲讀，也可以默讀，然而讀詩則不然——詩歌是思想的結晶，濃縮的精華，需要學生通過一次又一次的大聲誦讀，來展開凝練的文字背後那深廣的情思，即便到了高中也須如此，何論國小?
學生自由朗讀後，便開始了點名讀，一生讀罷，詩味索然，教師相機點撥，讀出詩味，此時的詩味無非音調的頓挫，節奏的急緩，教師不做深究細挖，只是讓學生默讀完註釋，明確了“思”也是語氣助詞之後，教師範讀，加深音韻上的“詩味”體驗。這是朗讀詩歌的初級階段，就此已畢。
初讀過後，便開始了研讀。錢師出示了和詩境相關的楊柳意象圖，學生談各自的感受，大家你一言我一語之後，錢師引導學生將注意力聚焦在了“楊柳依依”之上，這四個字並不是錢師最終想抓住的關鍵詞，他又讓學生將注意力二度聚焦——範圍縮小在了“依依”二字上，對，就是這個詞了!錢師緊抓住該詞不放，唯恐其溜走一般。他對此大做文章：讓學生把“依依”提到前面來，感受變句和原句的差別;又讓學生把“依依”換成其他的詞語試一試。而撓到癢處的關鍵一筆是：錢師讓學生想想還有沒有哪些詞帶有“依依“二字?“依依不捨”，“依依惜別”，學生不假思索，脫口而出。此時，學生便開始走進作者的內心世界，當然僅是開始而已。
所謂“射人先射馬，擒賊先擒王。”關鍵詞一旦被拎了出來，“挈領而頓，百毛皆順”。然而關鍵詞要找得準而又準，則需要教師本人對文本的深入研讀。把長的課文讀成短的句子，把短的句子再讀成一個詞，甚至一個字。一字值千金，這是文本提供給教師的最有利的資源，千萬上心。
在教師的引導下，學生輕輕觸了一下作者敏感而悲涼的內心，教師不失時機，抓住學生目前的情感反應，馬上讓學生帶着感受讀一遍詩歌的前兩句，學生此時的朗讀在原有的音韻和節奏的講求的基礎上，明顯又披上了一層薄薄的情感輕紗，然而只是薄薄的。
進行“楊柳依依”的教學，老師半扶半放，而對“雨雪霏霏”的處理，則“教是爲了不教”，教師完全放開手來，讓學生自行理解體會，感受“霏霏”之妙，體會詞含之情，學生說的頭頭是道，教師的預設是成功的。
課堂教學講究節奏的變化，課似看山不喜平。一篇課文裏，若含有兩處或者幾處相同的段落，教師的教學方法切忌單一。
這首詩的字面意思學生已經大致理解，詩歌所要傳達的情緒，學生多少也體會到了一些，錢師開始了他的文本拓展。他出示了這首詩的後半部分，即：“行道遲遲，載渴載飢。我心傷悲，莫知我哀!”，不需教師多費脣舌，學生便可從中體會到作者愴然的心境和獨有的憂愁。這可謂錢師的第二個“戰略步驟”，極其巧妙省力，教師不費周折，學生一目瞭然，用最簡潔的方式，解決最棘手的問題。
文本拓展是一種屢試不爽的教學手段，它方便學生體會作品的言外之意，加深對原有文本的理解。然而經驗不足的教師往往在原有文本中挖心搜膽地尋覓教學資源，這無異於閉門造車，牖中窺日。“問渠那得清如許，爲有源頭活水來”，教學的“活水”，源於文本以外的世界，不是“埋首故紙堆”，不是“三年不窺園”，而是要用聯繫發展的眼光看待問題，將一篇文章放在一個廣大的背景裏去研讀，教學資源自然取之不盡用之不竭。但是文本拓展也好，其他的教學手段也罷，都是服務於既定的教學目標的，絕對不能有絲毫的偏離甚至南轅北轍。
進行了以上的工作，教師再讓學生寫寫士兵的心裏話，學生寫得很精彩，課堂氣氛也因此爲之一震，看來教師的文本拓展是很成功的，這裏便得到了驗證。學生寫話有利於培養學生的動筆能力，更重要的是有助於學生走入文本的深處，用自己的筆去想象補白，去探幽顯微，去潛心默會。
插圖展示，抓關鍵詞，文本拓展，補白想象之後，教師又讓學生讀了一遍詩歌，這次通過學生之口表達出的“詩味”，當然較之前面更加濃厚。學生在朗讀的過程中，腦子裏不再只有蒼白機械的朗讀技巧，而是多了許許多多的詩歌意象和情感體驗：孤單的身影，瘦弱的'白馬，隨風而舞的楊柳依依，瀰漫天地的雪花霏霏;他們感受到了景語背後的情語——世事變幻的人事寂寥。在他們的腦海裏，滄桑憂悶的士兵形象正逐漸清晰可見。學生此時的朗讀不光光有在音韻頓挫上的講求，更多的是發乎於中的情感表達，這就使得誦讀變得豐滿，變得有血有肉，變得觸動人心。
很圓滿，很成功，教師不動聲色，學生已至佳境，臺下諸師爆以熱烈的掌聲。然而，課卻還沒有結束。錢師開始介紹爲後人所激賞、傳承的楊柳意象。
柳者留也，故有惜別之意。錢師列舉了一系列歷代詩人帶有楊柳意象的千古佳句，句句摧撼人心。配合上柔美而略帶感傷的背景音樂，錢師用他那低沉而渾厚的聲音每吟安一句，我的心便會深深動慨一回。這不僅是因爲詩歌意境的撩人愁思，更是出於被教師完美的教學流程引領於此的正常反應——我的眼角潮溼了。
這又是一次文本拓展，這次拓展是爲了學生的情感昇華，它使得學生在教師回味悠長的吟詠中和古人悠然相會，它使得學生對古人的縷縷輕愁欲拒還迎。我想，這就是文本拓展的最高境界。
將近尾聲，教師沒有長篇大套、情真意切的總結，而是再次抓着“柳枝”不放，他放起了李叔同的《長亭送別》，“長亭外，古道邊，芳草碧連天，晚風拂柳笛聲殘，夕陽山外山。”含蓄蘊藉，渾然天成。舒緩的童聲吟唱成就了完美的謝幕。一堂課的收尾很關鍵，這和寫文的卒章顯志一樣，必須一語中的，必須擲地有聲，必須餘音繞樑，必須使人難捨難分。好的結尾有着太多苛刻的標準。結尾不好，虎頭蛇尾，形同雞肋，更有甚者，猶如鼠屎，壞了整堂課;好的結尾則不然，它能使整堂課圓滿融合，它能使整堂課熠熠生輝，它是又一次情緒的高潮，它是匠心的獨到展現。萬里一瀉，末勢尤壯，即此理也。
一堂課如一首詩：跌宕有致，自然流暢。短暫的四十分鐘使人如同置身與世隔絕的太古之境，引逗聽者關於詩境的無窮聯想。這不光光源於教師對文本的獨到解讀，更重要的是教師本人高深的文化內涵，以及表裏澄澈的品德修養。這是一堂詩意黯然的語文課，這又是一堂簡約精到的文史課。聽完他的課，多少給了我些方向感，反省過往，展望未來，頓覺“今是而昨非”，這是詩意的課堂纔可給人以啓人神志的衝擊力。
詩經讀後感2
品讀詩經，除了其詩歌字面上關乎體裁言語的一種欣賞，還有的就是對於其所要表達的含義的思考。詩經作爲中國文學史上的一本不朽的著作，我很難能夠以學者專家的高度去評判它，畢竟對於這部傳世的經典之作，那些所謂文人騷客的研究也已經夠多也夠完善的，而我只能以一位普通讀者的眼光去看待，去講述它所吸引我的地方，畢竟從一開始選擇這一部書便是緣於自身對於古代文學的一種喜歡。
就是古代詩歌，也正因爲作爲歌謠，爲了獲得聲韻上的美感，《詩經》中才大量使用雙聲、疊韻、疊字的語彙。詩歌的美感除了字面上的欣賞及意境的感受，很大部分都要通過喉嚨來表達，欣賞也需要一種探索和實踐。
因爲詩經一書本身就摘錄了當時不同地區的民間歌謠，固有“十五國風”之稱。也許各地方言的不同及文化的差異及其古今文化的改變，，有的詩歌讀起來並沒有那麼流暢，甚至於有些繞口，一些陌生的字詞難以理解或是表達。但這在思想內容的含義上卻是不可忽視的，畢竟這反應了一個社會在那個時代形形色色的思想文化內涵。因此除了來自於民間各個地區“風”，還有作爲當時王畿之樂，亦爲典範的音樂的“雅”與表現當時特殊文化背景下一些關於宗廟祭祀的樂歌和史詩，我們稱之爲“頌”。正是這三種文化的合流，融匯成這一部記載了當時社會風土民生的“史書”。
衆所周知，《詩經》有“六義”，除了展示詩歌內容的“風雅頌”之外，“賦、比、興”便是常用來表達作者思想本意的手法。正是這三種手法塑造了詩經的靈魂，同時也深深影響了兩千五百年來中國文化的發展。它就如一位窈窕淑女，引得千百年來文人騷客之好逑，寤寐思服。
有對於“關關之鳩，在河之洲”迷人景色的描寫，也有“巧笑倩兮，美目盼兮”中人物景緻的刻畫，甚至於“一日不見，如三月兮”“ 窈窕淑女，在水一方”般深情直白的告白，簡單的話語透露着古樸真摯的情感。
被譽爲中國招隱詩之祖的“鶴鳴”中“它山之石，可以攻玉”是人民對君王隱晦的諷喻進諫，對於國家的憂思，對於賢才的渴望。“桃之夭夭，灼灼其華”中用燦爛盛開的桃花表達對新娘的美好祝願。如《氓》用桑樹從繁茂到凋落的變化來比喻愛情的盛衰。詩經中用比喻的地方很多，手法也富於變化。“賦”和“比”都是一切詩歌中最基本的表現手法，而“興”則是《詩經》乃至中國詩歌中比較獨特的手法。“興”字的本義是“起”，因此又多稱爲“起興”，對於詩歌中渲染氣氛、創造意境起着重要的作用。中國語言文字的魅力便是在不論用哪種方式都能表達出心中的'那份情感。但從詩經中除了這份直白，儘管不變的是真摯而動人的情感，更多的卻是一份剋制，平和與淡淡的抒情。《詩經》也奠定了中國文學以抒情傳統爲主的發展方向。
總而言之，《詩經》是中國詩歌，乃至整個中國文學一個光輝的起點。它從多方面表現了那個時代豐富多彩的現實生活，反映了各個階層人們的喜怒哀樂，語言大膽而清麗，以其清醒的現實性，區別於其他民族的早期詩歌，開闢了中國詩歌的獨特道路。雖然，由於特殊的社會生存條件，《詩經》作爲中國現實主義文化的開端，雖然缺乏浪漫的幻想，缺乏飛揚的個性自由精神，但在那個古老的時代，它是無愧於人類文明的，值得我們驕傲的。 詩經蘊藏了當時社會的多少悲歡離合，沉淪與得志，批判社會的黑暗與讚美生活的美好。詩經亦是“思經”，用詩意的話語來表達對於生活的思考。
詩經，讀得太過倉促，只讀得一點皮毛，閒時多多品味幾遍不定能尋得些許相同的感觸，畢竟之於情感是千年不變的。
詩經讀後感3
“詩經如彼岸花，即使無法摘取，也一直存活於心”一直都很喜歡這句話，因爲它不是從前那天真到可恥的誓言，而是我們心裏曾響過的聲音，我們在一起曾唱過的歌謠。唯美中帶有一點淒涼，讓人回味無窮!
輕輕地翻開《詩經》那本冰封的古書裏，蘊藏着厚重的感悟。靜靜地讀着悠揚的詩詞，飽含着的是哀婉與悽豔。細讀這本書，你會發現，豪放是外骨，憂傷纔是靈魂。思無邪只不過是在陶冶上次未完成的'夢。每次讀完這本書時，我總會做筆記，因爲這本書濃縮了太多太多世人的智慧與思潮。
每次讀完這本書時，我總會悄然落淚，因爲它給予我的不僅僅是書本上的知識，更重要的是人世間的悲歡離合，陰晴圓缺，讓我懂得了真諦，學會了去面對，去等待。如果說詩三百是前人要我們明白得到，那麼後人也應該懂得珍惜。這本書裏記錄着許許多多地寂寞和不捨之情，總演繹着悲劇，但它敘述的令人驚歎不已。也許是這樣的……
“桃之夭夭，灼灼其華”瞧這動人的描寫，清澈如泉水，豔的讓我想起了一位絕代佳人--息嬀。她被世人稱之爲“桃花夫人”，因爲她長得猶如桃花般嬌豔欲滴，靜婉美約，容貌絕倫，可她的命運卻不堪回首，他的豔美而亡三國，她的薄命如花，她的傾國容貌，都使後人無法忘記。
慾望總會佔領人心的某些領域，但並非無法觸碰。當我們靜下心來，問問自己，來人世間爲了什麼，一切就會清楚了。經典之作，固然有經典之處，而《詩經》卻恰恰寫盡了人心所向，世間所惱。
這是一本受益終身的良書，它沉浸在人類內心深處，並得到永恆!
詩經讀後感4
《詩經》是我國最早的一部詩歌總集，收錄了許許多多自西周初年至春秋中葉約五百年間的詩歌。《詩經》有“四始六義”之說，“四始”指《風》、《大雅》、《小雅》、《頌》，“六義”指“風、雅、頌、賦、比、興”。
《詩經》裏的愛情是華夏兒女最古老的悠悠戀情的見證。這些愛情裏，都是如此簡樸、自由，卻奔放、熱情。又或是委婉、朦朧。比起唐宋華麗浮豔的愛情詩，《詩經》中的愛情更能使人在平靜的語言文字中浮想聯翩，似乎身臨其境，更爲這此愛情故事感動萬千。
“靜女其妹，俟我於城隅。愛而不見，搔首踟躅。”調皮的小女子與男子約肢，卻藏了起來，男子見不到女子，又是着急又是無奈。其實女子就躲在城邊一個小角落裏，看着不知所措的男子邊笑着。“自牧歸荑，洵美且異。匪女之爲美，美人之貽。”我愛的不只是荑草，而是我所愛的女子。這是一個渴望自由的單純男子的心裏對白。《靜女》裏的女子並不是嬌生慣養的貴族千金，而是一個渴望自由的調皮可愛的勇敢女子。男子則是如此癡情質樸，憨厚老實呢。這樣的愛情是如此的`單純、自由，就是短短的語句中讓我回味無窮。
“蒹葭蒼蒼，白露爲霜。所謂伊人，在水一方。溯洄從之，道陰且長。溯游從之，宛在水中央。”男子不斷追尋着自己的夢中情人，她是如此的美麗，又可望不可得。《蒹葭》全詩整齊的句式，描繪着男子追隨着“伊人”移動。這是如夢中仙境般奇妙，朦朧，卻可惜不可及也。讓人彷彿致身境中，深深體味着詩人那悽婉的心情，卻又不顧一切努力的追尋，那是一個多麼感人的情感世界阿！
前兩首是古代人們對理想自由的追求與嚮往，而《氓》卻包含對於現實背叛的痛恨與無可奈何。從“氓之蚩蚩，抱布貿絲。匪貿絲來，來即我謀。”男子熱烈地向女子直白表達心意到“以樂車來，以我賄遷。”男子與女子終於如願相戀成婚。而結局卻出乎意料“女也不爽，士貳其行。士也罔極，二三其德。”簡單的話語，吐露出因社會男女不平等婚姻帶來的無處申訴的哀苦，難言的悔恨。這也是古代許多婦女在自由和婚姻上悲慘命運的縮影。
《詩經》中的愛情，或是理想或是現實，或是自由或是無奈。卻都讓人感受到古代人們對美好的嚮往，對自由愛情的追求。“死生契闊，與子成說；執子之手，與子偕老。”越是如此質樸的承諾，越是感動了現代繁雜的心。
當你能處於繁囂都市一角，一杯清茶，一本《詩經》。仰望靜空朗月，遙感春秋前史的花好月圓，那簡單、淳樸、率真的感情躍然而起。放眼當前的愛情唯金論橫行氾濫，難道不更讓人對古人欽佩、更引人神往？
愛情本就應是真誠，簡單纔是最美！
詩經讀後感5
傾聽來自三千年前的遠古呼喚，如同曼珠沙華，縱然無法摘取，詩經也一直存活於心。 ——題記
踏上文化尋根之路，淌過三千年滾滾東逝的歷史長河，溯流而上，用深邃的目光洞穿所有書頁，屏氣凝神，你聽，那一聲聲一喚喚，古樸無邪，透過千年的塵煙，悠揚冗長，那是來自遠古的呼喚，發自中華文化的最初源頭——《詩經》
孔子編纂《詩經》時曾感嘆道：詩三百，一言以蔽之，曰思無邪。一語道出了它的精髓。《詩經》語言溫柔敦厚、含蓄真誠堪稱中華文化之祖。它見證着中華民族孩童時咿呀學語，質樸真誠、天真無邪的美好時代。尋覓《詩經》的心靈動感，聆聽數千年的深情歌唱，詩中一木一草都是先古人民的友好伴侶，歌中一詞一句都唱出了人們最美好的嚮往。
愛，是人類亙古不變的定律。詩經中堅貞不移的愛情凝固了守望愛情永恆的姿態——等待。它如同一朵永不凋零的奇葩，忽視了時間空間的界限，開遍了每一個芳草萋萋的角落。我清晰的記得那日你拉着我的手說“生死契闊，與子成說，執子之手，與子偕老”。而今君子于役，不知其期。但這又怎能拆散我們，千山萬水外，我候，爲你歸來。縱然等到白髮蕭然，我也不會改變翹首的姿態，期盼着你的凱旋，踐行你當初的誓言。
《詩經》以古樸的文字表達着人本初最真摯的感情。山無棱，江水爲竭，冬雷震震夏雨雪，乃敢與君絕。先秦人民對愛的姿態讓人震撼。愛，就一個字。原來竟然可以愛得這樣決絕。反觀當下愛情氾濫、慾望靡亂，分手離婚有如家常便飯。不知是否我們該適當放慢高速的生活節奏，靜靜感悟詩經中愛的真諦，守候人心本初的那份最無邪的感情，回到最初的美好。
愛，就不離不棄，靜靜等候，你的歸來。
“關關雎鳩，在河之洲”打開詩經的首頁，那雎鳩關關的鳴蹄就迎面撲來。讓人心神盪漾，頓時陷入飄杳朦朧含蓄的情感意境。河水悠悠流動，荇菜浮動搖曳，雎鳩關關，歌聲婉轉，悠哉悠哉，令人轉輾反側。“窈窕淑女，寤寐求之”詩經中的表白含蓄委婉，從來不做作。但絕不是怯懦，面對真愛他們哪怕是用一片沙洲，一把水草，或是一彎清泉都要傳達出內心最真實的感情。
字字含蓄卻句句真實的感情流露感動着你我在每一個懷夢的青蔥歲月，原來愛人可以如此灑脫，被人愛可以如此真切。沒有珠寶萬千，廣廈千萬，只有這悠悠河水，纖纖水草見證了我們的愛情，可是這已經足夠。愛你，只是一種感覺，當我愛上這種覺的時候，一切外在的光環都已經無所謂了。我無法拒絕你伸過來的手，因爲你已經越過了我的額心河。
逝去的歲月帶不走繾綣的情懷，望着河水悠悠，漸行漸遠。物慾橫流的今天，有多少人能面對內心的呼喚和所愛的人長相廝守，又有多少人被愛上是因爲純愛情本身的驅使，而不是對物慾的追逐。當愛情可以用物質來衡量，貼上價格標籤的時候，愛情還是愛情麼?同樣是千年前的“桃之夭夭”，千年後卻是不一樣的`“灼灼其華”。
是幸福拋棄了我們，還是我們離棄了幸福。
之所以要文化尋根，弘揚社會主義文化，我想是因爲我們懷念了。或許忙碌過後的一瞬間，那份曾被遺忘的美好會倏然浮上心頭。我們會懷念詩中那一片月光，那一個人，懷念那一份純純因感動而生的思念。先秦的人民竟然可以用簡單得近乎粗陋的隻言片語風雅出感人至深的情懷和那洞徹世事的哲理。“知我者，謂我心憂;不知我者，謂我何求”的釋然;“昔我往矣，楊柳依依;今我來思，雨雪霏霏”的感傷;“他山之石，可以攻玉”的睿智。透過千年的煙塵，歌關雎，唱蒹葭，出東門，上壟丘;一切無不令人心神嚮往。
古人可以用飛鳥游魚、蘆葦野花、潮漲潮落、月盈月虧吟出真切的生活，表達出最本真的感情。原來愛情也可以如此純真無邪，生活也可以這樣恬靜和諧，人與自然可以這樣完美的和諧共生。而今身處鋼筋水的叢林，燈紅酒綠的喧囂，如同機器一樣忙於朝九晚五的奔波。慾望太多的現代人，到頭來卻忘了自己真正想要的是什麼。
懷念古人，不知是因爲他們太真誠，還是因爲我們太複雜。
對於《詩經》，也許最重要的並不是把它奉爲經典而束之高閣，閱讀《詩經》最本質的意義或許還是教會人們感悟古人之於生活那份簡單而真誠的嚮往，用孩童般清純無邪的心靈看待周遭一切，學習古人對追逐人性本初那份美好的執着不屈的精神吧。
畢竟，離久了，易思念。
《詩經》的吟唱漸行漸遠，帶走了時光深處的期盼流連。遠遠回望，透過冰冷的繁華《詩經》就像一座里程碑，凝聚着中華民族的靈魂，放射出永恆的美好。踏着淙淙流水，聽着那一聲聲來自遠古的呼喚，似乎又回到了那些逝去的古老歲月：
“ 蒹葭蒼蒼，白露爲霜;所謂伊人，在水一方……”
詩經讀後感6
“窈窕淑女，君子好逑。”這是千古傳誦的佳句，他讓我第一次認識了《詩經》。自那以後，我不禁被它那清新、高雅、和諧、神祕的氣質所吸引，這是一首情詩，含蓄的表達了古代人的思想情感，這便是我對其的第一印象。
“蒹葭蒼蒼，白露爲霜，所謂伊人，在水一方”，更深層次的瞭解了詩經的美妙神祕的意境。
這首詩歌曲調優美，朗誦起來琅琅上口，增強了韻律的悠揚和諧美，使表達的情感愈來愈強烈。他運用了反覆的表達效果，突出了主人公堅持不懈，不斷進取的精神。詩中描繪的“伊人”也給予了我一種高深莫測，琢磨不透，高貴優雅的氣息。
通過詩經中的這兩首詩歌比較，我發現了詩經的特點——以抒情詩爲主，表現出真誠積極的人生態度，涵義深刻的人生哲理。由此，使我感覺詩經具有深厚的藝術魅力，無論是在形式體裁，語言技巧，還是在藝術形象，表現手法上，都顯示出我國最早的詩歌總集所體現的巨大藝術魅力。
讀了詩經之後，我彷彿體會到了諸葛亮的心境“非淡泊無以明志，非寧靜無以致遠”。這樣淡泊名利，潔身自好的品質在詩經中處處都有所體現——“有匪君子，如切如磋，如琢如磨。”“投我以桃，報之以李。”“言者無罪，聞者足戒。”......
那一句句流芳百世的名句，在我的腦海中迴盪。他們彷彿一盞盞黑暗中的明燈，在我彷徨無助時，點亮了我心中的黑暗，照亮了我前方的路途。
《詩經》，大多是情詩。一直覺得詩是相當沉悶的，拘泥於形式，可卻沒想到詩也是可以那麼美的。用那些簡單的、短小的句子，勾出一幅幅明媚的畫，也有活力，甚至也瀟灑也浪蕩也有那些不羈的情愛。
其實真的很難說自己喜歡詩經，因爲即使有註釋，有辭典，還是很難讀懂《詩經》當中的每一個篇章。明白《蒹葭》那種經典橋段那是自然，可是其他，真的卻是無能爲力。 讀《詩經》的時候，真的是花費了不少功夫。去了解一篇篇詩文背後的故事，開始瞭解中華文化，瞭解民族風俗，同時也被那些在現在看來屬於天方夜譚的癡情男女。
《詩經》終究還是美麗的，可是卻被誤解。後人對於它的解釋，總是或多或少的有一些偏差的。甚至因爲重男輕女而隱瞞或篡改作者的名字，也許是出於好意，可是這樣的《詩經》，卻是變得拘泥。可是它卻還是依舊美麗，無論是身處那些條條框框之中還是於我們閒來無事的翻閱。每一個人讀到它的時候都會因爲各自不同的心境而對它產生不同的理解詮釋。 我最喜歡的篇章，是《詩經》中“邶風”裏的《擊鼓》一篇。“執子之手，與子偕老”。好美好美的一句話，比起“山無棱，天地合，乃敢與君絕。”更多了一份平淡溫馨；比起“你儂我儂，忒煞情多。”更多了一份羞澀含蓄。
讓我牽着你的手，和你一起白頭到老。真的是很美，問世間，能有幾多人從相識到死去仍是相愛的？多少轟轟烈烈的愛情又能支持到最後？從來就不相信山盟海誓，總是笑肥皂劇裏面那些人白癡的守着一句誓言始終孑然一身但卻被背棄。可是，這句話，我信。它沒有那些華麗的辭藻，只是最普通的情和愛。爲什麼要結婚呢，只是因爲要相愛的兩個人一直在一起。
所有的東西都可以不重要，即使你變成了老太婆，我變成了老頭子，即使你開始長皺紋，我開始發福，這些都可以不重要。因爲我不在乎，我在乎的，僅僅是我會和你一直在一起，我們會一起慢慢變老，一起面對所有的所有，這纔是最重要的。
也許很久很久後的一天，我會發現，慢慢的，我的眼睛變得有點像你的眼睛；你的微笑也變得有點像我的微笑；我們走路的步伐變得一致；我們說話的'語氣越來越像……有一天，突然發現，原來我們是那麼的默契，因爲我們一起度過了那麼那麼多。
“執子之手，與子偕老。”也許很多人都把它看作是理所當然，可是又有幾個人可以真正的做到呢？
詩終究是詩，也許詩是事實，又也許，只是那些古人寄託的美好情感。那些美麗的願望，那些美麗的惆悵，那些美麗的憂傷，不僅僅是存在詩中的，也讓讀它的人爲之心動。
《詩經》裏充斥了中國古典文化的魅力，儘管它也許需要花一些時間去讀懂，儘管有很多人認爲不值得。
《詩經》，一本值得一看的書。書的心靈相遇，也是如此歡欣。任何時候打開《詩經》，都有一種清新寧靜的感覺撲面而來，那裏有初民們淳樸溫厚的氣息、草木葳蕤的光澤、細緻而婉轉的相思、隱約而美麗的情懷??詩中邂逅相遇的那些“巧笑倩兮”的良人、“在水一方”的美景，讓我如醉如癡。
流，有“顏如舜華”的女子，也有“贈之以勺藥”的男兒。你可能“有女同車”，心情大好；也可以“執子之手”，期盼相守到老。大凡熱愛文學的人，多少都有點《詩經》情結。但經過三千年來各種各樣研究者的詮釋、解說，《詩經》愈來愈演繹成一部意識形態的解說詞。面對雖文辭優雅，但古奧、晦澀、註解繁複的《詩經》，大多現代人僅淺嘗輒止，只知《詩經》美，但不知其所以美，難以領略其中的真味。再一提到《毛詩正義》、《詩集傳》一類，就像是寶玉一不留神撞見了賈政，興致先減了大半。說自己喜歡《詩經》的，多數只是喜歡《蒹葭》、《關雎》等篇章中的個別句子罷了。
走回《詩經》的時代，將心比心，以飲食男女的素樸心來領悟，才能瞭解《詩經》中的真意。
《詩經》穿越了西周到春秋中期長達五百年的歲月風塵，或淺吟低唱，或鐘鼓齊鳴，頌聲煌煌。與今天詩歌在生活中的孱弱不同，在那時，它既是禮儀，又伴和着最華美的樂章，既高貴也普及，與日常生活息息相關。“詩比歷史更真實。”那些讀起來詰屈聱牙、晦澀難懂的句子，都是從曾經鮮活的生活和生命中走來，是最樸實、最真摯的歌唱。《詩經》時代是中國人的孩童時光，我們的祖先在田地山野之中、湖泊河流之畔、街巷居室之側，採摘着快樂、憂傷和夢想。“所謂伊人，在水一方”、“執子之手，與子偕老”、“窈窕淑女，君子好逑”、“投我以木桃，報之以瓊瑤”，這些古老文字並沒有在歲月風塵裏發黃，其所表述的情感依然在今天的生活中盛開如花。在這一點上來說，我們與《詩經》之間雖有近三千年的時間阻隔，卻是心有靈犀一點通的。懷着素樸之心觸摸《詩經》，性情的溫度還在，情感的溼度還在。《詩經》不是來自遠古的“語言化石”，它像在地下沉睡了幾千年的古蓮子一樣，只要有適宜的陽光、溫度和水分，今天的我們仍可以讓她發芽、開花。無論“今夕何夕”，若你遊走在《詩經》的層巒疊嶂間，總會發現文字背後似乎裹藏着熟悉又親切的靈魂。
詩經讀後感7
關關雎鳩，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑。參差荇菜，左右流之。窈窕淑女，寤寐求之。求之不得，寤寐思服。悠哉悠哉，輾轉反側。參差荇菜，左右采之。窈窕淑女，琴瑟友之。參差荇菜，左右芼之。窈窕淑女，鐘鼓樂之。《關雎》是《詩經·國風·周南》中的第一首詩，也是我認識詩經的第一首詩。這首愛情詩寫一個男子愛上了一個美麗善良的姑娘，思戀不已，卻又追求不到。相思至極，便產生幻覺，彷彿已經同那姑娘結爲夫妻，享受着快樂的生活。
《詩經》是我國最早一部詩歌總集，以愛情詩爲其最重要組成部分。《詩經》成書於春秋時期，距今約3000年了，它包括風、雅、頌三部分，共305篇，其中愛情詩就有80篇左右。這些愛情詩從文學的角度反映了周代社會男女交往的清純本色，表現出對人生命本體的尊崇和對個人的個體價值的強烈追求，爲中國古代文化留下了深刻的情感烙印。
《詩經》中的愛情詩不僅數量多，而且展示了完整愛情的過程，凡屬戀愛婚姻生活裏所有的憂喜得失，悲歡離合，都在這些詩裏得到了生動的表現。
在這裏，既有初戀時的甜美羞澀和砰然心動，如：《詩經·陳風·宛丘》“子之湯兮，宛丘之上兮。 洵有情兮，而無望兮。坎其擊鼓，宛丘之下。無冬無夏，值其鷺羽。坎其擊缶，宛丘之道。無冬無夏，值其鷺翿。”《宛丘》描寫對一位跳舞女子的暗戀，但這樣暗戀是一種無望的相思，不過這相思之中雙含着一種理解，對女子無論冬夏的舞蹈的一份同情。暗戀是一種很特別的經歷，暗戀就是單相思。古龍曾經說過：愛的本身沒有錯。無論如何，一個人愛上另一個人都不是錯，只不過暗戀着一個人時，心裏會有那麼一絲絲的甜蜜，也還帶着一絲絲的心酸 。暗戀是一種特殊的初戀。
當然，歷經初戀，就有熱戀時的激情澎湃和海誓山盟和沉迷於愛的忘乎所以、歡樂飛揚。“投我以木瓜，報之以瓊琚。匪報也，永以爲好也。投我以木桃，報之以瓊瑤。匪報也，永以爲好也。投我以木李，報之以瓊玖。匪報也，永以爲好也。”這是《詩經》裏的《衛風·木瓜》。贈給我果子，我回贈你美玉，與原“投桃報李”不同，回報的東西價值要比受贈的東西大得多，這體現了一種人類的高尚情感(包括愛情，也包括友情)。這種情感重的是心心相印，是精神上的契合，因而回贈的東西及其價值的高低在此實際上也只具有象徵性的意義，表現的是對他人對自己情意的珍視，所以說“匪報也”。在古人眼中，玉石恆久長遠，象徵愛情，贈送玉石無疑是傳達情人間的“山盟海誓”，正所謂情到深處無怨尤，愛到忘情近佛心，玉石此時代表着一種“海枯石爛心不變”的忠貞情意。戀愛中的人都有這樣的感覺，即使每天朝朝暮暮，相依相守，仍覺得時間不夠，恨不得片刻不能分離，然而，分離又偏偏不是我們能掌控的。由此，和情人分離時纔會感到切膚的思念和牽掛。《詩經·陳風·月出》“月出皎兮，佼人僚兮。舒窈糾兮，勞心悄兮。月出皓兮，佼人懰兮。舒懮受兮，勞心慅兮。月出照兮，佼人燎兮。舒夭紹兮，勞心慘兮。”正是表達了那種“衣帶漸寬終不悔，爲伊消得人憔悴”的月下相思，沉迷其中。當然更有愛無所愛的無可奈何，戀愛過程的現實場景和具象細節等等。
《詩經》中的愛情往往是簡單的、真摯的、純粹的，沒有雜質，也沒有功利成分。《詩經》中的戀愛男女不會去考慮什麼地位、名分、金錢或者社會輿論的譴責，他們只是帶着對愛情的憧憬和渴望去尋覓生命中的另一半，然後相互試探，得到了愛的迴應之後，就有了幽期密約，有了錚錚誓言，從此夕陽下，他們如影相隨，共同品味愛情的`甜蜜。
在《詩經》那個時代，禮教已經開始萌芽，婚姻大事已經不再是完全自由的了，現實開始給人們的感情增加束縛。雖然這些少男少女懂禮、知禮，但爲了真愛，他們可以不顧“父母之命，媒妁之言”，他們要拒絕無理的要求，反抗強制的安排，甚至叛離家門，去追求真正的幸福!他們在《詩經》裏悲嘆着，反抗着，表現得剛強果斷。可以說，《詩經》裏的愛情詩，詩經上就是表現了一種對愛的追尋過程，從憧憬到初戀、從熱戀到結婚、從分別到思念、從起風波到遭遺棄的婚姻生活的全過程，在《詩經》裏的愛情詩中得到了淋漓盡致的展現，廣泛地反映了那個時代男女愛情生活的幸福快樂與挫折痛苦。這些詩都帶着春秋時期我國早期社會先民們相對自由的生活痕跡，基本上比較完整地顯現出了愛情生活的真實面目。
《詩經》中這些來自遠古的愛情歌唱，在今天仍放射出迷人的性情魅力，他們是一首首歡暢流動的樂曲，天真淳樸，爛漫自由，琅琅上口，傳誦不衰!
詩經讀後感8
作爲我國第一部詩歌總集，《詩經》在我國文學史上有着舉重若輕的作用。它展現了當時的風情風貌，集古代人民的智慧，是我國史上獨一無二的瑰寶。
而在此次寒假，我慕名閱讀了《詩經》。終於懂得了孔子爲何說“不學詩，無以言”。《詩經》中含有無盡言語智慧。“賦”，“比”，“興”使得《詩經》中的內容生動，有趣，使得書中的人物形象躍然紙上，場景活潑有趣。以下便是我此次的讀後感想。
提起《詩經》，不得不說的便是它的三部分：“風”，“雅”、“頌”。這都是書中的精華。 “風”取自於民間，是描述古代各國的勞動人民的生活寫照，描繪了一幅絢麗多彩的勞動生活，反映了人們的豐富內心。
“風”描繪了純潔美好的少年少女對愛情的憧憬。如熟能知曉的《關雎》，“窈窕淑女，君子好逑”展現了少年間大膽的追慕；“悠哉悠哉，輾轉反側”則是使一位苦思冥想如何追求淑女的'少年形象躍然紙上。又有《靜女》一詩，而其中“愛而不見，搔首踟躕”則是展現了等心愛之人不止的少年的焦灼心理，“靜女其孌，貽我彤管”自是反忖了少年面對心愛之人的出現的開心，更是喜悅於喜愛之人所贈的一株小草。這雖然是一個物質並不豐富的時代，但是僅僅一株小草、一枚小花，都可以藉慰一對礙於交通不便而少於相見的愛侶。這不禁令人感嘆古人對愛情的純粹和盡心盡力，令人嚮往如此單純的感情。
然而他們中間也有對愛情的憤怒和失望，反映對不合理的婚姻制度的痛恨。其中《穀風》中“不我能蓄，反以我爲仇”是多大的痛苦啊，女主人公盡心盡力地服侍，盡力地幫助他人，然而卻遭到夫君的仇視。以及《氓》中的“信誓旦旦，不思其反”則是遭到遺棄的女子怨其夫君的見異思遷，虐待自己，違背誓言，最後從痛苦中醒悟出來，與丈夫斷絕關係。
這裏亦有對剝削制度的憤懣及反抗。其中《碩鼠》尤爲經典，引人注目，“三歲貫女，莫我肯勞”描寫了自己多年辛勞侍奉統治階層，而最後卻不能從中得到任何慰勞，“適將去女，適彼樂土”字表明自己對樂土的嚮往，與殘酷的現實形成了強烈的反差，愈發的表達了對統治階級如同碩鼠剝削勞動者的成果、坐享其成、收刮民脂的憎恨。而《相鼠》中的勞動者則是冷嘲統治階層連鼠都不如！畢竟鼠有齒有皮，而他們連基本的禮儀廉恥尚不知，“不死何俟”！
其次則是“雅”，取自貴族在宴會的奏樂，體現了當時的風氣和貴族的生活交際。
《詩經》中有不少宴飲之樂。其中《常棣》讚揚了他們宜室之樂，妻兒和睦的場景。這種話語能夠很容易通過奏樂使宴會感染到歡快和睦的氛圍。也還有藉機抒發朋友之間的不捨之情，《白駒》中“慎爾優遊，勉爾遁思”表現主人家的再三挽留，依依不捨。《南山有臺》則是借宴會之際宣揚求賢若渴，歌頌先王的主題，“樂只君子，邦家有光”則表現賢才先王的李國邦家之能，高度讚揚求賢的行爲。
當時人們喜歡通過宴樂委婉地表達自己的意願。閱讀《國語》之中，較爲典型的則是晉公子子重與秦王襄公的宴會對答。還有則是歌頌諸侯的德行功苦，如《桑邑》、《大田》、《甫田》之類。
不同於“風”、“雅”，“頌”則是收錄於諸侯的祭祀之曲，以追頌先祖之德，警戒自我以及後來子孫，展現了周朝都有的宗族制度和錯綜的宗族關係。
《詩經》收錄了不少祭祀藉農勸桑的詩歌，如《臣工》，便是典型的藉農祭祀曲，“嗟嗟臣工，敬爾在工”則是告誡百官重視農業生產。古代不僅重農，更是重視鬼神宗祀，藉此宣傳先祖之德，來彰顯家族的尊貴，以提升家族的聲望和長治久安，以《雍》爲典例，“宣哲維人，文武爲後”便是對文王的讚美之詞。
由此可見，春秋時期，人們對於自家的宗族祭祀尤爲注重。一系列的繁重禮儀，充分體現了“頌”在於周朝生活的重要，《雍》便是撤去祭品時所唱。
《詩經》中所採錄的“風”、“雅”、“頌”以其豐富的內涵和深刻的思想性爲我們描繪了一幅生動無比的畫卷。
詩經讀後感9
在《詩經》《楚辭》這兩大中國文學的發端鼻祖中，我們很少看到後世詩人們最常愛的花，而只是草木。自由生長的草木猶如大地伸出的觸角，曲折蜿蜒，綿延不息。歌之詠之如同古人自然的生活。《楚辭》是士大夫所作，詠物言志寄託情懷，他們不需親自下田，只把農人採摘下來的香草製成的香囊配帶在身上，香草美人喻君子，雜草惡木似小人，但詞意深奧，如果破不了文字障，詩人的內心很難親近。相比之下，《詩經》中的草木要來得自然生動得多，勞作中的人們身邊有什麼就唱什麼。草木在這裏更多地被真實地還原，自然地詠唱。
彼采葛兮，一日不見，如三秋兮。
彼採蕭兮，一日不見，如三秋兮。
彼採艾兮，一日不見，如三歲兮。
你在那邊遠遠的山上采葛草嗎？藤莖蔓生糾纏不解，就如我一日不見你啊，好象過了三年。你在那邊遠遠的山上採蕭艾嗎？濃郁的香氣在山間蔓延，就如你的氣息啊，讓我懷念。採摘通常應該是女子的事情，那麼想念的人應該是一個男子了。葛是那時候一種最常見的經濟作物，人們拿它織成葛布做成衣服。但葛藤最是纏綿，長的可達十多米，莖葉交錯攀爬，《楚辭》中也有“葛蔓蔓”的說法。蕭艾在古詩中經常被一起提到，那是一種極易蔓生的`帶着濃郁香氣的草，古人常採集它的枝葉，曬乾後混合動物的油脂，做成今天寺廟中燃的香燭一樣的東西，用於祭祀。勞動和生活就是這樣密不可分，他們的感情不是水上的浮萍，不是天邊的遊雲，是生長在山間的藤蔓，摘不完剪不斷；是瀰漫在周圍的每一縷味道，呼吸空氣就是呼吸你。
顧隨先生說，《詩經》中寫愉快少，寫憂傷多。離亂之音中慌年懷人，更是有別樣的心憂。
采采卷耳，不盈頃筐。嗟我懷人，寘彼周行。
這又是一個正在採摘的女子，這次她採摘的是卷耳，這是一種葉子上有小鋸齒，果實上長滿了到鉤小刺的野菜。春秋時期，種子附着在牛羊毛上由邊疆傳入中土。蒼耳到處可見，無法想象這樣的尖銳的植物在飢慌的時候是重要的充飢。女人們採集它的嫩葉，在水中反覆地煮，直到去掉它的苦味。那是慌年纔不得不食的草。在這樣的艱苦的時候，男人還在遠方打仗，站在高高的山崗上，眺望他回來的方向，身體的飢餓內心的思念讓人如何捱過歲月。這首詩的第二、三章換了角色，變成男子的口吻，也好象是女子想象中的他：“陟彼崔嵬，我馬虺隤。我姑酌彼金櫑，維以不永懷。陟彼高岡，我馬玄黃。我姑酌彼兕觥，維以不永傷。”馬兒都已眼發花，腿搖晃，如何才能不想家。
《詩經》最著名的一道野菜應該算是《采薇》中的薇了。“采薇采薇，薇亦作止。曰歸曰歸，歲亦莫止。”說它著名因爲它也就是大名鼎鼎的“采薇首陽山”中那個野菜。薇菜也叫薇霍，也就是野豌豆，歷來爲貧者所食，伯夷和叔齊在商亡後隱居首陽山，身無一技之長，抵死不吃周武王送來的糧食，采薇爲食。被一個搗蛋的女子看到，說這野菜也是周地植物，你們爲什麼要吃呢？結果終於是餓死了。好象這樣不識大局冥頑不靈的人並不值得同情。《采薇》中遠別家人的戍邊兵士在歸途的風雨霜雪中想起采薇的人，此時薇不單是賴以生存的食物，更是一種節令更替的象徵，當野豌豆紫色的花在眼底花開花謝，歸鄉之期也一延再延。“昔我往矣，楊柳依依。今我來思，雨雪霏霏。行道遲遲，載渴載飢。我心傷悲，莫知我哀！”《采薇》中的最後一章歷來被認爲是中國古詩中最美的片段。激烈的戰爭終將結束，回鄉路上飢腸碌碌的小兵，心中的哀是大哀。
“何草不黃，何日不行！何人不將，經營四方。”什麼草兒不枯萎，哪兒有一天不奔波。這是《小雅》的最後一篇。憂中有了憤，堪堪亂世，人不如草木。草木還有春來發新伢的機會，我離開家鄉離開你，卻可能再也不能回來。
生長在《詩經》中的草，因了我們想象的泉水不停地灌溉，在書本的字裏行間伸展出每一個葉片，鬱鬱蔥蔥，蔓延過我們荒蕪的心田，爲我們充當最恰當的精神食糧。