【春望】
春望
朝代：唐代
作者：杜甫
原文：
國破山河在，城春草木深。
感時花濺淚，恨別鳥驚心。
烽火連三月，家書抵萬金。
白頭搔更短，渾欲不勝簪。
【鑑賞】
“國破山河在，城春草木深。”詩篇一開頭描寫了春望所見：山河依舊，可是國都已經淪陷，城池也在戰火中殘破不堪了，亂草叢生，林木荒蕪。詩人記憶中昔日長安的春天是何等的繁華，鳥語花香，飛絮瀰漫，煙柳明媚，遊人迤邐，可是那種景象今日已經蕩然無存了。一個“破”字使人怵目驚心，繼而一個“深”字又令人滿目悽然。詩人寫今日景物，實爲抒發人去物非的歷史感，將感情寄寓於物，藉助景物反託情感，爲全詩創造了一片荒涼悽慘的氣氛。“國破”和“城春”兩個截然相反的意象，同時存在並形成強烈的反差。“城春”當指春天花草樹木繁盛茂密，煙景明麗的季節，可是由於“國破”，國家衰敗，國都淪陷而失去了春天的光彩，留下的只是頹垣殘壁，只是“草木深”。“草木深”三字意味深沉，表示長安城裏已不是市容整潔、井然有序，而是荒蕪破敗，人煙稀少，草木雜生。這裏，詩人睹物傷感，表現了強烈的黍離之悲。
“感時花濺淚，恨別鳥驚心。”花無情而有淚，鳥無恨而驚心，花鳥是因人而具有了怨恨之情。春天的花兒原本嬌豔明媚，香氣迷人;春天的鳥兒應該歡呼雀躍，唱着委婉悅耳的歌聲，給人以愉悅。“感時”、“恨別”都濃聚着杜甫因時傷懷，苦悶沉痛的憂愁。這兩句的含意可以這樣理解：我感於戰敗的時局，看到花開而淚落潸然;我內心惆悵怨恨，聽到鳥鳴而心驚膽戰。人內心痛苦，遇到樂景，反而引發更多的痛苦，就如“營我往矣，楊柳依依;今我來思，雨雪霏霏”那樣。杜甫繼承了這種以樂景表現哀情的藝術手法，並賦予更深厚的情感，獲得更爲濃郁的藝術效果。詩人痛感國破家亡的苦恨，越是美好的景象，越會增添內心的傷痛。這聯通過景物描寫，借景生情，移情於物。表現了詩人憂傷國事，思念家人的深沉感情。
“烽火連三月，家書抵萬金。”詩人想到：戰火已經連續不斷地進行了一個春天，仍然沒有結束。唐玄宗都被迫逃亡蜀地，唐肅宗剛剛繼位，但是官軍暫時還沒有獲得有利形勢，至今還未能收復西京，看來這場戰爭還不知道要持續多久。又想起自己流落被俘，扣留在敵軍營，好久沒有妻子兒女的音信，他們生死未卜，也不知道怎麼樣了。要能得到封家信多好啊。“家書抵萬金”，含有多少辛酸、多少期盼，反映了詩人在消息隔絕、久盼音訊不至時的迫切心情。戰爭是一封家信勝過“萬金”的真正原因，這也是所有受戰爭追害的人民的共同心理，反映出廣大人民反對戰爭，期望和平安定的美好願望，很自然地使人產生共鳴。
“白頭搔更短，渾欲不勝簪。”烽火連月，家信不至，國愁家憂齊上心頭，內憂外患糾纏難解。眼前一片慘慼景象，內心焦慮至極，不覺於極無聊賴之時刻，搔首徘徊，意志躊躇，青絲變成白髮。自離家以來一直在戰亂中奔波流浪，而又身陷於長安數月，頭髮更爲稀疏，用手搔發，頓覺稀少短淺，簡直連發簪也插不住了。詩人由國破家亡、戰亂分離寫到自己的衰老。 “白髮”是愁出來的，“搔”欲解愁而愁更愁。頭髮白了、疏了，從頭髮的變化，使讀者感到詩人內心的痛苦和愁怨，讀者更加體會到詩人傷時憂國、思念家人的真切形象，這是一個感人至深、完整豐滿的藝術形象。
這首詩全篇情景交融，感情深沉，而又含蓄凝練，言簡意賅，充分體現了“沉鬱頓挫”的藝術風格。且這首詩結構緊湊，圍繞“望”字展開，前四句借景抒情，情景結合。詩人由登高遠望到焦點式的透視，由遠及近，感情由弱到強，就在這感情和景色的交叉轉換中含蓄地傳達出詩人的感嘆憂憤。由開篇描繪國都蕭索的景色，到眼觀春花而淚流，耳聞鳥鳴而怨恨;再寫戰事持續很久，以致家裏音信全無，最後寫到自己的哀怨和衰老，環環相生、層層遞進，創造了一個能夠引發人們共鳴、深思的境界。表現了在典型的時代背景下所生成的典型感受，反映了同時代的人們熱愛國家、期待和平的美好願望，表達了大家一致的內在心聲。也展示出詩人憂國憂民、感時傷懷的高尚情感。
【芙蓉樓送辛漸】
芙蓉樓送辛漸
朝代：唐代
作者：王昌齡
原文：
寒雨連江夜入吳，平明送客楚山孤。
洛陽親友如相問，一片冰心在玉壺。
【賞析】
“寒雨連江夜入吳”，迷濛的煙雨籠罩着吳地江天(今南京一帶，此地是三國孫吳故地。)，織成了一張無邊無際的愁網。夜雨增添了蕭瑟的秋意，也渲染出了離別的黯淡氣氛。那寒意不僅瀰漫在滿江煙雨之中，更沁透在兩個離別友人的心頭上。”連”字和”入”字寫出雨勢的平穩連綿，江雨悄然而來的動態能爲人分明地感知，則詩人因離情縈懷而一夜未眠的情景也自可想見。 但是，這一幅水天相連、浩渺迷茫的吳江夜雨圖，正好展現了一種極其高遠壯闊的境界。中晚唐詩和婉約派宋詞往往將雨聲寫在窗下梧桐、檐前鐵馬、池中殘荷等等瑣物上，而王昌齡卻並不實寫如何感知秋雨來臨的細節，他只是將聽覺、視覺和想象概括成連江入吳的雨勢，以大片淡墨染出滿紙菸雨，這就用浩大的氣魄烘托了”平明送客楚山孤”的開闊意境。清晨，天色已明，辛漸即將登舟北歸。詩人遙望江北的遠山，想到友人不久便將隱沒在楚山之外，孤寂之感油然而生。在遼闊的江面上，進入詩人視野的當然不止是孤峙的楚山，浩蕩的江水本來是最易引起別情似水的聯想的，唐人由此而得到的名句也多得不可勝數。 然而王昌齡沒有將別愁寄予隨友人遠去的江水，卻將離情凝注在矗立於蒼莽平野的楚山之上。因爲友人回到洛陽，即可與親友相聚，而留在吳地的詩人，卻只能像這孤零零的楚山一樣，佇立在江畔空望着流水逝去。一個”孤”字如同感情的引線，自然而然牽出了後兩句臨別叮嚀之辭：”洛陽親友如相問，一片冰心在玉壺。”詩人從清澈無瑕、澄空見底的玉壺中捧出一顆晶亮純潔的冰心以告慰友人，這就比任何相思的言辭都更能表達他對洛陽親友的深情。
早在六朝劉宋時期，詩人鮑照就用”清如玉壺冰”(《代白頭吟》)來比喻高潔清白的品格。自從開元宰相姚崇作《冰壺誡》以來，盛唐詩人如王維、崔顥、李白等都曾以冰壺自勵，推崇光明磊落、表裏澄澈的品格。王昌齡託辛漸給洛陽親友帶去的口信不是通常的平安竹報，而是傳達自己依然冰清玉潔、堅持操守的信念，是大有深意的。
詩人在這以晶瑩透明的冰心玉壺自喻，正是基於他與洛陽詩友親朋之間的真正瞭解和信任，這決不是洗刷讒名的表白，而是蔑視謗議的自譽。因此詩人從清澈無瑕、澄空見底的玉壺中捧出一顆晶亮純潔的冰心以告慰友人，這就比任何相思的言辭都更能表達他對洛陽親友的深情。
即景生情，情蘊景中，本是盛唐詩的共同特點，而深厚有餘、優柔舒緩、“盡謝爐錘之跡”(胡應麟《詩藪》)又是王詩的獨特風格。本詩那蒼茫的江雨和孤峙的楚山，不僅烘托出詩人送別時的淒寒孤寂之情，更展現了詩人開朗的胸懷和堅強的性格。屹立在江天之中的孤山與冰心置於玉壺的比象之間又形成一種有意無意的照應，令人自然聯想到詩人孤介傲岸、冰清玉潔的形象，使精巧的構思和深婉的用意融化在一片清空明澈的意境之中，所以天然渾成，不着痕跡，含蓄蘊藉，餘韻無窮。
《新唐書》王昌齡本傳稱”其詩緒密而思清”。他的絕句大都有這一特點，此首也不例外，特別是”洛陽親友如相問，一片冰心在玉壺”二句，細緻精密，給人以冰清玉潔之感。
“一片冰心在玉壺”，即所謂”自明高志”。其中”冰心”二字見於《宋書》卷九十二：”冰心與貪流爭激，霜情與晚節彌茂”。這是劉宋時代”清平無私”、”爲上民所愛詠”的良吏陸徽的話，王昌齡取用”冰心”二字，當表示自己與”厲志廉潔，歷任恪勤，奉公盡誠，克己無倦”的陸徽志同。”玉壺‘‘二字見於鮑照《代白頭吟》：”直如朱絲繩，清如玉壺冰”。是高潔的象徵。此外，陸機《漢高祖功臣頌》的”周苛慷慨，心若懷冰”、姚崇《冰壺誡序》的”夫洞澈無瑕，澄空見底，當官明白者，有類是乎。故內懷冰清，外涵玉潤，此君子冰壺之德也”，大致都是”不牽於宦情”之意。王昌齡的這一名句不僅包蘊了”冰心”、”玉壺”、”心若懷冰”、”玉壺之德”等語意，而且深情而含蓄地表達了自己的品格和德行。
【送元二使安西】
年代: 唐 作者: 王維
渭城朝雨浥輕塵，客舍青青柳色新。
勸君更盡一杯酒，西出陽關無故人。
【註釋】
一作《渭城曲》
渭城，即咸陽故城，在長安西北，渭水北岸。漢高祖時曾改爲新城，漢武帝時更名渭城。唐代從長安往西去的，多在這裏送別，詩前兩句寫景。請晨微雨，塵土不揚，柳色初綠，景色中已見離別之情。後兩句寫餞行告別，表達出朋友之間依依惜別的深厚情誼。全詩“信手拈出，乃爲送別絕唱”(《唐詩選脈會通評林》引唐汝洵語)。
蘇軾曾評王維的詩畫說：“味摩詰之詩，詩中有畫;觀摩詰之畫，畫中有詩。”(《東坡題跋·書摩詰藍田煙雨圖》)詩的這後兩句，確是一幅餞行圖，只是詩人略去了餞別前後及餞行宴席上的種種情狀，只剪取了宴終席散之際的一個細節，但正是這一表現力的細節。既表達出渾長的情致，又顯出其刪繁就簡的高妙。更，再。更盡一懷酒，再幹了這杯酒。陽關，漢代所置關名，在今甘肅敦煌西，因在玉門關之南，故稱，爲古代出塞之要道，當然也是詩人的好朋友元二出使安西(唐中央政府爲統轄西域地區而設的安西都護府的簡稱，治所在今新疆庫車)的必經之地。故人，老朋友。西出陽關無故人，向西出了陽關，就見不到老朋友了。《唐詩別裁》：“陽關在中國外，安西更在陽關外，言陽關已無故人矣，況安西乎?”詩句看是衝口道出，不作深語，卻聲情沁骨 。首先，分別在即，離愁滿杯，往往會出現相對無言的場面。在這種情況下，“功君更盡一杯酒”，也就打破了這一讓人難以忍受的難堪。其次，分別在即，依依難捨，但要說的話早已說過。在這種情況下，“勸君更盡一杯酒”，也就自然地推遲了離別的時刻。第三，西出陽關，瀚海戈壁，荒漠絕域，長途跋涉，其艱難困苦與孤單無助之情景可以想見，“勸君更盡一杯酒”的話，不僅蘊含着詩人殷重的憂慮，也蘊含對“故人”的誠摯期盼與良好祝願：前路珍重!
《唐詩摘鈔》評此詩云：“先點別景，次寫別情，唐人絕句多如此，畢竟以此首爲第一，惟其氣度從容，風味雋永，諸作無出其右故也。”《甌北詩話》雲：“人人意中所有，卻未有人道過，一經說出，便人人如其意之所欲出，而易於流播，遂足傳當時而名後世。如李太白‘今人不見古時月，今月曾經照古人’，王摩詰‘勸君更盡上杯酒，西出陽關無故人’，至今猶膾炙人口，皆是先得人心之所同然也。”此詩後被譜入樂府，作爲送別歌曲，傳唱不衰。如劉禹錫《贈歌者何戡》：“歸人唯有何戡在，更與殷勤唱《渭城》。”白居易《晚春欲攜酒尋沈四著作》：“最憶《陽關》唱，珍珠一串歌。”《對酒》：“相逢且莫推辭醉，所唱《陽關》第四聲，”(自注：“第四聲，勸君更盡一杯酒，西出陽關無故人也。”)李商隱《飲席喜贈同舍 》：“唱盡《陽關》無限疊，半杯松葉凍頗黎。”
這是一首送朋友去西北邊疆的詩。安西，是唐中央政府爲統轄西域地區而設的安西都護府的簡稱，治所在龜茲城(今新疆庫車)。這位姓元的友人是奉朝廷的使命前往安西的。唐代從長安往西去的，多在渭城送別。渭城即秦都咸陽故城，在長安西北，渭水北岸。
前兩句寫送別的時間，地點，環境氣氛。清晨，渭城客舍，自東向西一直延伸、不見盡頭的驛道，客舍周圍、驛道兩旁的柳樹。這一切，都彷彿是極平常的眼前景，讀來卻風光如畫，抒情氣氛濃郁。“朝雨”在這裏扮演了一個重要的角色。早晨的雨下得不長，剛剛潤溼塵土就停了。從長安西去的大道上，平日車馬交馳，塵上飛揚，而現在，朝雨乍停，天氣清朗，道路顯得潔淨、清爽。“浥輕塵”的“浥”字是溼潤的意思，在這裏用得很有分寸，顯出這雨澄塵而不溼路，恰到好處，彷彿天從人願，特意爲遠行的人安排一條輕塵不揚的道路。客舍，本是羈旅者的伴侶;楊柳，更是離別的象徵。選取這兩件事物，自然有意關合送別。它們通常總是和羈愁別恨聯結在一起而呈現出黯然銷魂的情調。而今天，卻因一場朝雨的灑洗而別具明朗清新的風貌──“客舍青青柳色新”。平日路塵飛揚，路旁柳色不免籠罩着灰濛濛的塵霧，一場朝雨，才重新洗出它那青翠的本色，所以說“新”，又因柳色之新，映照出客舍青青來。總之，從清朗的天宇，到潔淨的道路，從青青的客舍，到翠綠的楊柳，構成了一幅色調清新明朗的圖景，爲這場送別提供了典型的自然環境。這是一場深情的離別，但卻不是黯然銷魂的離別。相反地，倒是透露出一種輕快而富於希望的情調。“輕塵”、“青青”、“新”等詞語，聲韻輕柔明快，加強了讀者的這種感受。
絕句在篇幅上受到嚴格限制。這首詩，對如何設宴餞別，宴席上如何頻頻舉杯、殷勤話別，以及啓程時如何依依不捨，登程後如何矚目遙望，等等，一概捨去，只剪取餞行宴席即將結束時主人的勸酒辭：再幹了這一杯吧，出了陽關，可就再也見不到老朋友了。詩人象高明的攝影師，攝下了最富表現力的鏡頭。宴席已經進行了很長一段時間，釀滿別情的酒已經喝過多巡，殷勤告別的話已經重複過多次，朋友上路的時刻終於不能不到來，主客雙方的惜別之情在這一瞬間都到達了頂點。主人的這句似乎脫口而出的勸酒辭就是此刻強烈、深摯的惜別之情的集中表現。
三四兩句是一個整體。要深切理解這臨行勸酒中蘊含的深情，就不能不涉及“西出陽關”。處於河西走廊盡西頭的陽關，和它北面的玉門關相對，從漢代以來，一直是內地出向西域的通道。唐代國勢強盛，內地與西域往來頻繁，從軍或出使陽關之外，在盛唐人心目中是令人嚮往的壯舉。但當時陽關以西還是窮荒絕域，風物與內地大不相同。朋友“西出陽關”，雖是壯舉，卻又不免經歷萬里長途的跋涉，備嘗獨行窮荒的艱辛寂寞。因此，這臨行之際“勸君更盡一杯酒”，就象是浸透了詩人全部豐富深摯情誼的一杯濃郁的感情瓊漿。這裏面，不僅有依依惜別的情誼，而且包含着對遠行者處境、心情的深情體貼，包含着前路珍重的殷勤祝願。對於送行者來說，勸對方“更盡一杯酒”，不只是讓朋友多帶走自己的一分情誼，而且有意無意地延宕分手的時間，好讓對方再多留一刻。“西出陽關無故人”之感，又何嘗只屬於行者呢?臨別依依，要說的話很多，但千頭萬緒，一時竟不知從何說起。這種場合，往往會出現無言相對的沉默，“勸君更盡一杯酒”，就是不自覺地打破這種沉默的方式，也是表達此刻豐富複雜感情的方式。詩人沒有說出的比已經說出的要豐富得多。總之，三四兩句所剪取的雖然只是一剎那的情景，卻是蘊含極其豐富的一剎那。
這首詩所描寫的是一種最有普遍性的離別。它沒有特殊的背景，而自有深摯的惜別之情，這就使它適合於絕大多數離筵別席演唱，後來編入樂府，成爲最流行、傳唱最久的歌曲。