讀完一本經典名著後，你有什麼領悟呢？此時需要認真思考讀後感如何寫了哦。那麼你會寫讀後感嗎？下面是小編收集整理的聊齋志異讀後感，歡迎閱讀與收藏。
聊齋志異讀後感1
蒲松齡早年銳意進取，十九歲補博士弟子員，可謂春風得意。之後卻屢試不第，每每鎩羽而歸。他充當過幕僚，對時政失望後就設帳教書。在人生的起落盛衰中，他敏銳的觀察到了人情冷暖，世態炎涼；在這種懷才不遇，愁困聊倒的境遇中，他深刻感受到了社會的黑暗和人民的疾苦。他歷經20年嘔心瀝血寫下了《聊齋志異》，通過對神鬼狐妖的刻畫，反映現實社會。
蒲松齡反對封建婚姻，歌頌以堅貞愛情爲基礎的自由而幸福的結合，他筆下描繪出許多通情達理，才德兼備，容華絕代的青年女子。閱讀《嬰寧》、《青鳳》、《蓮香》等故事，就象觀看一幅幅流動的畫面，給人以美的享受和愉悅的遐想。在諸多姝麗之中，我最難忘的是孜孜憨笑的嬰寧。她如同寒冬的一束陽光，照亮沉寂的空氣。我腦海中時常浮現這樣的場景：從深邃庭院中飄入一串串銀鈴般的笑聲，由遠及近，不久一個妙齡女子搴窗而入，掩面而帕，旁若無人般笑得花枝亂顫，清朗的笑聲使一室爲之璨然……
我不禁爲嬰寧嬉不知愁，天真爛漫，憨狂狡黠的獨特氣質而傾倒。
這些故事蘊含的深情足以與《羅密歐與朱麗葉》媲美，其中狐花化人人鬼相愛的因素給故事增添了幾分神奇絢麗。青鳳與耿去病一見鍾情，過後戀戀不忘，相思欲狂，直到清明節青鳳蒙耿生相救，兩人才得堅永約，表現了作者對“有情人終成眷屬”的憧憬。狐妖蓮香對桑生愛戀至深，卻因不忍蠱害桑生而有意疏離，而女鬼李氏繾綣相纏，導致桑生一病不起，同樣是愛，兩種截然不同的做法告訴我們，有時愛是放手，而非佔有。香玉、絳雪二妖一個是白牡丹，一個是耐冬，都才華橫溢，秀外慧中，與黃生詩詞唱和，朝夕相伴。黃生死後，兩人相繼而亡。花木尚能意篤情深，人何以堪？人生所貴在知音，“士爲知己者死”牡丹憔悴，耐冬枯死，也有伯牙絕弦的意味吧，至於賀生與瑞雲的企慕深情，盛時相念，衰時不忘，這種榮辱與共的知己之情同樣令人感動。
“寫鬼寫妖高人一等，刺貪刺虐入木三分”。蒲松齡冷眼看醜惡世態，在文章中傾訴哀怨憤懣，但文中並沒有氣急敗壞的詈罵，而是詼諧輕快的嘲諷，他以此作爲自解自適的良藥，消磨無人賞識的才智，但讀完一笑之後，隨之而來的是面對暗無天日的社會現實而產生的沉重心情。如同品味一杯咖啡，短暫的香醇之後可以品出濃濃的苦澀，比如《夏雪》中，神也喜歡聽人諂媚迎逢，聽到百姓齊呼“大老爺”夏雪立止。如此誇張荒謬的情節令人忍俊不禁，傳達出作者對拍馬屁，吹法螺者的鄙夷，對驕橫的高官顯貴的無可奈何，對人心不古，世風日下的悲哀嘆息。再如《司文郎》和《賈奉雉》，展現了科舉考試考官顛倒黑白，有眼無珠，“眼鼻並盲”中了魁首的文章居然“由不可告人之句連輟成”，令人“一讀一汗”，無顏立身於世，寧可拋棄功名遁世隱匿。讀後真是讓人哭笑不得。《潞令》寫宋國英“貪暴不仁，催科無酷”，上任才五天，就打死了58人，可以算是白居易詩的最佳代言人了——“虐人害物即豺狼，何必鉤爪鋸牙食人肉？”！無怪作者自序說：“集腋爲裘，妄續幽冥之錄；浮自載筆，僅成孤憤之書；寄託如此，亦足悲唉”！
《聊齋志異》中也夾雜了一些落後成分，比如鬼神迷信和因果報應思想。這其實寄託了作者對公平正義的追求和對真善美的嚮往，作者對現世已經絕望，只能把希望寄託於冥世，並藉此來表達主題思想，推動故事情節發展，也是不可或缺的一部分。
讀《聊齋志異》，如同把玩一隻萬花筒，看到的是五色光豔，斑駁陸離，無窮的畫面，其中的酸甜苦辣、世態炎涼要用一生的時間去體味。這是蒲松齡留個後人的一筆取之不盡用之不竭的寶貴財富。
聊齋志異讀後感2
如果說《紅樓夢》是古代白話小說的巔峯，那麼，清代蒲松齡的《聊齋志異》是古文言小說的頂峯。這是一部短篇小說集，狐鬼精怪，無所不有。人間，冥府，仙界，沒有界限，來去自如。人有情，鬼怪狐仙亦有義。古人的想象之豐，思考之深，文筆之美，令我這個現代人佩服至極。
昨天剛讀了其中的一個故事《西湖主》。故事有趣，又引人深思。話說一個叫陳允生的人，大概用現代的身份來定論的話，就是一個“祕書”。有一次陪同上司泛舟洞庭湖。就是我們讀過的“八月湖水平”“波撼岳陽城”的洞庭湖。洞庭如此的煙波浩渺，此中定不乏精怪了。陳允生的上司射中一條豬婆龍，尾巴上還銜着一條魚。陳見其哀哀有求生之相，於是敷藥救之，放生水中。
此後若干年，有一次陳生復過洞庭，舟覆水中，幸得漂流上岸。他迷路山中，誤闖入一園中，樓臺殿閣，高聳入雲，百花繁盛，鳥雀啁啾，好個人間仙境。接下來，陳生被當歹徒捆住，他只以爲必死無疑，卻峯迴路轉，與園中主人之女喜結良緣。陳生一窮書生，一夜間富可敵國。從此，良辰美景，佳人相伴。原來，這家主人就是洞庭湖主，也就是“西湖主”，相當於湖中的龍王。當年陳生所救之“人”，就是湖中龍王之妃，銜尾之魚乃其僕從。
更奇異的情節在後面。陳生似有分身之術，半年後，一個陳生在老家陪結髮之妻生活，當然也是富貴終生，兒孫滿堂；另一個陳生與西湖主公主，日日笙歌燕舞，山珍海味，過着逍遙快活的生活。
讀完故事，我的感受有三點。
首先是，故事教人“爲善”，才能達成人生的終極目標。其實，我更覺得文中的陳生是一個尊重生命的人。面對被流箭所傷的生靈，他頓生惻隱之心，以自己的心痛體察到對方受傷動物的哀痛，轉而放歸湖水。山川日月，風月同天。人和野生動物共生藍天之下，大地之上，同是大自然的造化之物。大家各自生存有道，它未傷人，你何傷它？天理第一道，我覺得應該是“生命平等”之道。聯繫我們的疫情，新冠病毒在人類間的傳播，是不是因爲有些人違反了“生命平等”之道，而造成的大自然的懲罰呢？
其二，我覺得，本故事把追求富貴當成人生的終極目標是不對的。這個是古代封建社會，封建思想所致，當然，作者蒲松齡也沒跳出這個圈子。古人讀書的目的，從“書中自有黃金屋，書中自有顏如玉”可見一斑。“黃金屋”代表富貴，“顏如玉”代表美女，這些都是封建思想的糟粕（垃圾）。我們現代人讀書，其目的，不應該僅僅侷限在“考取功名”了，我們應該有更高的追求，精神上的追求！我們讀書的目的，在於提升自己，既包括知識的，又包括靈魂的。這個靈魂的，就是價值觀。繼續聯繫我們當下的“國難”“疫情”，你最敬佩什麼？（思考三秒鐘）是不是鍾南山院士？是不是“白衣戰士”？對，他們不僅僅是“白衣天使”，更是“白衣戰士”！你最感動的是什麼？（思考三秒鐘）是不是愛國情？是不是中華民族的團結情？
那麼我們再來思考，讀書的目的是什麼呢，還是富貴嗎？不是！是那神聖的科學，它無窮的奧祕，吸引人類探索的腳步不輟地前進。科學纔是全人類的福祉！人在追求它的路上，是一種精神的享受啊！
在這個科技發達的今天，一部車子，一座房子，早已是尋常百姓之物。當一個人有了更高的精神目標，無數的錢財，只能算是風中飄飛的紙。我們好好定位我們的目標吧！
其三，作者文中的“分身術”的想象，是否應和了現代未解科學之謎的其中之一，那就是——多維空間！或者用一個比較時髦的詞形容，那就是“穿越”。呵呵，宇宙無限廣闊，比宇宙更廣闊的是人的大腦啊！在追求科學的道路上飛馳吧，探索吧！
聊齋志異讀後感3
《聊齋》的鬼狐類故事裏，小翠是很喜歡的一則。其實相較於其他類型的女子夜至與合晝出的故事，這個算是比較純粹的愛情故事了。可能聊齋給人的感覺一直都是神魔妖怪，鬼狐異邪。所以拍出的電影始終脫離不了魔幻的影子，多了個蛇精的皇后，多了個邪惡的國師。用很多的電腦特技，做出很多貌似驚悚的畫面，脫離的原著很遠的一部電影，但是它掛着小翠的名頭，總覺得不是那個味。有點悵然若失。
小翠的母親因爲多年前受過王家的恩惠，所以讓小翠嫁到王家報恩，暗中幫助王家。化妝成宰相的摸樣使有心人誤會，而後又讓王元豐穿黃袍馬褂，給王元豐洗蒸汽澡，使其差點憋死。王家夫婦破口大罵，王夫人更是要與小翠同歸於盡。然而事情總是留有懸念。宰相的裝扮，使王家免去了有心人的陰謀，黃袍馬褂又讓一直設計害他的人落得流放的下場，王元豐呢，死後重生，由癡兒變爲了正常人。其實影片的前半部分還是跟故事比較接近的。除了多出來的小翠母親，老狐妖。老狐妖年輕的時候愛上了人間的男人，被那男子始亂終棄。最終狐妖由愛生恨，性情大變，恨透天下間所有男子。因爲小翠是狐妖與那男子的所生，狐妖對小翠也是很冷漠無情。
影片的後半部分做了很大改動，比如妖怪國師，還有個跟老狐妖勢不兩立的蛇精，蛇精幻化成美麗的女子，蠱惑了皇上，在國師的幫助下，使她成了寵愛有加的妃子。某夜蛇精誤沾了雄黃，與皇上親熱的時候突然變回原型。皇上被嚇暈了過去。而後國師蛇精對甦醒後的皇帝說，這是做夢。但是皇上此時已經對蛇精半信半疑了。看這電影已經是好多年前的事了，所以有些情節已經不太記得。後來蛇精在公衆面前原型畢露，經過一番打鬥之後把王元豐作爲人質抓走。後來小翠的母親回心轉意與小翠齊心合力打敗了蛇精，並將其殺死。嗯，裏邊還有個雷震子吧。最後小翠變爲了凡人，而王元豐也還是回覆成了那個傻子。
也許導演這麼安排也許有他的原因吧。對小翠的母親，小翠完全當成了一個人來描繪。比人更加的純粹。老狐妖因爲被深愛男人的背棄而覺得世間所有男子都是不可信的，轉而變得情緒無常，性格乖僻，而又始終記得二十多年前王元豐父親的一念之恩，讓自己的女兒去報恩，雖說有些極端，卻也是愛憎分明的。小翠爲了救自己所愛之人情願犧牲自我，在王元豐受蛇精蠱惑之時對其粗暴冷漠之時始終不離不棄。蛇妖爲了早日完成自己的修行，使用邪門歪道。國師雖是人，卻與妖相互勾結，邪惡醜陋。遠不及狐妖的小翠母女可愛。故事雖說是說人妖外道。其實歸根結底還是在說人性二字，真善美，假惡醜。
嗯，有些扯遠了。王元豐最後還是變回那個癡兒，與小翠天真的玩着蹴鞠。也許人還是癡傻點好吧，只有癡傻纔不會那麼容易受到外界的誘惑，參與背棄利用勾心鬥角自相殘殺。
電影中的王元豐是由林志穎扮演的，他有着天生的娃娃臉，看起來很單純沒有心計。所以選他演王元豐真的很合適，他演的電影，最喜歡的還是那部《祖孫情》，從前的電影總是敘事簡單，但是卻很容易打動人。讓人淚流滿面···
小翠是由李冰冰扮演的。其實我是對她扮演小翠有點不大滿意的。不過她在裏邊的表演還是很賣力。雖說她少了那份小翠的靈氣。
只是還是喜歡故事原來的結局，兩年後再次相遇，兩人重新在一起，年餘，眉目聲音逐漸變樣。拿出畫像對比，判若兩人。小翠藉口不能生育勸元豐納妾，元豐拒絕多次之後同意。等到新人入門，發現其言談相貌舉止與小翠一模一樣，而小翠也在元豐娶親那天離去，留下一對玉璧作爲賀禮。每次看到這裏，喉頭間總會有種酸澀的感覺。她早知道了是這個結局，所以事先就幻化成新人的樣貌，慰其他日之思。只是不知道這到底是純粹的愛情，還是及至的無情。
聊齋志異讀後感4
清末，有一“鬼狐居士”，其《聊齋志異》流傳於後世，謂之蒲松齡。鬆齡怪異，喜以鬼狐爲記，故得名。鬼、狐、精、怪，在人看來是不及人的，那麼鬆齡爲什麼要用它們做爲素材呢？人往往看不到自我，然而只要是別的“東西”，便一目瞭然。待他們將這些“東西”嘲笑一番，卻恍然大悟：哦，原先這就是我們自我。
以比較幼稚的分法，鬼狐精怪也就分那麼兩類：要麼是好的，要麼是不好的；要麼是奸詐的，要麼是真誠的；要麼是深邃的，要麼是無知的。它們的分類的確比較明顯，人可就不一樣了。
人有時看狐，覺得狐比人好；而狐看人，又覺得狐不如人。在人看來，鬼狐自由；在鬼狐看來，人活得踏實。在人看來，鬼狐法力無邊；在鬼狐看來，平凡是福。於是，人認爲鬼狐沒有要“成人”的理由，然而，鬼狐們卻爲此而絞盡腦汁。
鬼狐之中，道行高的，此志不渝；道行不足的，前仆後繼。不少的鬼狐有着悲慘的下場，或是魂飛魄散，或是含恨而終。對於它們來講，成人的道路是那樣的崎嶇，那樣的艱險。多少得道高僧，多少降妖術士，他們本着“狐是狐，人是人”的“公理天命”，狠狠地擋在了鬼狐們成人成仙的路上。但是鬼狐們屢敗屢戰，就算屍骨無存，也在所不惜。人們看來，鬼狐們是那樣值得同情的主角，那些所謂降魔服妖的道士和尚又是那樣的多管閒事、冷血無情。儘管如此，人們卻仍是對鬼狐們敬而遠之，他們怕它們那種追求時的頑固，追求時的陰險，追求時的不惜一切。鬼狐們的追逐已經不是能夠輕易放下的慾望，而彷彿有這一種不知名的力量在支配着它們。那種不知名的成人或是成仙的慾望，逐漸集結成了一種盲目而可怕的追求。在它們的心中，就有這麼的一個信念：要成爲一個真正的人。“人”字，是一種奢侈。於是，或是誘惑，或是驚嚇；或是勾魂，或是索命；或是投之以情，或是殺之以暴。然後，鬼狐們得以換上了人的衣裳，嘗着人間的疾苦，經歷着人世的生老病死，而無怨無悔。
而活在塵世中的人，卻爲了得到鬼狐所拋棄的長生不老，千辛萬苦。爲了得到鬼狐所不屑一顧的高超法力，不惜上刀山、下油鍋。
有時候覺得，要是兩者能夠一開始便將主角對換，那也許就沒有了不必要的杯具。其實，即便將他們的主角對調，結果還會是一樣的，因爲兩者都會追逐對方的主角。
在沒有鬼狐的現實社會中，人卻有着同樣的追逐。只要人與人之間沒有絕對的平等，那麼這種追逐便無休無止。過着幸福小日子的老百姓們，都期望有朝一日能夠升官加祿。而那些位高權重的人，在心底卻嚮往着平凡的日子。於是，在這兩者之間，便是一種思想追求上的循環。窮人一旦變成了富人，便會懷念窮人的生活；富人若不幸變成了窮人，也自然會回想那富人的生活。當然，在這之前，有一段艱苦的追逐，甚至有痛苦的杯具。
其實這種無謂的追逐也不只是存在於像窮人和富人這樣有着明顯差距的兩者之中。人，總是這樣的觀念：別人的東西總是比自我的好。就是兩樣完全相同的東西，在一個人看來，也會覺得對方的比較好。於是便有了這樣的一種人，他們總是期望得到別人的東西，甚至是性格。在尋覓之中，他們看不見原先的自我。他們將別人的優點看成是不可多得的優點，卻將自我的亮點一味地抹殺。有朝一日，當他們真正地變成了另外的一個人，也許就只會對着往昔的日記問到：陌生人，你到底是誰？
就像《聊齋志異》中的鬼狐精怪，追逐的低手，卻是遺忘的高手。
倘若鬼狐安心做它們活得如浮萍一樣的鬼狐，人安心做他們平凡甚至於庸俗的人，世上當然是能太平些許。但那停歇了的追求，那所謂的安寧，卻會使塵世不但少了些引人的故事，更是沒有了進步的光彩。現實之中，亦當如此。
再讀了《聊齋》，再得後感。不去感慨鬼狐精怪的報恩復仇，不去嘆息人世間的世道炎涼，不去討論人怪之間的孰對孰錯。偶得謬感，不知所言。
聊齋志異讀後感5
《聊齋志異》是一部思想、藝術風貌都十分獨特的文言短篇小說集。小說中多數故事都是通過幻想的形式談狐說鬼，但內容卻深深地紮根於現實生活的土壤之中，曲折地反映了蒲松齡所生活的時代的社會矛盾和人民的思想願望，熔鑄進了作家對生活的獨特的感受和認識。蒲松齡在《聊齋自志》中說：“集腋爲裘，妄續幽冥之錄;浮白載筆，僅成孤憤之書：寄託如此，亦足悲矣!”在這部小說集中，作者是寄託了他從現實生活中產生的深沉的孤憤的。
因此我們不能只是看《聊齋志異》奇異有趣的故事，當作一本消愁解悶的書來讀，而應該深入地去體會作者寄寓其中的愛和恨，悲憤和喜悅，以及產生這些思想感情的現實生活和深刻的歷史內容。由於《聊齋志異》是一部經歷了漫長時期才完成的短篇小說集，故事來源不同，作者的思想認識前後有發展變化，加上作者世界觀本身存在矛盾，因而全書的`思想內容良莠不齊，比較複雜。但從總體看來，優秀之作佔半數以上，主要傾向是進步的，真實地揭示了現實生活的矛盾，反映了人民的理想、願望和要求。歌頌生活中的真、善、美，抨擊假、惡、醜，是蒲松齡創作《聊齋志異》總的藝術追求，也是這部短篇小說集最突出的思想特色。
書中的作品情節離奇曲折，但又簡潔，幻化形象刻劃得獨具特色。雖爲文言，但凝練之外又極形象傳神，富有表現力，而且語言利落直觀明瞭。三百年來，《聊齋》故事在民間廣爲傳播歷久不衰，先後被譯成十幾種文字，成爲世界人民共同的精神財富。《聊齋志異》是中國古典小說的珍品，這部短篇小說集在他創作之初便有人傳抄，成書之後流傳更加廣泛。十九世紀中葉傳播到國外，已有英、法、德、日等二十多個語種的譯本。《聊齋志異》在敘述、描寫人和各種靈異之物的交往時，往往按照同類相應、同氣相求的模式安排故事情節。同類相應、同氣相求是一種古老的觀念，指的是同類事物能夠彼此趨近，產生感應，實現生命層面的溝通。《聊齋志異》的許多就是以同類相應、同氣相求爲契機而發生、延展的故事。
郭沫若評價說：“寫鬼寫妖高人一籌,刺貪刺虐入木三分。”
《聊齋志異》，清代短篇小說集，是蒲松齡的代表作，在他40歲左右時基本完成，此後不斷有所增補和修改。“聊齋”是他的書屋名稱，“志”是記述的意思，“異”指奇異的故事。全書有短篇小說491篇。題材非常廣泛，內容極其豐富。多數作品通過談狐說鬼的手法，對當時社會的腐敗、黑暗進行了有力批判，在一定程度上揭露了社會矛盾，表達了人民的願望。但其中也夾雜着一些封建倫理觀念和因果報應的宿命論思想。《聊齋志異》的藝術成就很高。它成功的塑造了衆多的藝術典型，人物形象鮮明生動，故事情節曲折離奇，結構佈局嚴謹巧妙，文筆簡練，描寫細膩，堪稱中國古典短篇小說之巔峯。
據說作者蒲松齡在寫這部《聊齋志異》時,專門在家門口開了一家茶館,請喝茶的人給他講故事,講過後可不付茶錢.聽完之後再作修改寫到書裏面去。
《聊齋志異》，是一部文言文短篇小說集。有傳奇、志怪、軼事等，諸體兼備，爲中國文言小說集大成之作。內容十分廣泛，多談狐、魔、花、妖，以此來概括當時的社會關係，反映了17世紀中國的社會面貌。書中寫的是一個花妖鬼狐的世界，既有對如漆墨黑的社會現實的不滿，又有對懷才不遇、仕途難攀的不平;既有對貪宮污吏狼狽爲奸的鞭笞，又有對勇於反抗，敢於復仇的平民的稱讚;而數量最多、質量上乘、寫得最美最動人的是那些人與狐妖、人與鬼神以及人與人之間的純真愛情的篇章。
“聊齋”是蒲松齡的書齋名，所謂“聊”就是在交談，話說蒲松齡在他居住的地方附近設一茶棚，凡是進來的人是不收銀子的，捧上一壺茶坐下來和客人閒談，他就專門問一些奇聞異事，蒲松齡的“聊齋”變由此而生。然後，蒲松齡就把聽來的這些事情經過自己的加工潤色後記錄下來。“志”變產生了(記錄)。“異”當然就是旨在說明自己所記錄的事情都是奇聞異事。“聊齋志異”變由此而生。
聊齋志異讀後感6
我首先讀的是《畫皮》，這個故事講的是一個叫王生的人，因爲他貪戀一個女鬼的美色，遭到了報應，被那個女鬼撕裂胸腹，挖出心臟，而後逃之夭夭。他的妻子爲了救他，聽從了一個道士的話，吃下了一個乞丐的痰，然後她的丈夫就得救了。
在我看來，這個王生爲什麼會被撕裂胸腹，掏走心臟而死呢？我看，他是因爲貪戀女色，而且他承諾那個女鬼說不將的存在告訴他人，但是，他將這件事告訴了他的妻子，或許也是一個遭到報應的原因吧。
在這篇文章中，有一個段落“鋪人皮於榻上，執採筆而繪之。已而擲筆，舉皮，如振衣狀，披於身”我覺得，在這個篇章裏，“鋪”，“執”，“繪”，“擲”，“舉”，“振”，“披”總共七個動詞，是比較不錯的。雖然沒有那麼華麗麗的辭藻堆砌或宋玉那樣的優雅婉轉的描寫。但是，也有它的好處。它能夠將我們都飛快的帶入到故事情節中去。是不可多得的精彩描寫。
這篇文章是《聊齋志異》這個志怪小說中的一篇。所以說，它也是非常引人入勝的，據說，在當時改編電影開始放映的時候，它的波動情節嚇死了一個老太太。由彼及此地，也能夠了解到這個小說的精彩了。
《畫皮》中的那位道士，想必看過的大家都很熟悉。那位道士在第一次被王生拒絕之後，第二次王生反而去找他時，他反而不忍心了，只是給了王生一個蠅拍，讓他拿這個東西用來驅趕魑魅，但是，因爲這個道士的不斬草除根，所以，讓那個惡鬼有可乘之機，殺害了王生。從這個段落裏，也可以知道斬草要除根，不然會春風吹又生啊。
在這之後，他的妻子陳氏以及他的弟弟聽從那個道士，找到那個乞丐，並且要讓他救活王生。誰知那個乞丐要陳氏吃下他的痰，雖然最後王生得救了，但是，天道好輪迴，蒼天饒過誰。王生的不守信用，貪戀美色最後報應到了他的妻子身上。所以說人不能夠做虧心事。
再相比其他的《聊齋》裏的短篇小說，《青鳳》，同樣也是一個有婦之夫，同樣也是勾搭上了別的女子，而且，那個女子還是狐狸幻化成的。在我國古代的理論中，雌狐狸是魅惑的女性的象徵。但是在這篇裏，男主人公最後與女主人公成爲了朋友。男主家與女主的狐狸一家最後其樂融融地生活到了一起。讀後感.在這兩篇裏，男主的事情都是幾乎相同了，但是爲什麼一個是被撕裂胸腹，挖走心臟而死，雖然最後救回來，但是就連他的家人也受到了一定的侮辱。而另一個是最後幸福美滿，成功的呢
在《青鳳》中，有這樣一段“惓惓深情，妾豈不知，但叔閨訓嚴，不敢奉命。”我對它的分析是：因爲叔是自己家的長輩，在古代，一般人家的小輩女性在出嫁後都是男方說了算，而這句是叔叔的閨訓很嚴格，所以說，應該還沒有出嫁。另外，有一個字“閨”，代表的是青鳳還是待字閨中的，能夠認證我的推測。《畫皮》中的女鬼是一個富貴人家的小妾，與那個富貴人家的男主人還是保持着男女夫妻關係的。所以說，那個女鬼是個有夫之婦。我們中國有句古話，“朋友妻，不可欺”，雖然《畫皮》裏的王生與那個富貴人家的男主人不是朋友，但是還是不允許人霸佔他人的妻子。古代中國有句俗語“有主的乾糧不能碰”話糙理不糙，就是因爲觸犯了這樣的禁忌，所以落得個悽慘的下場。或許，這就是兩個故事的不同吧。
在這兩個故事是基於傳統的禮教制度而產生的。雖然說封建禮教是對於人的心靈，人的行爲是有害處的，但是，如果只是一味的去批評，去貶低那些禮儀制度，將它們說成是“吃人的東西”那麼還是太過於單面性，太過於偏激的了。無論在當今這個美好的新時代，新社會，新生活中還是在以前的時候，儒家的三綱五常都應該是不能被拋棄的。雖然束縛了人，但是也規範了人。古人云：沒有規矩，不成方圓。所以，封建禮教其實是一種幫扶人類，對於萬物都有幫助的東西。中華民族上下五千年，若無倫理綱常，何來源遠流長。所以，在這兩個故事之中，極其形象的表明了要遵守倫理道德。
藝術來源於生活，卻又高於生活。《聊齋志異》這本書是從生活，從民俗，從歷史，從神話上來的一本好書。
聊齋志異讀後感7
中國清代小說家蒲松齡的著作《聊齋志異》共包括491篇短篇靈異小說。聊齋志異，顧名思義，“聊齋”是蒲松齡書屋的名字，“志”是記述的意思，“異”則指奇異的故事。小說中的題材十分廣泛，內容極其豐富。
《聊齋志異》中，看起來偏重講鬼、狐、仙、怪等奇異故事，其實都是人情世態，字裏行間無不飽含着作者對人生的豐富體驗和深刻智慧。郭沫若評價說：“寫鬼寫妖高人一等，刺貪刺虐入骨三分。”的確，《聊齋》中有很多作品，都是通過談狐說鬼的手法，巧妙地諷刺了社會的腐敗和黑暗，在一定程度上揭露了社會矛盾與當時的時代特徵，表達了人渴求自由、不願被世俗看法以及制度所束縛的願望。
在名篇《席方平》一文中，席方平的父親遭奸人陷害，席方平的魂魄在入城隍廟爲父申冤無果後，憤恨不平，無奈之下，認爲冥王能爲自己申冤的他只好進入冥府。不料，整個地府全被羊懼收買了，他們相互勾結，上下串通，對席方平威逼利誘，想使他屈服。然而席方平錚錚鐵骨，硬是不從，面對淫威毫不屈服，連對他用刑的鬼吏也肅然起敬。席方平面對的陰司地府，就是黑暗的封建社會的曲折寫照，而鬼吏、獄吏、城隍、閻羅王正是在現實社會中的剝削者、壓迫者的形象，他們在社會中充當的是殘酷壓榨下層勞動人民的角色，而席方平正式通過伸冤的方式對其抗爭。《席方平》是對現實社會的反映，方平的申冤不僅僅是一般意義的申冤，而是一種正義與邪惡的較量，而這種反抗精神，恰恰是生活在封建社會裏的勞苦人民大衆所需要的，鼓勵着人們起來反抗剝削和壓迫，而故事的最後，席方平遇到了二郎神並向其伸冤並得以昭明，也體現了下層人民受壓迫無法反抗，只能期待更高層的解救，算得上是一種苦澀而又美好的期望。
同時在《聊齋志異》中，我們不難發現，作者塑造了很多女鬼的形象。這些女鬼大都在豆蔻之年死於非命，她們在蒲松齡筆下栩栩如生、富有才學、重情重義、多愁善感、天真善良、不願爲世俗所羈，而這些，恰恰是那個時候的婦女在現實社會中所罕見的可貴的品質，當時風氣要求女子三從四德，而清朝對女性的壓迫也是達到了頂峯，更出現了爲了迎合男子審美而自殘己身的纏足行爲。作品中女鬼的形象，或者說這只是作者的一種幻想，因爲這種人在現實生活中幾乎是不存在的，這也更能說明了她們是作者心目中理想女性的寄託體。讓我情有獨鍾的是《聶小倩》，它寫出了聶小倩與寧採臣之間的真摯愛情。聶小倩在十八歲病死，被葬在破廟旁，被惡鬼逼迫去做害人的勾當。而寧採臣爲人正直，不受金錢和美色的誘惑，最終他的品行感動了小倩。可以看到，寧採臣的這種品行，也是世間難能可貴的，作者最終給了他們一個幸福美滿的結局，我想大概也是他對社會的一種希望和寄託吧。
電影《倩女幽魂》就是根據《聶小倩》而改編拍成的，但其實質沒有改編，即歌頌人間真愛以及反對封建壓迫。影片中寧採臣和聶小倩真心相愛，卻總是受到樹妖姥姥的阻礙，最後他們齊心戰勝樹妖，小倩也得以重生。其實，樹妖姥姥代表的就是封建階級的統治者，殘酷地壓迫、剝削着下層勞動羣衆。而最終寧採臣和聶小倩用他們的真愛衝破一切阻撓，也鼓勵着人們勇敢地去反抗封建階級統治，真正獲得幸福。然而，在作者生活的那個年代，自由只不過是空中樓閣抑或說是癡人說夢，所以《聶小倩》中所反映的也只是作者的一個美好的願望，作者將他的美好願望融入了《聶小倩》中，用這種虛擬中的美滿諷刺現實中的黑暗與腐敗。
“比鬼神更可怕的是人心”，這句話是《盜墓筆記》裏的。《聊齋》也是如此。不難發現，《聊齋》表面寫鬼怪，實則以鬼怪影射現實中的人，揭露和諷刺社會的黑暗，而且這些人的內心往往更加可怕。《聊齋志異》作爲一本說鬼道神的小說，能夠爲世人所傳頌且經久不衰，與它的內涵息息相關。正是關注到人性以及社會，聊齋才能在廣大人羣廣受歡迎，小孩愛聽它的鬼故事，大人則從中領悟道理。可以說，一本聊齋，說鬼道神，寫盡人心。
聊齋志異讀後感8
廣爲流傳的《聊齋志異》着有“用傳奇法，而以志怪”的美稱，而《聊齋志異》中的畫皮也更是膾灸人口，蒲松齡在文中所呈現出的冷，酷，戲虐，乾脆，決絕，毫不拖泥帶水，到有幾分現代的氣息，也頗爲吸引人，乾淨利落，豪不挽留的讓這個故事體現出人對慾望無理的追求，自己被害的慘不忍睹，反倒還將別人拉下了水，這真是“可憐之人必有可恨之處”，聊齋志異畫壁讀後感。
由於《畫皮》這一文章拍成了電影，這部電影也令我刻骨銘心，所以我選擇了這一篇文章。但看到原文後，我卻發現實際差距是很大的，或許是出於影視的效果原因，電影使《畫皮》的主題消弱了許多，更多的是妖與人之間的情感糾紛與瓜葛，結局十分動人，但整部電影的主題雖是圍繞“畫皮，畫皮精、男主角，男主角的妻子（或是陳氏）”來寫，但是卻相當於故事新編，現代，感情與娛樂的情緒是最爲明顯的，相當於是參考原文來做成的這部電影。我認爲，出於觀衆原因，電影拍攝是不錯的，但是連續劇卻將《畫皮》略顯膚淺，糾結不清的，毫無內涵意，所以看起來就像是作爲消遣，郭沫若的評價“寫鬼寫妖高人一等，刺貪刺虐入骨三分”纔是原文想表達的意境，而並非停留在表面意義這個淺薄的層次，這樣怎能夠表達蒲松齡看似平淡無奇的文字表現出社會與人各種心理的矛盾，嫉妒與慾望，這些人類的七情六慾中，透露出那意境悠長深遠，所探討的人性與社會中的內涵呢？那豈是無聊煩瑣的電視劇所能表現出來的？就如老舍所評價的“鬼狐有性格，笑罵成文章”。
原文是通過一個離奇的故事更加突出了主題與中心，原文講述了一個叫做王生的人出於誘惑而將一名妖精帶回了家，最後被妖精所害，經過陳氏與道士的努力讓他死而復生的故事。而在這個故事中，令我印象最深的是王生的妻子，在王生受害後，並沒有拋棄他，而是做出了許多努力，受到瘋乞丐的欺侮，功夫不負有心人，她終於成功 了，讓王生死而復生，陳氏的丈夫的眷戀與愛也迫使了她這一舉動，所以她是心甘情願的，從這一點，體現出了她的偉大，看似微不足道的一件事，當真真切切體會到時，是那麼感人，而這一點也和電影中的男主角的妻子很相像，聊齋志異與電影中都有一個共同點，那就是情感與慾望，所以電影才能夠那麼受人們喜愛。
這篇文章抽象的表現了人們對慾望無理的追求，既不聽旁人的再三勸阻，後來還將自己也扯了進去，萬劫不復，說明當時人的觀念是陳舊的，不可理喻的。也表現了事物的兩面性，王生十分幸運，他雖然遇到了妖精，卻遇到了道士與妻子，說明事物有好有壞，“塞翁失馬焉知非福”，但這篇文章有些誇大，王生到死才意識到自己的錯誤，幸好身邊有“好心人”救了他，妻子就是扮演的忠誠的那一類人，永遠不會拋棄王生，道士則是衷心勸阻的那羣人，但在現實生活中就沒有那麼幸運了，我們不一定會將自己生命 賭進去後還會有人來救你，並且不求回報。所以我們要處處注意，不要被慾望矇蔽了心靈。而且那些妖怪（那些看似醜陋恐怖的人）也有好有壞，如《畫皮》中的畫皮精就是那些引誘別人上鉤，然後謀財取利的人，但《小謝與秋容》中的小謝和秋容就是那種本性善良，只是由於後期影響而導致喜歡捉弄人，但再壞的妖精也有“良心發現”的時候，在傳說中，妖怪本性善良，只是由於他人或慾望的影響才變得邪惡，可如果你的行爲真正的能夠感動它，那麼它也會爲之動容，不能只認識事物的表面性，“不識廬山真面目，只緣身在此山中。”
那麼我們也何嘗不是那些影響別人走上邪路的人類呢？所以在生活中，與別人發生了爭執或是偏執時，首先不要認爲別人無理，先反省自己的錯誤，這不僅是一種心境與習慣，更是一種境界，讀後感《聊齋志異畫壁讀後感》。這篇文章真是話中有話，富含哲理，字字珠璣啊！
聊齋志異讀後感9
蒲松齡，字留仙、一字劍臣，號柳泉居士，世稱“聊齋先生”。他出生於清朝一個沒落的書香門第，艱難困苦的生活環境磨練了蒲松齡的意志，同時也爲他後期《聊齋》中描寫下層民衆生活打下了基礎。家族的沒落激勵着蒲松齡更加勤奮的學習，家中豐厚的藏書也爲他汲取知識提供了幫助。像那個時期衆多知識分子一樣，蒲松齡也期盼着金榜題名時。但屢次科舉的失敗給他帶來沉重的打擊。在一次次名落孫山後，他逐漸認識到科舉制度的腐敗，懂得了“陋劣倖進而英雄失志”的原因。科舉失利後，蒲松齡幾經轉折，爲謀生四處奔波。他曾鍾情於科舉又深受科舉之害，中年生活的不如意也讓他更能體會官場的腐敗人民的痛苦。
《聊齋》就是在這個基礎上產生的。《聊齋》可以說是蒲松齡的精神寄託，它揭露了封建統治的黑暗，抨擊科舉制度的腐朽，反抗封建禮教的束縛，具有豐富深刻的思想內容。其中最值得人稱讚的就是它對男女情愛的突破。自古男女婚姻都是“父母之命，媒妁之言。”真正的一見鍾情而後與子偕老的可謂是少之又少。正如《紅玉》中紅玉所說：“我們既無媒妁之言，又無父母之命，偷偷摸摸地來往，怎麼可能白頭偕老？”婚姻愛情的不自由極大程度上限制了人性的釋放，而在《聊齋》中大部分男女主人公勇於突破封建禮教的限制，爲自己的愛情而奮鬥。而且《聊齋》中大多是狐妖花妖，戀愛對象多是溫文爾雅的書生秀才，更是爲《聊齋》增添了一份神祕色彩。例如《聊齋》中的《阿寶》就體現了男女對自由愛情的追求。阿寶是某地一個富貴人家的女兒，長得美麗絕倫，不少達官顯貴都想娶她爲妻。孫子楚是當地的名士，家境雖貧寒但爲人卻憨厚老實。當二人突破重重困難終於確定對方心意時，擺在他們面前的就是父母這一關。阿寶的母親曾說：“孫子楚名聲才學倒也不差，只是他家實在是太窮了，我們選擇了那麼多年，竟得了這麼一個女婿，恐怕會被別人笑話啊。”後阿寶據理力爭堅決不嫁給別人，父母才同意了他們的婚事。從中我們可以看出封建勢力的頑固強大，也更能體現廣大青年男女對自由愛情的憧憬和渴望。
其次，《聊齋》流傳百世的重要原因就是它對封建社會科舉制的批判，和對當時書生醉心功名的揭露諷刺。像《范進中舉》中的范進，窮極一生只爲考取功名，考中後的喜悅都能把人逼瘋。《聊齋》中也有類似的故事。《葉生》中的主人公葉生寒窗苦讀十年，因時運不好次次名落孫山。後來遇到命中知己，在他的幫助下終於考中舉人，從此大富大貴。在他功成身就回家探望離別之久的妻子時，卻驚訝的發現自己早在四年前就死了。大驚之下葉生慘叫一聲瞬間消失的無影無蹤。何等執着才能在死後還念念不忘以至於不惜還魂也要完成遺願，考取功名，進入仕途。功名利祿難道真的那麼重要嗎？不，在當時的社會環境下追求功名利祿已經不是個人的理想願望，這已經形成了一種社會風氣，這種醉心功名不關心國家危亡的風氣註定了清朝的科舉制的腐敗黑暗。蒲松齡在《聊齋志異》就充分表達了對科舉制的絕望。
總之，《聊齋志異》是一部帶有傳奇色彩的小說集。說來也有趣，“聊齋”指在棚子下聊天，“志”是記載，“異”是指怪異的事。蒲松齡搭建了一個棚子，每天請一些人聊一聊他們的奇異見聞，晚上再熬夜把白天路人講的故事記載下來，久而久之便有了《聊齋志異》。因是民間故事改編，《聊齋志異》所涉及的範圍較廣，簡練的文筆細膩的描寫和結構佈局的巧妙嚴謹，以及其中反映的社會現實使《聊齋志異》具有極高的藝術成就。很多鮮明的人物形象也深深刻在腦海中，如聶小倩，嬰寧，席方平等。《聊齋》的故事還在繼續，其本身的價值也在歷史的歷練中愈加光彩動人。
聊齋志異讀後感10
《聊齋志異》是蒲松齡的一部經典作品，流傳至今，很多人都很喜歡裏面哪些鬼神的故事，我也不例外，看過了《聊齋志異》，也讓我懂得了很多的道理。
以比較幼稚的分法，鬼狐精怪也就分那麼兩類：要麼是好的，要麼是不好的；要麼是奸詐的，要麼是真誠的；要麼是深邃的，要麼是無知的。它們的分類的確比較明顯，人可就不一樣了。
人有時看狐，覺得狐比人好；而狐看人，又覺得狐不如人。在人看來，鬼狐自由；在鬼狐看來，人活得踏實。在人看來，鬼狐法力無邊；在鬼狐看來，平凡是福。於是，人認爲鬼狐沒有要“成人”的理由，然而，鬼狐們卻爲此而絞盡腦汁。
鬼狐之中，道行高的，此志不渝；道行不足的，前仆後繼。不少的鬼狐有着悲慘的下場，或是魂飛魄散，或是含恨而終。對於它們來講，成人的道路是那樣的崎嶇，那樣的艱險。多少得道高僧，多少降妖術士，他們本着“狐是狐，人是人”的“公理天命”，狠狠地擋在了鬼狐們成人成仙的路上。可是鬼狐們屢敗屢戰，就算屍骨無存，也在所不惜。人們看來，鬼狐們是那樣值得同情的角色，那些所謂降魔服妖的道士和尚又是那樣的多管閒事、冷血無情。儘管如此，人們卻仍是對鬼狐們敬而遠之，他們怕它們那種追求時的頑固，追求時的陰險，追求時的不惜一切。鬼狐們的追逐已經不是可以輕易放下的慾望，而彷彿有這一種不知名的力量在支配着它們。那種不知名的成人或是成仙的慾望，逐漸集結成了一種盲目而可怕的追求。在它們的心中，就有這麼的一個信念：要成爲一個真正的人。“人”字，是一種奢侈。於是，或是誘惑，或是驚嚇；或是勾魂，或是索命；或是投之以情，或是殺之以暴。然後，鬼狐們得以換上了人的衣裳，嘗着人間的疾苦，經歷着人世的生老病死，而無怨無悔。
而活在塵世中的人，卻爲了得到鬼狐所拋棄的長生不老，千辛萬苦。爲了得到鬼狐所不屑一顧的高超法力，不惜上刀山、下油鍋。
有時候覺得，要是兩者可以一開始便將角色對換，那也許就沒有了不必要的悲劇。其實，即便將他們的角色對調，結果還會是一樣的，因爲兩者都會追逐對方的角色。
在沒有鬼狐的現實社會中，人卻有着同樣的追逐。只要人與人之間沒有絕對的平等，那麼這種追逐便無休無止。過着幸福小日子的老百姓們，都希望有朝一日可以升官加祿。而那些位高權重的人，在心底卻嚮往着平凡的日子。於是，在這兩者之間，便是一種思想追求上的循環。窮人一旦變成了富人，便會懷念窮人的生活；富人若不幸變成了窮人，也自然會回想那富人的生活。當然，在這之前，有一段艱苦的追逐，甚至有痛苦的悲劇。
其實這種無謂的追逐也不只是存在於像窮人和富人這樣有着明顯差距的兩者之中。人，總是這樣的觀念：別人的東西總是比自己的好。就是兩樣完全相同的東西，在一個人看來，也會覺得對方的比較好。於是便有了這樣的一種人，他們總是希望得到別人的東西，甚至是性格。在尋覓之中，他們看不見原來的自己。他們將別人的優點看成是不可多得的優點，卻將自己的亮點一味地抹殺。有朝一日，當他們真正地變成了另外的一個人，也許就只會對着往昔的日記問到：陌生人，你到底是誰？
就像《聊齋志異》中的鬼狐精怪，追逐的低手，卻是遺忘的高手。倘若鬼狐安心做它們活得如浮萍一樣的鬼狐，人安心做他們平凡甚至於庸俗的人，世上當然是能太平些許。但那停歇了的追求，那所謂的安寧，卻會使塵世不但少了些引人的故事，更是沒有了進步的光彩。現實之中，亦當如此。
再讀《聊齋》，再得後感。不去感慨鬼狐精怪的報恩復仇，不去嘆息人世間的世道炎涼，不去討論人怪之間的孰對孰錯。偶得謬感，不知所言。