在學習、工作乃至生活中，大家都看到過許多經典的古詩吧，古詩作爲一種詩歌體裁，指的是與近體詩相對的古體詩，又稱古風、往體詩。古詩的類型有很多，你都知道嗎？下面是小編整理的《九歌·東君》原文翻譯及賞析，歡迎大家借鑑與參考，希望對大家有所幫助。
詩詞作者:
原文：
暾將出兮東方，照吾檻兮扶桑；
撫餘馬兮安驅，夜皎皎兮既明；
駕龍輈兮乘雷，載雲旗兮委蛇；
長太息兮將上，心低徊兮顧懷；
羌聲色兮娛人，觀者儋兮忘歸；
緪瑟兮交鼓，蕭鍾兮瑤簴；
鳴篪兮吹竽，思靈保兮賢姱；
翾飛兮翠曾，展詩兮會舞；
應律兮合節，靈之來兮敝日；
青雲衣兮白霓裳，舉長矢兮射天狼；
操餘弧兮反淪降，援北斗兮酌桂漿；
撰餘轡兮高馳翔，杳冥冥兮以東行。
註釋：
[1]：音“舟”，本是車轅橫木，泛指車。
[2]：音“危”。
[3]：音“宜”。
[4]：音“但”，安祥。
[5]：音“庚”。
[6]：音“巨”，懸掛鐘磬的木架。
[7]：音“苦”。
[8]：音“宣”。
[9]：音“航”。
翻譯：
一輪紅日將出現在東方，
照耀我的欄杆神木扶桑。
撫拍我的寶馬安步緩行，
夜色漸漸消失露出曙光。
駕着龍車車聲如雷響，
遍插雲旗旗幟隨風揚。
長嘆一聲將要昇天去，
低頭徘徊又把故鄉望。
車聲旗色娛樂人心醉，
觀者着迷竟把歸家忘。
繃緊琴絃鼓聲相對響，
敲擊大鐘鍾架搖晃晃。
吹奏橫笛竽笛聲相和，
思戀靈巫賢惠又漂亮。
舞姿翩翩像翠鳥輕飛，
載歌載舞齊聲誦詩章。
按照音律唱踏着節拍舞，
羣神來迎接多得遮太陽。
青雲做衣白霓做裙裳，
高舉長箭射殺賊天狼。
操持天弓向西方沉落，
拿起北斗舀取桂酒漿。
抓住馬繮繩高高飛馳，
幽幽黑暗中急奔東方。
賞析：
本篇是祭祀日神的樂歌。全詩分三部分，開頭十句爲巫者扮東君的唱詞，寫太陽從東方升起以及他流連眷顧故居的心情。中間八句爲娛樂東君的女巫的唱詞，正面敘寫祭祀日神歌舞場面的繁盛，表現了人們對日神的愛幕和期望。結尾六句仍爲巫者扮東君的唱詞，寫太陽神的自述，描寫東君由中天而西行時除暴誅惡的義舉，以及成功後的喜悅。關於射“天狼”的寓意，王逸說天狼“以喻貪殘”，蔣驥說“喻小人”，實際以之喻秦國較爲合理。戰國時，秦國在楚人心目中是侵略成性的“虎狼之國”，而主侵掠的天狼星，其分野恰在秦地。東君射殺天狼，除暴誅惡，正反映了楚國人民戰勝強秦的強烈願望，也寄寓了詩人的報國之志和愛國之情。
全詩採用擬人化的寫法，成功地塑造了日神東君的形象。東君既是太陽本身的藝術化，具有自然界的太陽的諸多特點；同時他又是被人格化了的神的形象，被賦予了種種人的感情，成爲一個有個性、有情感的活生生神的形象。
關於《東君》的編次，聞一多先生在《楚辭校補》中說：“東君與雲中君皆天神之屬，其歌辭宜亦相次。顧今本二章部居懸絕，無義可尋。其爲錯簡，殆無可疑。餘謂古本東君次在雲中君前。《史記·封禪書》《漢書·郊祀志》並雲：‘晉巫祠五帝、東君、雲中君’……成以二神連稱，明楚俗致祭，詩人造歌，亦當以二神相將。且惟東君在雲中君前，少司命乃得與河伯首尾相銜，而河伯首二句乃得闐入少司命中耳。”僅錄以備考。
拓展：屈原的文學成就
著作
屈原是個詩人，從他開始，中華纔有了以文學著名於世的作家。他創立了“楚辭”這種文體（也稱“騷體”），被譽爲“衣被詞人，非一代也”。屈原的作品，根據劉向、劉歆父子的校定和王逸的注本，有25篇，即《離騷》1篇，《天問》1篇，《九歌》11篇，《九章》9篇，《遠遊》《卜居》《漁父》各1篇。據《史記·屈原列傳》司馬遷語，還有《招魂》1篇。有些學者認爲《大招》也是屈原作品；但也有人懷疑《遠遊》以下諸篇及《九章》中若干篇章非出自屈原手筆。據郭沫若先生考證，屈原作品，共流傳下來23篇。其中《九歌》11篇，《九章》9篇，《離騷》、《天問》、《招魂》各一篇。
大體說來，《離騷》《天問》《九歌》可以作爲屈原作品三種類型的代表。《九章》《遠遊》《卜居》《漁父》《招魂》《大招》，其內容與風格可與《離騷》列爲一組，大都是有事可據，有義可陳，
重在表現作者內心的情愫。《離騷》是屈原以自己的理想、遭遇、痛苦、熱情以至整個生命所熔鑄而成的宏偉詩篇，其中閃耀着鮮明的個性光輝，是屈原全部創作的重點。《天問》是屈原根據神話、傳說材料創作的詩篇，着重表現作者的學術造詣及其歷史觀和自然觀。《九歌》是楚國祀神樂曲，經屈原加工、潤色而成，在人物感情的抒發和環境氣氛的描述上，充滿濃厚的生活氣息。然而是代人或代神表述，並非作者自我抒情，它更多地顯示了南楚文學傳統的痕跡。《離騷》一組，《九歌》一組，構成了屈原作品的基本風格。
理想
屈原的作品是他堅持“美政”理想，與腐朽的楚國貴族集團進行鬥爭的實錄。他的“美政”理想表現在作品中，就是“舉賢而授能兮，循繩墨而不頗”(《離騷》)。所謂“舉賢授能”，就是不分貴賤，把真正有才能的人選拔上來治理國家，反對世卿世祿，限制舊貴族對權位的壟斷。他還以奴隸傅說、屠夫呂望、商販甯戚的歷史事蹟爲例，說明了不拘身分選拔人才的合理性。所謂“循繩墨而不頗”，就是修明法度，即法不阿貴，限制舊貴族的種種特權。
屈原雖遭讒被疏，甚至被流放，但他始終以祖國的興亡、人民的疾苦爲念，希望楚王幡然悔悟，奮發圖強，做箇中興之主。他明知忠貞耿直會招致禍患，但卻始終“忍而不能捨也”；他明知自己面臨着許許多多的危險，在“楚材晉用”的時代完全可以去別國尋求出路，但他卻始終不肯離開楚國半步。表現了他對祖國的無限忠誠及其“可與日月爭光”的'人格與意志。
屈原作品和神話有密切關係。許多虛幻的內容就是承襲神話發展而來的。屈原又是關注現實的詩人，作品裏反映了現實社會中的種種矛盾，尤以揭露楚國的黑暗政治最爲深刻。
屈原作品的風貌和《詩經》明顯不同。這與長江流域的民風和黃河流域的民風不同有關。當時，北方早已進入宗法社會，而楚地尚有氏族社會的遺風，民性強悍，思想活潑，不爲禮法所拘。所以，抒寫男女情思、志士愛國是如此直切，而使用的材料，又是如此豐富，什麼都可以奔入筆底。寫人神之戀，寫狂怪之士，寫遠古歷史傳說，寫與天神鬼怪遊觀，一切神都具有民間普通的人性，神也不過是超出常人的人而已。它們使作品顯得色澤豔麗，情思馥郁，氣勢奔放。這樣的作品，表現了與北方文學不同的特色。從體制上看，屈原以前的詩歌，不管是《詩經》或南方民歌，大多是短篇，而屈原發展爲長篇鉅製。《離騷》一篇就有2 400多字。在表現手法上，屈原把賦、比、興巧妙地糅合成一體，大量運用“香草美人”的比興手法，把抽象的品德、意識和複雜的現實關係生動形象地表現出來。
在語言形式上，屈原的作品形式上參差錯落、靈活多變；語言上採用了大量楚地方言，極富於鄉土氣息；其方言土語大都經過提煉，辭藻華美，傳神狀貌，極富於表現力。 屈原作品突破了《詩經》以四字句爲主的格局，每句五、六、七、八、九字不等，也有三字、十字句的，句法參差錯落，靈活多變；句中句尾多用“兮”字，以及“之”“於”“乎”“夫”“而”等虛字，用來協調音節，造成起伏回宕、一唱三嘆的韻致。總之，他的作品從內容到形式都有巨大的創造性。
屈原作品，在楚人建立漢王朝定都關中後，便產生了更大的影響，“楚辭”的不斷傳習、發展，北方的文學逐漸楚化。新興的五、七言詩都和楚騷有關。漢代的賦作家無不受“楚辭”影響，漢以後“紹騷”之作，歷代都有，作者往往用屈原的詩句抒發自己胸中的塊壘，甚至用屈原的遭遇自喻，這是屈原文學的直接發展。此外，以屈原生平事蹟爲題材的詩、歌、詞、曲、戲劇、琴辭、大麴、話本等，繪畫藝術中如屈原像、《九歌圖》、《天問圖》等，也難以數計。所以魯迅稱屈原作品“逸響偉辭，卓絕一世”，“其影響於後來之文章， 乃甚或在《三百篇》（《詩經》）以上”（魯迅《漢文學史綱要》）。 著名詩人郭沫若曾爲其編劇《雷電頌》，以紀念其事蹟。
作品風格
屈原的作品充滿了積極的浪漫主義精神。其主要表現是他將對理想的熱烈追求融入了藝術的想象和神奇的意境之中。如《離騷》寫他向重華陳辭之後御風而行，他先叩天宮，帝閽閉門不納；他又下求佚女，佚女恰巧不在那裏；他去向宓妃求愛，宓妃卻對他無禮；他欲求簡狄和二姚，又苦於沒有好的媒人去通消息。這種上天入地的幻想與追求反映了屈原在現實中對理想的苦苦探求。此外如《九歌》、《天問》等還採用大量神話和歷史傳說爲素材，其想象之大膽、豐富 ，古今罕有。
除此之外，屈原的作品還以一系列比興手法來表情達意。如他以鮮花、香草來比喻品行高潔的君子；以臭物、蕭艾比喻奸佞或變節的小人；以佩帶香草來象徵詩人的品德修養 。這種“香草美人”的比興手法，使現實中的忠奸、美醜、善惡形成鮮明對照，產生了言簡意賅、言有盡而意無窮的藝術效果。
屈原是中國文學史上第一位偉大的愛國詩人。是浪漫主義詩人的傑出代表。作爲一位傑出的政治家和愛國志士，屈原愛祖國愛人民、堅持真理、寧死不屈的精神和他的人格，千百年來感召和哺育着無數中華兒女，尤其是當國家民族處於危難之際，這種精神的感召作用就更加明顯。作爲一個偉大的詩人，屈原的出現，不僅標誌着中國詩歌進入了一個由集體歌唱到個人獨創的新時代，而且他所開創的新詩體——楚辭，突破了《詩經》的表現形式，極大地豐富了詩歌的表現力，爲中國古代的詩歌創作開闢了一片新天地。後人也因此將《楚辭》與《詩經》並稱爲“風、騷” 。“風、騷”是中國詩歌史上現實主義和浪漫主義兩大優良傳統的源頭。同時，以屈原爲代表的楚辭還影響到漢賦的形成。