《辛未七夕》
唐代：李商隱
恐是仙家好別離，故教迢遞作佳期。
由來碧落銀河畔，可要金風玉露時。
清漏漸移相望久，微雲未接過來遲。
豈能無意酬烏鵲，惟與蜘蛛乞巧絲。
譯文
恐怕是仙人們喜歡別離，所以才叫人們長時間盼望相會的日期。
從來上天佈滿彩霞直垂銀河畔，豈必硬要等待那金風四起玉露凝成之時？
清輝隨着時間的推移長時相望已久，接織女過河的微雲恰恰涌現得遲。
怎麼會忘記不酬謝填河以渡的烏鵲，單給蜘蛛的偏愛向它乞求巧絲。
註釋
辛未：唐宣宗大中五年（851）。
迢遞（tiáodì）：遙遠的樣子。
碧落：道教語謂天界，這裏指天空。
金風玉露時：指秋天牛郎織女相會之時。
清漏：古代以漏壺滴漏計時，夜間清晰之滴漏聲曰“清漏”。
微雲：天河中的雲彩。
酬：謝。烏鵲：相傳農曆七月七日，烏鵲搭成鵲橋渡牛郎織女相會。
乞巧：農曆七月七日晚，婦女在院中陳設瓜果，向織女星祈禱，請她幫助她們提高刺繡縫紉的技巧。《荊楚歲時記》稱“有嬉子網於爪上者則以爲得巧”。嬉子是蜘蛛的一種。
賞析
“恐是仙家好別離，故教迢遞作佳期。”是借牛郎織女故事發端，表現人與人遇合的困難。牛郎織女的故事是在中國長期流傳的美好傳說。傳說中的牛郎織女兩顆星宿隔着天河相望，每隔一年時間才能在七月初七的夜晚在烏鵲搭成的橋上相會一次。二人的阻隔本是在外來勢力的強壓下才形成的，但詩人卻翻陳出新，說恐怕是神仙們愛好別離，才故意將相會的時期安排得這麼遠。從這兩句詩中，可以隱約地體察到詩人的這種心情：他和令狐綯的隔膜已經很久，此次進京又經過了許多周折，費了許多脣舌。現在才漸漸有了轉機，所以他覺得時間太長，但必定算有了希望，這便是“迢遞作佳期”的含義，語中微露喜悅之情又暗寓自我調侃的意味。
“由來碧落銀河畔，可要金風玉露時。”二句說，佳人的相會要經過耐心的等待，需要在一定的良辰裏才能實現。前句表地點，後句指時問。“金風”表明時間爲秋季，暗合七月在初秋之義。
“清漏漸移相望久，微雲未接過來遲。”描繪雙方盼望相會時的焦急心情。“漸移”表現嫌時問過得太慢。這兩句詩是說，二人急切地盼望着相會時刻的到來，可是那漏壺中的刻箭卻移動得非常緩慢，他們焦灼地相望了很久很久，然而那些連接兩岸的雲氣尚未接通，所以他們遲遲也未能過河相會。這兩句詩曲折地表現出作者在獲得補太學博士的職務後，希望再有新的提升，還在焦急地渴盼着。張採田解釋這兩句詩說“屬望尚奢”，是有道理的。
最後兩句內容含量更大，思想感情也比較複雜。詩人在這裏又拈出七夕的故事與習俗。這兩句詩的表面意思是說，牛郎織女得以相會，怎麼能不想要報答烏鵲架橋的功德呢？但是爲了心靈手巧，人們還是向蜘蛛乞求，希望它把絲套在瓜果上以帶來巧慧。若再加以解析的話，前句是借用烏鵲填河成橋以渡織女的故事來暗喻自己是通過令狐綯的引薦搭橋才謀得官職的，對此事當然有心意要感激報答其恩德。後句一轉，意謂儘管如此，但我所得到的僅僅是個微不足道的職位，只有再作別的打算了。聯繫李商隱後來的行蹤，這兩句詩的語意就更明白了。補太學博士後不久，李商隱就離開此職，到由河南尹改鎮東蜀的柳仲鄄幕府中任節度書記，十月改判上軍，不久又升任檢校工部郎中。這便可證明李商隱對令狐綯的舉薦雖有一定的感激之情，但對其職位並不滿意。他可能當時已在另尋出路，開始向“蜘蛛乞巧絲”了。
此詩的表現方法非常高明。詩人即事即景抒情，將有關節日的傳說、習俗與自己的處境、思想感情巧妙地揉合在一起，借彼言此，既是彼又是此，使二者妙合無垠、渾然一體。從表面意義來看，詩人是在寫“七夕”節日的情景，從古老的傳說故事到一直延續的民間風俗乃至於當時的客觀景象都概括了進去。若仔細品味，詩人在這形象的描述中又寄託了很深的寓意，將自己當時豐富複雜的內心世界含蓄地傾述出來，纏綿委婉，餘味無窮，具有很高的審美價值。另外，詩人利用諧音雙關的手法，用“巧絲”來諧“巧思”，也增加了此詩的情趣。
擴展閱讀：李商隱的詩歌特點
李商隱的詩歌能在晚唐獨樹一幟，在於他心靈善感，一往情深，用很多作品來表現晚唐士人傷感哀苦的情緒，以及他對愛情的執著，開創了詩歌的新風格、新境界。其詩構思新奇，風格穠麗，尤其是一些愛情詩與無題詩寫得纏綿悱惻，爲人傳誦。此外李商隱將含蓄、朦朧的表現手法運用到了極致，但部分詩歌過於隱晦迷離，難於索解，至有“詩家總愛西昆好，獨恨無人作鄭箋”之說。
李商隱詩歌成就的是近體詩，尤其是七言律絕。他是繼杜甫之後，唐代七律發展的第二座里程碑。
李商隱繼承了杜甫七律錘鍊謹嚴、沉鬱頓挫的特色，又融合了齊樑詩的濃豔色彩、李賀詩的幻想象徵手法，形成了深情綿邈、綺麗精工的獨特風格。如《重過聖女祠》借愛情遇合，於寫景中融合比興象徵，寄寓困頓失意的身世之感；《春雨》將李賀古體詩的奇豔移入律詩，語言綺麗而對仗工整，音律圓美婉轉，意象極美。但他的詩中因愛用僻典，詩的整體意旨往往隱晦。其次，李商隱將人生慨嘆的抒寫向更深細隱晦方面發展，善於用豔麗精工的藝術形式表達惆悵落寞的情緒，詩中充滿了迷茫與悲涼的體驗，作品深婉精麗、韻味深厚，“近而不浮，遠而不盡”，富有象徵暗示色彩，有一種朦朧美。如《錦瑟》，關於其詩意，歷來衆說紛紜：有悼亡說、寄託說、戀情說、聽瑟曲說、編集自序說、自傷身世說等多種解釋，表達幽微深遠，具有朦朧美。再次，他的詩歌從某種意義上說是其心靈的象徵，是一種純屬主觀的生命體驗的表現。李商隱的七絕如《宿駱氏亭寄懷崔雍崔袞》、《夜雨寄北》、《夕陽樓》等，較多抒寫身世之感，感情細膩，意境婉約，詩中貫穿着身世和時世的悲感，具有沉痛悽切的抑鬱情調和憂傷美，在藝術上更是細美憂約、沉博絕麗，在精工富麗的辭藻中，朦朧含蓄地表達自己的情思，成爲傷感唯美文學的典型。
李商隱的詩歌有廣泛的師承。他悲愴哀怨的情思和香草美人的寄託手法源於屈原，他詩歌意旨的遙深、歸趣難求的風格與阮籍有相通之處。杜甫詩歌憂國憂民的精神、沉鬱頓挫的風格，齊樑詩歌的精工豔麗以及李賀詩歌的幽約奇麗的象徵手法和風格都影響了李商隱。李商隱的一些長篇古體，雄放奇崛又近於韓愈；他還有少數詩歌清新流麗、純用白描，脫胎於六朝民歌。李商隱善熔百家於一爐，故能自成一家。