時間流逝得如此之快，我們的工作又進入新的階段，爲了今後更好的工作發展，讓我們一起來學習寫計劃吧。相信大家又在爲寫計劃犯愁了？以下是小編整理的美術教學計劃方案，歡迎閱讀與收藏。
美術教學計劃方案1
一、指導思想
以推進素質教育爲中心，以市教研室有關精神和區教研室制定的學期工作要點爲指導，結合我校實際，把工作重點放到一線教學研究上，堅持以提高課堂教學質量爲目標，以生爲本，務實教學。透過規範的教學活動和豐富的教研活動，提高教師的專業素質和教學水準，提高學生的.知識面，培養學生髮現美、欣賞美和創造美的潛力。
二、工作要點
（一）抓好規範化教學管理，加強常規教學工作研究與實施，以新課程改革爲契機，加大課堂教學改革的力度，以學生爲本，重視教學設計、教學方法、教學手段的改革。
（二）提倡自我理論學習（美術教育、學科知識、專業發展）；明確中國小美術教育的本質，明確美術教師的職能和作用；自我學習《美術新課程標準》（修訂版），在領會新課標精神下，重新審視教材、理解教材、用好教材。
（三）培養特長生，抓好美術興趣班、培優班培訓工作，積極組織學生參加各級各類繪畫比賽，並選拔優秀作品向有關組織部門投稿。
（四）根據中海康城國小“體育藝術2+1項目”實施方案，制定藝術類繪畫、書法項目的評價標準及實施辦法。
（五）倡導教師教學專業性、繪畫專業化發展；鼓勵教師學有所長，用有所長；即培養“綜合型”美術教師又培養“專業型”美術教師、倡導美術教師向研究型教師、專家型教師發展。
美術教學計劃方案2
一、教材內容特點
該教材改變過去以技法訓練爲中心的教學體系，確立以審美教育爲核心，繪畫、工藝、欣賞並重的教學新體系。着力培養國小生的審美情趣。根據國小生的身心特點，注意聯繫生活實際，注意民族性、時代性，選擇思想性、知識性、實用性、趣味性強的教學內容。
二、在教學中應遵循的教學原則
1 、審美性原則 美術教學應把審美教育作爲主線貫串教學全過程，通過對自然美、生活美、藝術美的感受和表現，陶冶學生的情操，培養學生的審美情趣。
2 、思想性原則 教師要善於發掘教材內在的思想性，在教學的內容與形式中有機地融迸思想品德教育。
3 、量力性原則 教學內容和方法應適合國小生的生理、心理髮展特點，淺顯易學，循序漸進，逐步提高學生的美術素質。
4 、創造性原則 教學要充分發揮學生的想象力，啓發、鼓勵學生的'創造性。
5 、實踐性原則 教學應聯繫學生的實際，教師講述與學生操作訓練相結合，充分調動學生眼、手、腦協調並用。
6 、趣味性原則 選擇富有兒童情趣的教學內容，採用生動活潑的教學形式，激發和培養學生學習美術的興趣。
7 、因材施教原則根據學生年齡特點和每個學生的個性差異，在教學中面向全體學生，同時要考慮個別超常學生與後進學生的情況，採取面向集體與個別指導相結合的方法。
三、教學過程中和學生成績評定時應注意的問題
1 、教學中要注意知識的基礎性與應用性，使學生學好常用的、必要的、有價值的知識和技能。還要注意體現民族性和時代性。
2 、教學中應注意將看看、想想、講講、做做、畫畫、玩玩等活動和繪畫、工藝、欣賞等內容有機地結合起來。
3 、在教學方法上不宜過分強調嚴謹的素描結構、透視規律、色彩原理等，以免束縛學生的自由想象和個性發展。
4 、各地應努力創造條件，配備必要的美術教學設備，搞好師資培訓和教學研究工作。
5、通過教學評價，瞭解學生的學習情況，及時總結教學經驗，改進教學，·應有利於調動學生學習的積極性。同時，要克服以知識技能的掌握作爲評價的唯一標準的傾向，應以國小美術教學指導綱要規定的教學目標爲依據，對學生的認知、技能、思想情感等方面作全面客觀的評估，使教學充分發揮育人的功能。學生學習成績的考查是教學評價的主要方面，平時考查應注意鼓勵學生想象力和獨創性的發揮。美術學業成績宜以平時爲主，期末進行綜合評定。__年國小美術教學計劃
四、每堂課的結構分析
1 、每課的教學目標一般包括認知目標、技能目標、思想情感目標。 認知目標分了解、理解和初步掌握三級。 瞭解 指對美術常識的初步認識，能再現和再認 ；理解 指初步懂得所學知識的涵義，能作出簡單的說明 ； 初步掌握 指能應用所學知識於簡單的審美和創作活動。 技能目標分練習和初步學會兩級。 練習指在教師的指導下，能完成簡單的技法、能力訓練 ； “初步學會”指在簡單的美術實踐中，能初步獨立地運用所學的基本技能。 思想情感目標分接受、初步具有兩級。 接受指對教學中所涉及的興趣、態度、思想品德等方面的教育有認同的心理傾向，並初步影響自己的行爲實踐 ； 初步具有 （ 興趣、感受 ）指通過教學和實踐活動，對自然美、生活美、藝術美有所感受，逐步形成較穩定的興趣、態度、思想品德及觀念等，並以此指導自己的行爲實踐。
2 、課時安排是以必學內容爲依據的，教師在教學中可根據實際情況作適當調整。
3 、課前準備份教師和學生兩個方面，提及的一般爲本課需要準備的特殊物品。紙張、鉛筆、蠟筆或油畫棒、橡皮、小刀等常規用品，雖未提及，亦需準備
五、課時安排
暑假生活……………………………………………………………………… 1 課時
花……………………………………………………………………………… 1 課時
家鄉的水果…………………………………………………………………… 1 課時
會變的顏色…………………………………………………………………… 1 課時
方格組成的畫………………………………………………………………… 1 課時
錯位的圖片…………………………………………………………………… 1 課時
躲起來的動物………………………………………………………………… 1 課時
拉線玩具……………………………………………………………………… 2 課時
我們的學校…………………………………………………………………… 1 課時
秋遊…………………………………………………………………………… 1 課時
樹葉拼貼……………………………………………………………………… 1 課時
蝦……………………………………………………………………………… 1 課時
會變的畫……………………………………………………………………… 1 課時
面具…………………………………………………………………………… 1 課時
太空旅行……………………………………………………………………… 1 課時
紙版畫欣賞…………………………………………………………………… 1 課時
踢毽子………………………………………………………………………… 1 課時
和媽媽在一起………………………………………………………………… 1 課時
童話故事……………………………………………………………………… 1 課時
美術教學計劃方案3
一、學生情景分析：
三年級學生的造型本事、表現本事已經有了必須的訓練，所以他們已具備了一些基本的美術素養。能夠欣賞美術，進行一些簡單的評述。可是，這只是初步的，並沒有到達一個高的層次，學生的造型、表現本事需要更進一步的提高。這一階段的學生想象力比較豐富，畫畫有了自我的觀點，有了一些個性化的東西，這是一個提高。
二、全冊教材簡析（含知識結構和教學要求）：
本冊教材體現國家基礎教育改革的基本精神；立足面向全體學生、面向全體教師，充分研究學生髮展的需要、教師教學的需要和教師自身提高的需要；以促進人格全面發展爲出發點，以公民必備的'美術知識與技能爲基礎，注意貼近同學們的學校生活和社會生活，力圖做到富有情趣和啓發性。同學們應自主、主動、合作、探究、生動活潑地學習，自覺地培養創新精神和美術實踐本事，經過學習美術提高生活質量。
三、教材重點難點：
教學重點：引導學生進一步體驗周圍生活和大自然的美感，激發學生美術表現和美術創造的慾望。
教學難點：經過啓發聯想訓練學生的創造性思維本事，培養良好的觀察習慣和觀察本事。
四、教具準備：
每一課都要準備一些範畫，能夠是學生的優秀習作，也能夠是教師的畫，或者也能夠是網上搜集的世界名畫。製作課要預先準備材料及製作好的範樣。
五、教學措施：
1、嚴格教學要求。認真上好每一節，認真完成每一次作業，規範作業評講。
2、充分應用網絡資源，不斷豐富教學資源。
3、加強課前準備工作，努力按教材上好每個教學資料。
4、建立作業過關制度，加強學生作業質量管理。
5、分層教學，對學有所長的學生進行興趣培養。發現和培養美術特長生。
6、組織年級作業比賽，組織優秀習作展覽。
7、開展校外美術活動，引導學生開闊美術視野。
六、教學進度安排表：
（略）
美術教學計劃方案4
素描是運用單色的線條、體面來塑造物像的形體結構、明暗及空間關係的一種繪畫形式。在大學聯考美術教學中，素描起着基礎而重要的作用，但是在素描學習中，長期停留於簡單的描摹上，同時一些思想上的認識也不能及時得以疏清，很長一段時間都沒有明顯的進步。因此筆者認爲很有必要對素描的“教”、“學”及相關的經驗想法進行探究性的思考。
一、美術教學前需要學生樹立的觀念
（一）明確概念、把握特點
每一個剛剛步入造型藝術大門的學子，總是先從素描學習入手。因爲單色的素描繪畫，是研究造型的方法與規律的最直接有效的形式。從這個意義上可以說，素描是一切造型藝術的基礎。同時，素描也是一門獨立的藝術學科，優秀的素描作品並不遜色於任何一種繪畫藝術品，古今中外大師們的素描藝術成就就充分證明了這一點。
學生對於概念的理解往往停留在表面上，這在寫生素描靜物中，很多學生機械的照抄光影這一錯誤的認識，表現得非常的明顯。從這一點來說，學生根本沒有理解概念其本質性的東西。
（二）轉變觀念、調整心態、正確認識
在美術學習中，基礎素描的學習顯得尤爲重要，它對以後色彩、石膏、真人寫生都是一個良好的鋪墊，但這個階段的重點主要放到了對形體、結構、明暗、空間的刻畫上去了，這些課題都是非常理性的東西，學起來難免有一定的枯燥感，在這樣一個前提下，我們在這階段的教學中就應當首先做好學生對美術的全面認識瞭解，不要讓學生在懵懵懂懂中進入第一步的素描訓練，進一步通過優秀的素描繪畫中的賞析，讓學生理解素描的概念，特別是對素描本質上的東西的瞭解，同時在素描靜物的寫生中，我們要時時處處注意學生興趣的培養，比如一組多物體靜物，一般都要涉及到對比，比如長與短、高與矮、寬與窄、粗與細、剛於柔??。在寫生之前，這些特點我們可以想象成人的外貌形體特點，把無生命的靜物當成有血有肉的人來表現，區分出他們的各自特點，這樣我們在建立興趣的時候就找到了一個建立點。總之在基礎素描的學習中，學生應該有耐心、自信的心理，刻苦不畏困難的精神，同時對素描還要進行理論上的全面認識。這樣才能打好學習美術的第一步。
二、培養學生養成正確的觀察方法
在素描寫生練習過程中，學生最容易忽略的就是對整體缺乏觀察，很多學生畫靜物畫時停留在物體的表層認識上，歸納起來，有如下幾點：
（一）形體比例誤區。在表現一個物體的時候，我們第一要表現的就是物體的高寬，學生在表現這一點上缺乏整體比較，往往把視線停留在局部中，比如一組靜物，在表現時，其中一個物體已經畫得非常具象了，而其它的物體還沒有動一筆，這種局部觀察，很容易造成物體間比例失調。一組靜物其生動性就體現在彼此間的比例上，而寫生單個完成物體，就使畫面的每個物體都獨立化，一旦把一組靜物畫完，所有的形體在一起就缺乏了比較的美感，千篇一律概念化的形體，使得畫面缺乏美感，乏味，呆板，無靈氣。
（二）結構誤區。這是很多學生都容易犯的一個問題，表現物體形體結構時，忽略了對物體本質結構的理解，單純的照抄光線在物體上所形成的光影，哪裏黑，就畫黑，哪裏亮，就畫亮，以致最後畫面物體結構不能得到表現，畫面“花”成一團，在這個階段中，“教”應該強調學生對物體結構組成的認識。一個物體會有凹凸的地方，這些凹凸的地方就是物體的特點，就是物體的結構組成，任何一個立體的物體，其本質上都沒有邊線，我們在表現大形體的時候，所表現的邊線只是暫時用來框取物體的多條輔助線，到最後這些輔助線都要消失到背景或者物體的塊面當中去的。所以，在這個階段，學生應該把物體想象成一個透明的物體，徹底的認識物體的結構組成，這樣才能在後階段中正確充分的去塑造物體的立體感。
（三）色調誤區。很多學生在素描的後階段表現物體的色調時，簡單照抄物體的光線明暗，忽略了畫面整體調子的比較。一幅靜物中，色調往往涉及到黑、白、灰的變化，灰色越豐富越能表現出物體的固有特點，好的素描靜物往往都是三種關係層次分明，主次得當，一個畫面總有一箇中心，這個中心就是我們要重點突出表現的地方，其色調更加豐富微妙，立體感更強如果其它次要的物體我們用了七分的力量去刻畫，那麼這一部分我們就要用十二分的力量，以使得這一部分首先能抓住我們的視線。很多同學在表現這一部分的時候不懂比較區別，平均用力，以致畫面發“灰”，主體不突出，畫面不精神，簡單對待，缺乏思考。不懂取捨。
三、大學聯考美術教學的多元化訓練
（一）素描單體因素與組合因素的訓練。
素描除了色彩包含了所有繪畫的形式因素，諸如點、線、面、空間、紋理等，這些都是藝術作品的視覺材料。在這諸多形式因素中，每一種都可以單獨形成畫面，也可以幾種同時使用。只有獲得對素描各個因素的深入理解才能產生對素描的真正把握，從而實現其服務性和獨立價值。目前，在高等院校的素描教學中，側重於“真實的再現”，對素描的學習要求侷限於寫生對象，對客體的模擬，其手段強調用全因素素描方式，對於初學者來說是有道理的，但也容易給學生造成誤解。現在有的院校已經進行寫實素描、超寫實素描、意想素描的教學，但是因爲缺乏對素描單體因素的主動理解的觀念，往往在過渡到抽象元素之間的關係表現時，學生顯得束手無策。
（二）多工具材料的運用。
“素描是一門使用特殊工具與材料的獨特藝術”。對大多數畫家來說，他們對繪畫工具和材料具有敏銳的嗅覺，享受這些工具和材料帶給他們的快樂，比如鉛筆的銀灰色線條、炭筆的黑色柔性、彩色蠟筆的強烈度與明亮感、鋼筆淡彩的透明流暢性都令他們快樂無比。如果說一件畫具或一種畫紙能夠引發畫家的創作激情，那麼這種激情也將融入他的作品中，成爲他整個素描理念的一部分。
在素描中，工具和材料的'應用和表現對塑造形象密切相關。鉛筆、炭筆、炭精條、鋼筆、毛筆；鉛畫紙、水粉紙、水彩紙、包裝紙、新聞紙、道林紙等等，不同特性的工具，各種質地的紙張，表現出豐富多姿的線條、塊面，只有當熟練地運用這些工具材料時，畫面纔會顯得更精彩、更有情意。
（三）素描創作訓練與寫生結合。
以往的教學往往只是把學生的創作訓練集中在畢業創作階段，平時的大部分訓練都是寫生習作。學生過分注重精雕細刻，一味地強調線條、明暗、結構、體積，機械地再現客觀事物，對尋找自己獨特的藝術感覺和個性特點已經毫無興趣，導致作品出現千篇一律、千人一面的雷同化傾向。
強調習作與創作並重。一次創作的研究和實踐可以接觸到許多包括習作又超乎習作的深遠的東西。在習作訓練的同時穿插創作訓練，鼓勵學生進行階段性的創作訓練，在創作的過程中發現自己的問題，然後在素描寫生訓練中有意識地解決這些問題。只有當學生選擇了一個課題時，他們才知道要體現作品的內涵和概念時該怎麼做，發揮學習的主動性，強調培養學生建立個人的藝術視角及在藝術上的自主判斷精神。使素描練習不僅僅成爲一種技術，更應該成爲一種學術研究的良好氛圍。
（四）臨摹經典作品，向大師學習。
以往的教學並無此項內容，但美術史告訴我們：千百年中外繪畫學習的重要途徑是臨摹，臨摹是對繪畫語言的入門學習。一個初學者面對紛雜的現實往往無所適從，在自然與創造之間、從生活原型到藝術形象，大師的優秀作品是最可靠的中介。讓素描作品臨摹也成爲教學中的一個重要組成部分。一方面學生欣賞不同風格的大師作品，開闊學生視野，審美會獲得提高；另一方面，從大師身上選取他們的思維方式和高明的選擇技巧，學生們藝術表現向深度發展。
素描基礎定位的偏頗，學生技能上的單一，認識上的偏狹，已造成教育中不應有的損失，從表層看，只是課程內容的設置不合理的問題；從深層看，則是我們對素描教學乃至藝術教育的認識不全面的問題，涉及到學生的整體素質和藝術教育的發展方向。因此，改變素描教學作爲單一技能的傳授過程，正確地設置教學內容、選用教學方法，以使基礎教學成爲“多元”的、培養學生創造能力、產生良好的輻射作用的教學。
美術教學計劃方案5
一、教材分析:
１ 《大家一起畫》是國小一年級美術第一冊中的內容。通過“大家一起畫”的作畫形式,培養學生合作學習的能力,通過集體作畫感受個人在集體中的作用。現代教育觀念十分強調學生合作學習。
２ 我們知道隨着社會的發展,繪畫中媒體的使用越來越廣泛,人們在不斷地創造性地開發新的媒材。《大家一起畫》可以用樹枝在沙坑上畫,可以用顏料在雪地上畫等等。本節課中安排了嘗試——探索——練習三個步驟,重點是讓學生對新媒材的探索,力圖使學生在玩玩畫畫的遊戲中初步感受、體驗美術的媒材及其特性,拓寬學生對媒材的認識,引導學生創造性地使用媒材。通過體驗感受、說出感受,培養學生的造型能力以及語言表達能力,同時也培養了學生對美術學習的興趣。
二、學生分析
:學習者是一年級學生,他們喜歡在一起玩玩畫畫,他們對各種繪畫材料充滿好奇。讓他們在遊戲中初步感受、體驗美術媒材的特性,激發他們的興趣,也引導他們創造性地使用媒材。本校是進行小班化教學的,更有利於開展活動式的學習。並且學生基礎較統一,活動能力較強,小組合作意識也還不錯。
本課上課的地點選在實驗室,由於實驗室裏有沙箱等多種設備可以利用,便於在教學中嘗試,擴大學生的參與面。
三、設計理念:
《美術課程標準》中突出了美術課程的審美體驗價值、創新精神的發展價值、人文價值等一系列新的美術教育價值觀,提出了以美術爲終身學習奠定基礎爲核心,以激發學習興趣爲動力,面向全體學生,注重個性發展,重視藝術實踐,培養創新精神,倡導綜合學習和探究學習,參與美術文化傳承,完善評價機制等嶄新的美術教育理念。那麼,在具體的課堂教學中就應該有效地使學生在美術學習過程中,體驗活動的樂趣,獲得對美術學習的持久興趣,表達自己的情感和思想,陶冶高尚的審美情操,完善人格。然而,藝術教育的一個重要原則就是必須重視藝術實踐,只有親身經歷,學生纔能有更深刻的藝術體驗。《大家一起畫》這一課,可以用樹枝在沙坑上畫,可以用顏料在牆壁上畫等等,以小組爲單位自定嘗試內容,各自分工。其實分工的過程也是學生自我價值體現的過程,安排畫畫的過程就是培養學生合作精神的過程,同時還是一個交往的過程、審美的過程。每一個學生都有創造的潛能,但並不是每一個學生都善於創造,因此創造需要教師培養,需要創設情境,促進學生獲得可持續發展的動力,爲學生的終身發展奠定基礎。
四、教學目標:
（一）顯性目標:
（１）瞭解、體驗、感受繪畫的多種不同媒材的特點。
（２）培養學生的造型能力、合作學習的能力和語言表達能力。
（二）隱性目標:
（１）培養學生對美術學習活動的興趣。
（２）通過集體作畫感受個人在集體中的作用。
（三）教學重點:
拓寬學生對工具、材料的認識。
五、學習材料:
繪畫的工具:蠟筆、毛筆、油畫筆、抹布、水粉筆、水粉畫顏料、水桶、調色盤、粉筆、水彩筆、刀子等。繪畫的場地:乾淨牆壁、黑板、鉛畫紙、沙箱、沙皮紙、宣紙、電腦等。輔助材料:國畫、油畫、杯子或花瓶或陶藝作品、影片、音樂磁帶、錄音機、電腦、實物投影等。
六、教學過程:
（一）第一次體驗:
1、小朋友,你們喜歡猜謎語嗎？老師要讓小朋友猜這樣一個謎語:“身體像樹葉,尾巴像扇子,沒腳也沒手,能在水裏遊。”你知道它是什麼？
2、今天老師帶來了一條美麗的魚兒,你看！多有趣啊！教師簡單描述:它身上穿着白色的衣服,尾巴在遊的時候碰到了沙堆,所以變成了這種顏色。（出示:一條用各種紙質材料做成的魚） ［課一開始通過讓學生觀察用不同的紙來做的魚,激發學生的好奇心,從而引入探究活動。］
3、體驗感受:請一位小朋友上來摸一摸它的身體和尾巴,感覺一下:分別是用什麼樣的紙做成的？
[進一步引發學生對探究異樣美術材料的好奇心,啓發學生對繪畫工具材料的拓寬認識。］
4、一生上來摸一摸,說一說它的身體是用什麼樣的紙做成的？再摸一摸它的尾巴,是用什麼樣的紙做成的？你知道這種紙叫什麼紙嗎？（學生感覺:粗糙、光滑）
[初步嘗試階段開始。說感受,培養學生的語言表達能力。］
5、魚兒身上沒有花紋,你可以拿什麼工具來打扮它呢？魚尾巴上也沒有花紋,你又可以拿什麼工具呢？準備好蠟筆、毛筆、調色盤）
6、請二位學生上來畫,其餘學生一起觀察他們在不同的紙上打扮的效果會有什麼不一樣？瞭解不同工具材料的特性,進一步拓寬對材料的'認識。］
7、說效果,說感受:請其餘學生說說畫出來效果有什麼不一樣？請剛纔上來畫的小朋友說說你們畫在沙皮紙、宣紙上各有什麼感覺？
8、教師小結:剛纔兩位小朋友用不同的工具把這條魚兒打扮得更漂亮了！學生嘗試用不同的作畫工具在不同的材料上作畫,能產生不同的效果,從而使學生產生強烈的興趣和探索的慾望。］
（二）第二次體驗:
1、找找、試試畫畫的其他工具材料:請你在我們的教室裏找找還可以拿什麼工具材料來畫呢？
2、看書:書上小朋友拿什麼工具材料畫的？拿水在地上畫,拿粉筆在黑板上畫,把雪地當大畫紙來畫等）［學生嚐到在不同材料上用不同工具作畫能產生不同的效果。兒童的天性是好奇的,當學生在教師的引導下看到書上的小朋友還可以在其他地方作畫時,興趣就更濃了。］
3、交流、小結、分組
沙子畫組:８人
粉筆畫組:６人
牆壁畫組:８人
中國畫組:６人
砂紙畫組:２人
電腦畫組:２人
（自由選擇,全班分組嘗試,根據班級人數情況定小組人數。）
4.聽到音樂,結束。
說說感受,哪位小朋友能先來說說剛纔你是用什麼工具來畫的？畫的時候和平時畫在鉛畫紙上有什麼不一樣？你第一次嘗試覺得怎麼樣？學生很願意說出自己的真實感受:來到實驗室很高興！畫在宣紙上很漂亮！用水粉筆畫在牆壁上從來沒有畫過,很好玩！和小朋友一起畫很開心！）
［第一次嘗試後說出自己的切身感受,培養學生的語言表達能力。］
５ 及時反饋:誰願意說說你遇到的問題？
6.簡單評價:剛纔小朋友畫的魚有哪些形狀？學生說說。那麼你知道魚兒還會有哪些形狀、顏
色呢？接下去老師帶大家到海底世界去看看那裏的魚,好嗎？
[培養學生的觀察能力,形成表象,爲進一步造型表現做鋪墊。］
7、根據看到的,讓學生說說魚兒還可以有哪些形狀？顏色？花紋？那麼海底還有什麼呢？ （看情況,給會說的學生戴上一條魚的頭飾,鼓勵學生想象。）
（三）第三次體驗:
ｌ 繼續畫下去,合作完成一個美麗的海底世界。
２ 下面我們大家一起畫！（出示課題）找好你的小夥伴,組合畫成一個美麗的海底世界。 ［再嘗試開始,合作體驗探究活動繼續進行。］
3.教師輔導個別小組。（出示準備好的魚掛件,使我們的教室成爲一個海底世界。）
［創設情景氛圍。］
4.聽音樂,結束,進行評價。哪位小朋友願意先來介紹你們這組畫了一些什麼魚？還畫了什麼？
5.假如我們一個人畫海底世界,你覺得能這麼快就畫好嗎？會畫得這麼好嗎？
[說明團結合作力量大,引導學生初步認識個人與集體的關係。小組創造與班級集體評價相輔相成,前者是後者的準備與積累,後者是前者的進一步的拓展。］
（四）課堂延伸:
１ 我們大家一起畫,還可以畫什麼呢？下面我們看其他小朋友畫了一些什麼？出示錄像）看錄像。他們畫了一些什麼？他們爲什麼要在牆上畫畫？
[結合思想教育,讓學生懂得繪畫材料多種多樣,但不可以到處亂塗亂畫的道理。］
2.老師平時有時間就畫,你知道我喜歡畫什麼？畫在哪裏？
3.出示教師畫在不同材料上的畫。）我平時還喜歡收集:你看！小朋友喝水用的杯子、茶壺上等表面就畫有漂亮的畫。
［言傳身教,引導學生去發現生活中的美。］
4.在我們身邊,還有什麼可以作爲畫畫的工具材料？
[美就在我們身邊,我們缺少的是發現。鼓勵學生大膽實踐,勇於創新。］
七、反思
１ 本節課,從教學時間的分配上看,講解時間明顯比傳統教學所用的時間少了,而重點把時間放在學生嘗試和練習體驗上,充分體現了以學生爲主體的教學理念。
２ 從提問來看,本節課共提２３個問題,感受類問題有１２個,所佔的比例較高;在教學中,較重視學生的情感體驗,注重學生的主動參與。瞭解類問題７個,這說明對學生知識性瞭解與體驗性情感相輔相成。從應答方式看,總體上能對學生回答進行鼓勵、稱讚,反饋比較理想。在整節課中,教師也鼓勵學生提出問題,有利於學生思維能力的培養。
３ 這一節課主要有三次嘗試體驗練習環節:第一次學生動手的時間爲２分,參與率５%;第二次學生動手時間爲４分,參與率１００%;第三次動手時間爲１０分,參與率１００%。整堂課上學生動手１６分,占上課時間的３４%;練習評價５分,占上課時間１２%。兩項合計爲４６%。從時間比例看,十分重視學生的體驗探究能力的培養。三次體驗練習時每一次都有相當的練習指導,練習指導也多用啓發式教學,學生思維比較開闊。整個練習,從易到難,由嘗試到創造的層次遞進十分清楚;突出練習內容更具創造性,練習方式也強調與人合作的要求;從個體示範到合作創造,體現從簡單到複雜、從模仿到創造的思維發展過程。嘗試練習中注意面向全體學生,促進學生全面發展。本節課,讓學生在共同參與下一起體驗,並創造總結出可以使用的更多的繪畫工具材料。在寬鬆的氣氛中學生真正體會到從未體會過的感受,因爲在課堂上,可以在自己喜歡的地方畫自己喜歡的東西,如:有這麼大的沙盤,有白白的牆壁,還有平時屬於老師的黑板,今天學生可以如願以償。
美術教學計劃方案6
一、學生概況
本年級學生對美術課興趣濃厚，並具有較好的繪畫基礎和對各種材料綜合運用能力，其中對繪畫材料的運用能力較強。大部分學生能較好地表現平面形象、立體造型，並能大膽地發揮想象，作品內容豐富，富有生活情趣；有較高的創新意識和較好的心理品質。但也有一部分學生空間感較弱，對一些廢舊材料的綜合運用能力較差，有待進一步地提高。
二、教學目的、要求
（一）總目標
學生以個人或集體合作的方式參與各種美術活動，嘗試各種工具、材料和製作過程，學習美術欣賞和評述的方法，豐富視覺、觸覺和審美經驗，體驗美術活動的樂趣，獲得對美術學習的持久興趣；瞭解基本美術語言和表達方式和方法，表達自己的情感和思想，美化環境與生活。在美術學習過程中，激發創造精神，發展美術實踐能力，形成基本的美術素養，陶冶高尚的審美情操，完善人格。
（二）各學習領域目標
1、造型表現學習領域
初步認識形、色與肌理等美術語言，學習使用各種工具，體驗不同媒體的效果，通過看看、畫畫、做做等方法表現所見所聞，激發豐富的想象力與創造願望。
2、設計應用學習領域
學習對比與和諧、對稱與均衡等組合原理，瞭解一些簡易的創作意圖和手工製作的方法，進行簡單的設計和裝飾，感受設計製作與其它美術活動的區別。
3、欣賞評述學習領域
觀賞自然和各種美術作品的形、色與質感，能用口頭或書南語言對欣賞對象進行描述，說出其特色，表達自己的感受。
4、綜合探索學習領域
造型遊戲的方式，結合語文、音樂等課程內容，進行美術創作表演和展示，並發表自己的創作意圖。
三、教材分析
（一）教學重點
1、學習色彩的明度漸變和純度漸變等色彩知識，體驗色彩的表現力，並能有目的地加以運用。
2、能用日記畫的形式表現生活中的有趣情境、有意義的事和自己喜歡的人物，表達自己的情感。
3、用各種瓶子及其它塑造材料，大膽想象並設計製作簡單的立體或半立體造型。
（二）教學難點
1、利用多種媒體，如蛋殼、廢包裝、稻草等材料製作作品。
2、欣賞情節性比較強的中外作品，認識該美術作品的藝術特點。
3、用水粉、水彩顏料表現周圍的事物，表達自己的興趣與願望。
4、運用對比與和諧、對稱與均衡等組合原理，通過植物籽粒，纖維線材、織物等材料的平面拼貼進行造型設計。
5、能運用紫沙泥等材料進行立體造型，並用水粉顏料加工、裝飾。
四、教學措施
1、應將學習內容與生活經驗緊密聯繫起來，強調知識和技能在幫助學生美術生活方面的作用，使學生在實際生活中領悟美術的獨特價值。
2、多種形式，組織學生認識人的.情感、態度、價值觀的差異性，人類社會的豐富性，並在一種廣泛的文化情境中，認識美術的特徵、美術表現的多樣性以及美術對社會生活的獨特d 貢獻。同時，培養學生對祖國優秀文化的熱愛，對世界多元文化教育的寬容和尊重。
3、採用多種辦法，使學生思維的流暢性、靈活性和獨特性得以發展，最大限度地開發學生的創造潛能，並重視實踐能力的培養，使學生具有將創新意識轉化爲具體成果的能力。通過綜合學習和探究學習，引導學生在具體情境中探究與發現，找到不同知識之間的關聯，培養學生的創新意識與解決問題的能力。
4、教師的評價要體現多維性和多級性，適應不同個性和能力的學生的美術學習狀況。
美術教學計劃方案7
新的學期開始了，新學期的美術教學工作計劃如下：
一、思想政治上
忠誠於黨的教育事業，熱愛本質工作，認真遵守學校的規章制度，服從領導的安排，工作上兢兢業業，愛校如家，對學生以身作則，言傳身教。
二、基本狀況分析
（一）學生現狀分析：
八年級學生已經對教材中的繪畫、建築藝術和工藝美術等美術知識有了必須的瞭解和掌握，在學習上有必須的認識，明白學習的重要性，在美術的審美鑑賞潛力上都有了必須的提高。對學好本冊教材打好了必須的基礎。但八年級的學生學習的積極性很不夠，參與獲得的主動性較差。對美術知識的.系統不夠明確，知識結構層次不是很健全。
（二）教學資料分析：
本學期擬定十六課時的課程。立足於面向全體學生，以素質教育爲基本點出發培養學生的創新精神和實踐潛力；強調趣味性的美術學習，設計資料貼近學生的生活經驗，強化學生的美術學習興趣；在繼承美術傳統的基礎上，充分體現社會的近步與發展以及多元文化，突出時代感和地方特色。在結構上，以美術形式語言集中劃分單元，淡化不一樣課業之間的區別，在傳授規定的基礎知識、基本技能的基礎上，始終貫穿審美性和情意性的教學要求，兼顧學生個性的發展和知識技能的習得兩方面的需求。
（三）教材中重點、難點：
重點資料涉及到中國畫的資料，包括工筆畫和寫意畫的創作等繪畫創作知識。設計主要是以書籍的設計和標誌設計的平面設計和立體構成等方面的設計知識。
三、工作目標
1、透過欣賞，學生能掌握中國工藝美術的基本知識；瞭解不一樣時期中國工藝的發展和審美演變；瞭解陶器、青銅器、漆器和此前的發展歷程、造型特徵、裝飾風格及文化內涵。透過探究，學生能瞭解中國工藝美術在各個歷史時期的藝術風格。
2、瞭解中國畫的分類、常用工具及所包含的情感，能創作出簡單的工筆畫和寫意畫，在創作過程中體會傳統中國畫的魅力，增強學生對生活和自然的熱愛及職責感。
3、探求蘇州園林的精、巧、靈、雅、意、美，瞭解江南園林和私家園林的特質和江南園林的發生、發展。比較江南私家園林和皇家園林的差異。江南園林典型特質的構成原因和江南園林中各種建築、審美、文化元素的組成。體會園林中題詠、匾額、楹聯等文化元素的精神資料。
4、瞭解書籍設計的基礎知識，初步掌握書籍設計的基本原則、設計規劃、包括的資料以及美化的方法。初步學會招貼畫的構成、基本創作方法及創意。感受生活，瞭解圖形符號傳遞信息的方式、學會從實用美觀的視角出發，構思、設計創意獨特的校園環境標誌、班級課程表、日曆等，提升校園文化。
5、透過欣賞外國曆史畫、宗教畫，瞭解歷史畫的創作題材。引導學生透過欣賞、感受、分析與討論，提高鑑賞歷史畫、宗教畫的潛力。
四、主要工作及措施
1、根據對八年級學生的狀況分析再加上八年級學生所學知識的基礎上，開始新知識的學習。
2、在課堂上認真上好每一節課，把自我所學的知識盡心的傳授給學生，使學生學到必須的基礎知識，掌握美術的基本技能和技巧，同時也要學會決定美和創造美，提高學生的審美潛力。
3、在教學中，我以促進人格全面發展爲出發點，以公民必備的美術知識與技能爲基礎，注意貼近學生的學校生活和社會生活，力圖做到富有情趣和啓發性。
4、學生了解了有關美術的基本狀況後，緊緊把握住教材重點、難點，面向全體學生抓好教學管理，全面開展教學活動。
美術教學計劃方案8
新的學期，依據學校提升學生藝術素養的實施方案，結合生活中的藝術，我將繼續以課堂教學研究爲基本點，狠抓45分鐘的課堂教學效率，聯繫學生的日常生活，努力提高教育教學質量。爲更好的完成本學期的教學目標和教學任務，現制定出本學期工作計劃如下：
一、指導思想：
進一步貫徹和學習美術新課程標準，更新教學觀念和理念，並運用新的理論來指導自己的日常教學工作，使我校的美術教學工作有一個新的突破。
二、教學目標
本學期我的教學工作將總結以往的教學經驗，針對於九年級年級學生的心理特點和學習情況，通過美術課教學，將欣賞、繪畫、手工融合貫通在一起。以多樣性、趣味性的'教學手段來開闊學生的美術視野，使學生掌握欣賞一幅美術作品的能力，提高學生對美術的興趣和愛好，擴大美術的知識面，更好地提高學生的審美能力和動手能力。並在教學當中注重培養學生的觀察、記憶、思維、想象的能力。讓學生能夠脫離開書本教材，自己獨立的，大膽的去完成學習任務。
三、具體工作
①繼續加強美術新課程標準和業務的學習，深化教學觀念和理念
本學期，我將繼續加強自身的業務培訓，利用一切時間，多學，多練，多找自身的不足，多以課堂教學研討爲主要研究活動，加強自己對案例研究，使自己由認識新課程到走進新課程。
②課堂教學活動、
加強課堂教學新理念，新模式及新教法的研究。在美術課堂教學中要開展把"美術作爲一種文化學習，作爲一種文化傳承的教學研究。
四、教材的特殊處理
1、新課程改革中雖然不提倡教師板演，但是我覺得適當的示範，也能促進課程的學習。
2、根據實際教學的需要，我將有些課題進行刪減或增加其它的內容，從而更利於學生的實際情況，突出本校美術課的特色教學。
3、要求學生作好材料的準備工作，
五、教學內容進度：
第一週 保護世界文化和自然遺產
第二週 中外古代建築藝術（一課時）
第三週 中外古代建築藝術（二課時）
第四周 生活的瞬間
第五週 實用美觀的工業產品（一課時）
實用美觀的工業產品（二課時）
實用美觀的工業產品（三課時）
第六週 都市風景線（一課時）
第七週 都市風景線（二課時）
第八週 方寸之地豎豐碑（一課時）
第九周 方寸之地豎豐碑（二課時）
第十週 中國插花藝術（一課時）
第十一週 中國插花藝術（二課時）
第十二週 美麗的家園（一課時）
第十三週 美術的家園（二課時）
第十四周 攝影藝術（附加內容）
第十五週 家鄉的特色建築（附加內容）
第十六週 中外現代建築藝術
第十七週 總複習
第十八週 考查測試
美術教學計劃方案9
一、情況分析：
小班幼兒經過一學期的培養，對美術活動產生了一定的興趣，在學習習慣和繪畫常規方面都有了很大的進步。大部分幼兒能正確地握筆並塗畫。他們不僅能獨立的畫出簡單的線條，還能夠進行較均勻的塗色，對繪畫有了較高的興趣。所以，本學期根據幼兒的現狀，繼續加強幼兒構圖技能的練習。只有畫好基本形狀，才能變化出各種事物。我們首先從小朋友喜愛的動物、水果入手作爲美術活動的內容，更多地爲幼兒創設大膽塗抹的機會，使他們在美術中大膽地表現，通過幼兒有興趣的練習，從而更多地體驗美術活動的`樂趣，爲幼兒以後的美術學習打下基礎。
二、活動目標：
1、形成良好的繪畫習慣。認識並逐步學會使用繪畫工具和材料（如彩色筆、蠟筆、油畫棒），培養正確的繪畫姿勢，手腿保持一定距離，握筆自然有力。
2、能大膽地表現、創新。在美術活動中充分發揮孩子的想象力和創造力。
3、能利用多種繪畫工具和材料，通過多種形式：（手指點畫、棉籤、紙團印畫、添畫）等不同技法表現，體驗創造的樂趣。
4、認識並學會使用3—6種顏色：紅、綠、藍、黑、黃、褐等。
5、從遊戲的形式讓幼兒逐步學會掌握點、豎線、橫線、斜線、圓形和方形塗染等方法畫出所熟悉的物體，如樹木、花草、人、動物等，培養幼兒大膽畫畫的能力。
6、學會用搓、團圓、壓扁等方法，簡單地塑造一些物體，並能按自己的意願塑造。
7、認識紙工的材料和工具名稱，學會一些簡單的摺疊方法。如：對邊折、對角折。
三、活動措施：
根據培養目標，我們將以生動形象，鮮明的色彩和兒童化的語言，創設有趣的情景，鼓勵幼兒充滿自信地大膽表現，從中體會創造的樂趣，在美術活動中發展孩子的觀察力、記憶力、想象力、創造力和動手操作能力，形成人人愛畫，人人敢畫的氛圍。
1、制定符合幼兒年齡特點的目標，選擇相適應的內容進行教學。
2、結合主題活動開展，選擇幼兒感興趣的內容，創設情景，充分調動幼兒表現的積極性。
3、加強家園聯繫，爭取家長的配合指導，共同培養幼兒參與美術活動的興趣。
四、具體活動安排：
三月份：
1、《燈籠》；2、《氣球》；3、《小草》；4、《美麗的花》；
四月份：
1、《瓢蟲》；2、《魚》；3、《西瓜》；4、《毛毛蟲》；
五月份：
1、《葉子》；2、《蝸牛》；3、《蘋果樹》；4、《蘑菇》；
六月份：
1、《小雞捉蟲》；2、《太陽》；3、《小鳥》；4、《小刺蝟》；