音樂教學反思
作爲一名優秀的教師，課堂教學是重要的工作之一，教學反思能很好的記錄下我們的課堂經驗，那要怎麼寫好教學反思呢？以下是小編爲大家整理的 音樂教學反思，僅供參考，希望能夠幫助到大家。
音樂教學反思1
《媽媽的心》是人音版五冊第五課的一首充滿童稚、樸實無華的讚美祖國母親的歌曲。在進行這首歌曲的教學時，我首次嘗試了用詩歌朗讀的辦法進行導入，選擇了合適的背景音樂，讓學生起來朗誦。剛開始很多學生特別害羞，但是音樂一響起，全體學生都安靜了下來，在一定氛圍的感受下，表現慾望亦然旺盛，學生有感情的朗讀歌詞，或樂於與他人合作溝通共同完成朗誦。因此良好的課堂氛圍也悄然形成，爲下面歌曲的學習做好的鋪墊。
在本節教學過程中，在導入部分，我用一段閱兵式的片段做引子，激發學生對祖國的自豪感，這樣的情緒培養在後面的教學過程中一直都不斷的提出來。同時，在聆聽歌曲的過程中把有效地聆聽、感知放在第一位，讓學生在聆聽過程中，加入律動。只有對歌曲有了整體認識，在後面的教學過程纔能有效、積極地進行。
整首歌曲的學習相對順利，歌曲旋律優美，許多學生都非常樂意學唱，在歌曲最後一句的學習上，有點困難。最後一句是全曲的`重難點，首先是空拍的處理，我教學生邊拍手邊唱，但是很多學生往往拍手和唱不能很好的合上，於是我又讓他們把前面的八分音符用“空”讀出來，這次雖然好一些，但仍有一部分學生不能領會這個八分休止符到底怎麼運用，所以教學效果一直不甚理想。我想起了前幾天在河南省國小音樂課教學評比活動上，老師在公開課上處理空拍的方法，在空拍處，讓學生點頭來學唱，即“點頭不唱擡頭唱”，於是我效仿這個方法進行指導練習，果然學生們領會的很快，也調動起了大部分學生的興趣，八分休止符的難點迎刃而解。
這不禁讓我反思，在國小音樂的教育中，我還是應該繼續俯下身子，讓自己成爲一個國小生，站在孩子的角度思考，怎樣才能把這些枯燥的樂理常識交給他們，讓孩子在“玩中學”，我想這應該是我以後乃至整個教學生涯中都要不斷思考和改進的地方。
音樂教學反思2
〈請你唱個歌吧〉是一首三拍子的歌曲，這首拍子的歌曲，對於二年級的學生來說，很難把握好正確的感覺，所以在教學過程中，我把重點放在了“聽”上面，通過不同方式的聽讓學生對歌曲產生熟悉感。歌表演是融思想性和趣味性，音樂性和舞蹈性於一體的方式，是最簡易的音樂和舞蹈的綜合藝術形式，也是學生最易接受的一種表現方式，它把無形的'聲音同無聲的形態動作結合在一起，能充分調動學生的積極性，有利於他們的身心得到全面發展。對教這首歌曲也有很大的幫助，所以我採取以歌爲主，動爲次，在教學中做到動、靜交替。動作不過大，以不影響歌唱爲限度，將重點放在歌曲的藝術處理上，以形象生動，優美的歌舞動作進行演唱，使演唱更富有情感的表達性。
音樂教學反思3
“樂由情起。”這就是說音樂是由情感引發的。也許正是這種“情”牽動着無數顆童心，使之受到美的薰陶。教師在教學過程中首先以自己的情感去撥動學生情感的琴絃，使之產生共鳴，這樣才能融洽、愉快地完成教與學的任務。在構成音樂的諸多因素中，如果把節奏喻爲音樂的“骨骼”，把旋律喻爲音樂的“肌肉”，那麼“情”便是音樂的“靈魂”了。
達爾克羅茲有句名言：“對音樂的理解，與其說是一種智力過程，不如說是情感的過程。”所以，音樂教學的重點應着眼於引導學生對音樂作品情感因素的體驗，只有抓住這一因素，才能最大限度地調動其學習的積極性和主動性，使學生在形象、活潑的音樂氣氛中得到美的感受，提高審美意識。
一、創設最佳的教學情境
之所以要注意課堂環境這個因素，是因爲優美和諧的課堂氣氛能積極有效地促進學生的審美活動，直接影響教學效果，創設情境對情感發展有強烈導向作用。在進行《大海音樂會》一課教學時，調動學生多種感官，使之投入。首先，在導入部分，教師以人魚的故事來吸引學生進入預設的教學意境；學生的思維被教學語言調動起來了，視覺和聽覺被畫面調動起來了，使之達到置身於其中的感覺。按着教師用優美的.伴奏，抒情的範唱向學生介紹了作品，這時，學生的學唱慾望已經被完全調動起來了，他們帶着歌詞的意境和畫面引起的聯想、表象，投入地開始學唱了。
二、挖掘作品的情感因素
不同樂曲、歌曲的節奏、旋律、力度、速度的變化都表現出它們各自的風格及不同的情感。歌曲《大海》是一首優美的歌曲，表現了大海的寧靜、寬廣。教學中要抓住其特點、啓發學生去感受，體會音樂美。那輕快，跳動的音符簡直和學生的特點一拍即合，學生反覆地唱着、體味着。可見，挖掘作品本身的藝術性，是激起學生學習積極性的首要條件。
三、喚起學生的情感表現
教材的情感因素，要通過教學過程中教師的分析、表現和學生的情感交流來完成。師生間情感交流程度直接影響着學生的興趣和參與程度。教師是情感交往的主體，要將全身心的愛傾注在學生身上，贏得了學生愛戴，共同創造美、享受美，這是音樂教學成功的基礎。教師那簡煉形象準確的教學語言、富有表現力的範唱、激情的演奏、飽滿的熱情和一絲不苟的認真態度能隨時喚起學生的美感，使之願意去親身嘗試體驗，“情感”就在他們心靈上萌芽了，而且會在演唱、演奏中表現出來。因此，只有教師把音樂藝術形象中所表現出的崇高思想和情感充分揭示出來的時候，音樂對學生纔有意義；只有教師把真情實感和飽滿的精神狀態傾注到歌曲的意境中時，才能激起學生把自己的情感融匯到歌聲中；只有教師以豐富而深厚的情感、生動而饒有情趣的教法來引導學生的時候，才能引發其表現音樂的真情；同理，只有當他們進入音樂的情境中，進入到表現音樂的最佳狀態——“情在弦上”時，歌聲才能真摯動人，才具有生命活力。總之，只有抓住審美的教育這個核心，才能提高學生感受美、鑑賞美、表現美、創造美的能力。邢如飛老師在讓學生感覺大海的時候，讓學生在手臂上，更加體現了這個環節的感染力。
“音樂是情感的藝術。”音樂課就該把“情感”滲透在教學的各個環節乃至整個教學過程中，將其建立在“意、境、情”三者基礎之上。調動情感的目的在於感人、育人，正如贊可夫所說：“感情會在人們行動中成爲一種積極作用的力量。”因此，激發情感動力在素質教育的今天是非常必要的!
音樂教學反思4
一、上課的熱情較高。
音樂是情感的藝術，音樂的美育是潛移默化的。是潤物死無聲的。教師的對音樂的情感首先上課應該要有熱情，這種熱情表現在表情、語音語調、範唱、演奏、對音樂的理解、對音樂的情感。只有教師先感動了，才能很好調動課堂氣氛，學生學習的積極性。
二、注重樂理知識的教學，注重引導學生對音樂要素的`感受體驗。
音樂教育以審美教育爲核心，在整個音樂教學過程中要以音樂的美感來感染學生，要以音樂中豐富的情感來陶冶學生，進而使學生逐步形成健康的音樂審美能力。爲了實現這一目標，在教學中，我設計了問題，通過聆聽、分析、對比......引導學生對音樂的各種要素、各種手段作出整
體性的反應，積極引導學生感受、體驗、表現音樂中豐富的情感內涵，引導學生感受、體驗、鑑賞音樂的美。對樂理知識的教學，我從愛我中華的旋律中選幾節作爲樂譜視唱。讓學生學會劃拍、打節奏、哼曲調，逐步提高學生的識譜能力。讓學生分析樂譜，知道這首曲子的旋律是由它們重複變化發展而來的。這是音樂創作中的一個重要表現手法。
音樂教學反思5
《牧場上的這家》是一首旋律優美，感情豐富的美國鄉村兒童歌曲。它給學生們勾勒出一副在美麗的牧場上，美國少年兒童自由自在生活的畫面。本節課以聆聽音樂爲主，感受美國鄉村音樂的'歌（樂）曲的風格。在教學過程中有些學生老是把握不住歌曲的節奏點，長長把樂句推前或是滯後，於是我在上了一個班級之後就對教學順序做了些細微的改變。先讓學生在聆聽的時候就跟着音樂做律動，用不同的三拍子動作表現，學生既感到新鮮，多聽幾遍音樂也不覺的厭煩，又能很快找到節奏點，是一舉兩得。爲了完全的解決這一問題，我又出了第二招，讓學生進行有節奏的歌詞朗讀。這樣雙管齊下，在演唱的時候果然沒有了節奏的問題，學生唱的很整齊、很動聽。
在今後中的教學中我會將教學工作做得更細緻，多多反思，讓每一個孩子都能在音樂的王國中去盡享學習和創造的無限快樂。
音樂教學反思6
1、成了遊戲教學，融音樂與遊戲爲一體，來發展學生的音樂感受能力及創造能力。教學一開始，我就和學生們一起做拍手遊戲，學生們從小就會玩拍手遊戲，從一拍到十，一邊拍一邊數，和打花巴掌遊戲很像。學生的興趣自然很高，也爲後面的創編歌詞做了鋪墊。然後再引導學生把自己做的遊戲和北京小朋友做的遊戲作對比，北京小朋友做的遊戲有什麼特點？引起學生的學習興趣。再讓學生自己通過聽、說、唱、想等多項活動來學習歌曲，學習中遇到的難點我也讓學生自己去發現、提出、解決，我儘量要求自己所扮演的角色只是一個引導者、參與者和鼓勵者；學生不是被動的學唱一首歌，而是在這一堂課中成爲創造表現的主人，讓學生們能夠體會到音樂的美，不僅要用眼睛、用耳朵、用身體動作，更要用心靈去體會。
2、
在歌曲《小紅帽》教學時，我設計了給歌曲作情境表演的教學環節。但在表演時，我發現這樣一個現象：班裏音樂成績好的同學總是搶着做“主角”，而一些表演能力一般的同學卻坐在座位上一動不動，可他們的小眼睛裏分明流露出無限的嚮往……這樣就使得活動失去了平衡。我靈機一動，出示了兩幅畫，請小朋友比較一下哪一幅畫更形象？學生們說：“第一幅好畫得好。”我故意問爲什麼，學生說：“第一幅畫有房子、花、草、樹、小鳥等等，看上去更漂亮；而第二幅畫只有小紅帽、大灰狼和外婆，很單調。”我說：“對了，加上花、樹、草、小鳥等這些‘配角’，我們的表演就顯得更加生動了。我們班不是還有一些小朋友沒加入我們的‘森林王國’裏來嗎，你們願意讓森林變得更生動、有趣嗎？”小朋友們樂了，情緒很激動，都說願意！這下，許多表演能力強的小朋友主動去幫助那些不善言表的小朋友，幫他們設計樹、房子、小草的造型。隨着音樂的流動，小朋友們都沉浸在各自的角色之中，收到了非常好的效果。所以我想教師在音樂教學過程中的創造性思維方式和靈活的應變能力非常重要的，它能讓我們成功地扭轉教學被動的局面，使教學活動順利進行。
3、
教育，需要我們愛學生，因爲每一位學生都渴望得到老師的肯定和賞識，需要老師走進他們的心靈，理解他、關心他、愛護他。有這樣一件事例讓我深刻地感受到，一個學生只要受到老師的重視，受到老師的關心，他就會朝着好的方向發展。一年級孩子跳舞是本學期纔開始的，由於時間和能力的關係，和二、三年級的學生比較起來肯定是要稍微差一些。還有些孩子忍受不了老師的批評而提前退出訓練場。而其中有一位學生長得特別可愛，原本也是個要放棄的孩子，因爲她覺得訓練實在太苦，於是老師一遍又一遍地提醒她動作，一次又一次地鼓勵她，讓她當小老師，把動作在全班同學面前演示，還讓她跳主角。可以看出，孩子的興趣正一點一點地攀升，現在每次訓練她都很積極地參加，因爲我想她可以從舞蹈訓練場上得到更多的關注，得到更多的`讚揚。那麼在我們平時的教學中也應該把這種關注放進去，關注每一位孩子，即使這節課他沒什麼突出的地方，我們也應該發揚他們的閃光點。
4、
有這樣一種設想：以往的音樂測試太過於注重形式，讓一些學生認爲，音樂課只要唱好幾首歌，不用學習音樂知識或技能就能取得好成績。所以我想這樣的考試不能使學生充分發揮自己的特長，那麼我們可以將考試形式變化一下，如果採取不同形式、不同內容、不同方法的音樂測試，將會收到良好的效果。1、歌曲演唱：利用卡拉OK進行演唱。要求每人選一首最熱愛、最熟悉的歌曲到講臺上面對全體同學唱。2、自由表演：（1）有舞蹈特長的學生可選所學課本中的內容，跳一段舞蹈；（2）自編自演；3、聆聽：（1）放樂曲片段，讓學生說出歌曲名稱，並說說自己的心情；（2）邊聽歌曲邊憑感覺打節拍。4、器樂：（1）選出幾種打擊樂器，讓若干學生自由組合爲歌唱的學生打節奏。（2）學器樂的學生，可單獨演奏樂曲。以上不同內容、不同形式的測試，有力地調動了他們的思維和參與，考出了學生平時真正的能力和水平。這樣學生們不再追究自己分數多少，而是着重自己參與的內容。
5、
有些孩子很喜歡音樂，在做某些動作時，嘴裏會自發地哼些調子，其中有些調子是學來的，有些調子純粹是即興地創作。當然，對這種小年齡的孩子不可能期盼他們創作出多麼完美的兒歌，很可能他們所編歌曲中有幾個音似乎與某首熟悉的歌相似，某些節奏又和大家聽過的歌相同。但不管怎樣，這些創作的歌曲畢竟是他們自己重新組織加工而成的，是
音樂教學反思7
新的學期即將開始，回顧前一時期的音樂教學工作，以下兩個方面體會較深。
一、學習新課程標準，明確教學目的，開闊學生視野。
作爲音樂教師，首先應該明確音樂教育的目的是培養學生對音樂的感悟，以審美教育爲核心，在整個音樂教學過程中要以音樂的美感來感染學生，要以音樂中豐富的情感來陶冶學生，進而使學生逐步形成健康的音樂審美能力。爲了實現這一目標和推進新課程改革，我認爲，在教學中，要使學生先對音樂產生濃厚的興趣，感受、體驗和表現音樂中豐富的情感內涵。只有這樣，學生纔會逐漸喜歡音樂，從而才能對音樂有更深一步的瞭解。要積極引導學生，從而使學生不僅做到現在受益，而且做到終身受益。
因此在音樂課教學上，我會從下列兩個方面對學生進行教育和培養：
1、根據音樂教室現有的樂器，通過音樂欣賞的形式，讓學生認識和了解各種樂器，並且讓學生參與其中親身實踐，講解各種樂器基本的演奏方法，這樣一來，學生不僅對樂器有了進一步的接觸,而且還對我國的'各種音樂產生了濃厚的興趣。從而提高學生的音樂審美觀念和審美情趣。
2、通過豐富多彩的音樂教學形式，激發學生學習音樂的興趣和愛好，活躍空氣，在緊張的文化課學習之餘可調節情緒，有利於其他課的學習。
二、用多種方法，努力提高學生對音樂學習的興趣。
針對本校特點，配合新課程改革，在學習音樂教材的同時運用電子琴進行音樂教學，激發學生興趣，提高課堂效率，具體爲：
1、在音樂欣賞課上，有些樂曲可以利用學校現有的樂器，結合大綱要求，給學生示範演奏，改變以往放錄音讓學生單純欣賞的教學方法，使學生在欣賞的同時，既開拓了視野，有提高審美能力。
2、在音樂理論知識的教學方面，爲避免單純學理論的枯燥，利用情境聯想教學，讓學生逐步理解和掌握音樂知識。例如音符實值的學習，通過模仿動物叫聲的長短來辨別不同的音符，這樣一來，學生會比較容易掌握。
3、利用多媒體、電視、音響等不同教學設備，欣賞大型的交響樂和民族管絃樂作品，讓學生進一步瞭解和感受音樂。
4、課堂上，讓學生上臺演唱，培養他們的參與、實踐能力，學生情緒高漲，使音樂課上得更加生動活躍。
音樂教學反思8
中安排了一個小青蛙找家的遊戲，我精心設計了幾個漂亮的青蛙頭飾，和荷葉找幾名同學到臺前戴上頭飾來扮演小青蛙，我也戴上一個青蛙xx的頭飾來扮演青蛙媽媽，站在荷葉的另一頭等待小青蛙回家。
當小青蛙聽到媽媽召喚聲時，就一個一個地按照這首歌曲的節奏踩着荷葉回到xx的身邊，我們會對回到家的小青蛙唱一句祝賀的話：“小青蛙，回到了家！呱！”就這樣在我和學生們在一唱一跳中學會了歌曲。還有在欣賞三年級《賽馬》時，我先請同學們完整的欣賞一遍，然後讓學生說出你聽過之後的想法，有的同學就說：“我想和馬兒一起在草原上奔馳。”有的同學說：“我想和放馬的人一同在美麗的天空下高歌！”等等，同學們把自己聽過樂曲後的那種熱烈的情緒用豐富的言語表達出來，看到他們如此高張的'熱情，我便說：“同學們，現在讓我們隨着這首樂曲，揮動你手中的長鞭，盡情地在草原上奔馳吧！”說完後，我就做好了騎馬的姿勢，揚起了長鞭，同學們見到我這樣做自然而然地擺起了架勢，彷彿真的要在草原上進行賽馬，來個一決勝負，當音樂響起時，我與同學們一起在課堂上比賽，一起感受到了樂曲帶來的那種激烈、歡快的氣氛。課後我想了想，原來
音樂教學反思9
《大海啊，故鄉》是一首3/4拍的抒情歌曲。屬於五年級下學期的教學內容。歌曲的音域跨度爲九度。教學重點爲附點、切分節奏。音樂元素樸實無華，難點是對祖國、大海、故鄉的眷戀之情的表達。
教學中我不僅關注了愛母親——愛故鄉——愛祖國，這條愛的主線。更關注了附點、切分節奏元素的演唱技法。用樂曲內在的元素精準的表現歌曲情緒，教學特色是以情感爲主線，貫穿全課的始終。整個教學通過“創設情景——聽海”，“激發情感——唱海”，“表達情感——演海”，“昇華情感——團圓”四個版塊的鏈接，使課堂教學逐級推進，層次分明，縱深發展。根據學情的進展，任強老師不不時的點燃學生的感情之花，激發學生對音樂的學習興趣，注意培養學生對藝術美的感受與表現，提高了學生的.審美能力！突顯了“提升了教學品質，推進高校課堂”的教研主題。
關注音樂元素，關注音樂自身的律動和強弱規律爲樸實的歌曲插上了愛的翅膀。但單純的技術練習會使學生感到枯燥，所以在教學中我用了幾朵浪花來表現切分節奏、附點節奏的強弱規律，形象的浪花激發了學生的興趣，達到了事半功倍的效果。
音樂教學反思10
《雲》是國小音樂教材第二冊第7課的表演的歌曲，節奏舒展平穩，旋律起伏跌宕，抒情優美，白雲在藍天上飄蕩，引發了孩子們天真的聯想，從“藍天”、“白雲”到“大海”、“帆船”，從“裝着小雨點”的大船到“快快澆麥田”，寄託了孩子們真誠而美好的願望，一直深受學生的喜愛。教學中我充分調動各種手段讓學生在短短的三十五分鐘內得到美的體驗，指導學生在演唱中發揮想象，在編創中得到發展。
一節課下來，收穫頗多：
一、設置情境，激發興趣。
“太陽公公露出了笑臉，彩虹也偷偷地跑出來了，那麼多的白雲，天空上可熱鬧了！”新的.音樂課堂裏更強調教師教學語言的藝術性，通過語言交流更有利於啓發學生的創造性思維活動，幫助學生體會音樂中的美，能喚起學生的學習注意和興趣。在教唱環節中，我用輕柔的聲音：“請小朋友閉上眼睛，現在你的身體越來越輕，慢慢升上天空，現在你就是一朵白雲，輕輕地飄到老師身邊來跟着音樂哼一哼”。把學生帶到天空、白雲的情景當中。良好情境的設置，激起了學生演唱慾望，他們很感興趣的“飄”到教室中間輕輕地哼唱，爲學唱歌曲做準備。這一過程中我轉變角色，和孩子們一塊變成天空中的雲朵，在“藍天上”盡情的歌唱。
二、淡化教唱，注重體驗。
《雲》是一首四三拍的歌曲，節奏平緩，旋律優美。教學中我淡化了教唱環節，以聽唱爲主。打破老師教，學生唱的模式，並且用鼓勵的語言激發學生的自信心，讓學生大膽上來演唱做示範，雖然這位學生的音準把握不是很準確，但節奏非常穩，表情豐富，給其他學生樹立了好榜樣。
三、“你做我猜”，遷移創新。
編創環節中，運用生動活潑的遊戲引入，激起學生編創的興趣。我用肢體語言表現各種形態的雲朵讓學生猜一猜，課堂氣氛頓時活躍起來，這時孩子們都想參與到遊戲當中，最後讓他們來做動作我來猜，無形中創立了一種自由平等愉悅的學習氛圍，使得孩子們大膽的參與、充分的表現。在小組活動中，學生戴上雲帽子，結合平時的生活體驗把每朵“白雲”組合起來，就像天空中一幅美麗的雲圖畫。孩子們充分發揮了自己的個性想象和體驗，有的編創雲火車、有的編創雲房子、還有一個組的學生編創出載人的雲火箭，雖然動作略顯笨拙，但卻是最真實的表現。
回想愉悅之後，我也有些遺憾。在音樂創編活動環節上應該讓每個小組充分展示自己設計的雲圖畫，並及時反饋、評價。同時我也在思考，課堂上如何做出指導性的評價，讓學生在自由、寬鬆、歡樂的氛圍中充分發揮個性特長。我想，隨着經驗的積累和不斷地學習、不斷地實踐，任何問題都會得到解決。
音樂教學反思11
透過了這節課的教學，我對新課程有了更深的認識和體會。學生的學習態度讓我明白到：在課堂的教學中，我們就應拋開書本的約束，緊抓住教學中的契機，給學生一個表現的機會，讓他們盡情地發揮出他們學習的主動權，並給學生充分的'想象空間，不要再沿用以往的“滿堂灌”，一人說，萬人學的方法教學，而是要重視學生的參與和實踐，鼓勵學生用心參與探索和創造，把學習的主角還給學生，讓課堂真正成爲學生的歡樂天地。一節課，能否吸引住學生的注意力，那就要看老師會否建立起一個好的開始。在這節課中，我先以師生共舞，與學生先建立起和諧的師生關係，爲創設生動活潑的課堂氣氛做好前提工作，再以學生都喜歡的動畫引入課題，把學生的注意從多彩的畫面一步一步吸引到學習中。當前，學生的德育教育、環保教育在整個教育系統中處與極其重點的地位。在國小階段中，學生是個性地喜歡上音樂課，所以，我認爲做爲站在教育第一線的我們就應在課堂教學中，儘量挖掘出相關的教育資料，透過點滴的滲透，讓學生樹立起完美的人格、節省的習慣。
音樂教學反思12
本節課的特點是運用多媒體技術，課件，爲學生提供一個自主學習的資源，培養學生自主學習的能力，利用計算機爲教師和學生提供一個交流互動的平臺。歌曲《秋》，音樂情緒優美，活潑，表現了一個豐收熱鬧的秋天景象。通過學習讓學生感受和表現歌曲的情緒，培養學生熱愛大自然熱愛生活的感情。同時也希望通過本課的學習培養學生初步的網上學習意識，動手操作，人機對話的計算機學習能力，激發學生學習的積極性和自主性。
課堂活動通過"情景導入"這一環節，讓孩子們說出心目中的對秋天的印象以及欣賞秋天風景時聆聽歌曲的音樂，是將孩子們帶入秋天的意境，感受秋天豐收的氛圍，從而感受歌曲熱情，歡快，活潑的情緒；底年段的孩子好動，好奇，好強，因此在教學活動過程中設計了"森林音樂會"的故事，通過"森林音樂會"小動物慶豐收的故事情節激發孩子們學習的興趣。
在學生通過計算機自主學習教學活動裏，設計了幾個環節，讓學生根據問題，通過計算機，音樂課件自主學習探究，尋找答案，掌握本節課的內容，完成本節課的目的：
1，你能聽出小動物敲鼓的節奏嗎是激發學生通過模仿小動物敲鼓而掌握歌曲的節奏；
2，聽出小動物唱的歌什麼地方的音樂是相同的。目的是讓學生注意聆聽音樂，培養學生對音樂的記憶；
3，學會演唱歌曲——《秋》。是讓學生嘗試演唱歌曲，進一步感受和表現歌曲的情緒和意境；
4，怎樣用節奏樂器襯托歌曲的情緒目的是鼓勵學生探究和尋找爲歌曲配伴奏的方法，更好地感受和表現歌曲。
在學生完成每一個問題的操作後，設計了教師與學生，學生與學生之間的交流評價的過程，通過交流評價，讓學生檢查學習的效果，肯定成績，找出不足，相互幫助，完成學習的目的`。
在利用計算機自主學習的過程中，孩子們表現出很高的興致，注意力集中，能在教師的引導下通過計算機自主學習，讓孩子們體會到了自己能操作計算機，利用計算機幫助自己學會歌唱而帶來的成就感，認識到自己多麼能幹！幫助孩子們有興趣地參與教學活動，提高教學的效果，從而完成本課的教學目的。
但是在孩子們使用耳機聆聽音樂學唱歌曲的學習過程中，孩子們演唱的音準不能讓人滿意，這是利用耳機學唱的不足。
音樂教學反思13
一、把握學生心理特徵，從而對課堂紀律進行調控
這學期我任教低年級的音樂課程，在音樂課堂上，前幾分鐘，同學們的配合還是相當不錯，但是很快課堂就出現難以收拾的“熱鬧”。記得在第一節音樂課的時候，因爲我並沒有很好了解低年級學生的心理特徵，在上課後15分鐘還沒有進入主題，使課堂出現鬧哄哄的情況，當時我只會發脾氣，所以最後使得學生和教師也出現比較僵的情況。這樣一來，學生對老師的好感也消失，同時也影響到老師的教學質量。後來我查閱了相關書籍，知道低年級學生的心理特徵，他們都是集中力時間比較短，因此必須把握好課堂的前15分鐘，提高課堂的效率。爲此我對自己的教學安排做了相關的調整，我通常把師生問候，練聲及複習前一首曲目的時間把握在前5分鐘。通過簡短的導入然後直奔主題，這樣一來學生能很好掌握本節課的重點及難點知識。而導入的方式也必須引起學生的興趣，對於低年級的學生，他們對於動畫視頻導入，故事導入或者聊天的方式導入都是相當感興趣，。因此說，把握好學生的心理特徵，課堂的效率已經可以提高一半。
二、用先唱歌后識譜的方法強化聽覺
在音樂課中，學生們對於唱譜從來不感興趣，反而感覺到乏味。剛開始我對這情況並沒有摸着頭腦，還以爲是他們偷懶。
音樂學習的各個方面都涉及到聽覺的作用，審美主體對於音樂的各種聽覺感受能力，是審美能力的基礎。因此先唱歌、後識譜與先識譜、後唱歌在教學目的上並不矛盾。對此我作出以下的改善，在教唱新歌前我首先讓學生欣賞，以聽領先。並讓學生和着音樂做簡單的.律動，使學生對音樂有了聽覺上的印象，爲下一步學好歌曲作好鋪墊。然後讓學生欣賞歌曲、感受音樂，從而激發起學生學習音樂的興趣。再通過讓學生唱歌，在不知不覺中解決了歌譜中的難點，使學生在識譜時降低難度，讓學生感覺識譜並不太難，從而增強其自信心，加深對音樂的熱愛。
三、讓樂器和舞蹈走進課堂
在音樂課中我發現，每當課上接觸到樂器或者舞蹈，學生們都十分感興趣，但卻是老跟不上節奏。
樂器和舞蹈在課堂的恰當運用，是可以把課堂的氣氛變得最活躍。而且樂器和舞蹈是很好地培訓學生的節奏感。對於剛剛接觸接觸音樂的同學，他們會覺得學習節奏是一大難點，如果只是簡簡單單叫他們跟着老師來拍掌，這樣枯燥的學習是很難調動學生的積極性。因此在某些節奏性強的歌曲中，我會嘗試多用樂器來在輔導，先讓學生跟着我有嘴和手同時打節奏，並強調嘴和手要一致。然後我再作樂器示範，最後每組學生中挑選幾位出來表演，學生學習的效果很理想。
音樂教學反思14
一、主題與背景
課改以來，音樂教師在課堂上尤其是公開課上，大量引用了美術、影視、戲劇等姊妹藝術與非藝術學科內容輔助音樂教學，使音樂課堂變得更生動也更豐富了。然而其中也不可否認地存在濫用、泛用、爲形式而用等運用不當的問題，這從根本上忽略了音樂一、主題與背景課改以來，音樂教師在課堂上尤其是公開課上，大量引用了美術、影視、戲劇等姊妹藝術與非藝術學科內容輔助音樂教學，使音樂課堂變得更生動也更豐富了。然而其中也不可否認地存在濫用、泛用、爲形式而用等運用不當的問題，這從根本上忽略了音樂教學的“音樂本質”。因此，該如何合理、適當地運用姊妹藝術等學科綜合的內容，便成了教育工作者急需反思的問題。
二、案例描述
在一節學唱歌曲《過新年》的公開課上，其中的一個教學目標是學唱歌曲並能歌表演。就這節課的最後一個環節——“綜合彙報表演”，爲了上出新意我特意安排學生分不同的小組進行剪窗花、畫新年、做賀卡、詩朗誦、編兒歌等活動。由於形式多樣豐富，學生興致勃勃、激情高漲。
忽然，我看到有一個小手高高地舉了起來，眼睛裏充滿了疑惑。我不動聲色地走了過去，問道：“小朋友，你有什麼事嗎？”小男孩眨了眨大眼睛，皺着眉認真地對我說：“老師，我們是在上音樂課嗎？”“是啊！”我好笑地看着他。“爲什麼音樂課會人那麼多人畫畫、剪紙，還有做賀卡的，我覺得這像一節美術課呀！”我半蹲着的身子，因爲他天真、樸實的話頓時僵在那裏！
對啊！這是節“音樂課”，怎麼讓我上成美術課了。回過神來，我迅速走到講臺邊，對已經準備了好一段時間的學生說：“小朋友們，你們都完成了嗎？如果沒有完成的，請下課再去完成好嗎？”“老師！還沒畫完呢！讓我們再畫一會兒吧！”“老師！等會，兒歌還沒編完！”學生都堅持不懈地想要使自己的作品完美無缺。不忍打斷他們，我就焦急地等了一會兒。
過了幾分鐘，他們總算基本完成了。在成果展示的時候，學生個個滿懷欣喜。在音樂聲中，他們有的表演着，有的捧出自己的的作品得意地展示着。“小朋友，老師和同學們都已經欣賞了你的優秀作品，現在請把你的作品等放進去。最後，我們一起來表演一下歌曲吧！”說着，我就彈起了鋼琴，可很多學生還沉靜在欣賞作品成功的喜悅中，難以回過神來。七零八落地開始表演唱以後，我發現學生裝唱的時候，感情還不夠到位，沒有真正的融入歌曲；表演的時候，很多人的動作不夠協調，也不敢放開地大膽地跳起來。
三、問題討論
以上綜合彙報表演這一課堂環節，雖然教師運用了學生所喜聞樂見的各種實踐形式剪窗花、畫新年、做賀卡、詩朗誦、編兒歌等，多樣的形式有效地調動了學生的學習積極性。然而這樣的綜合教學，並沒有完成本課“學會歌曲《新年好》並能歌表演”這一基本教學目標，導致了教師執教的有失偏頗。從本質上說，該教學環節的內容安排與音樂沒有密切聯繫，脫離了“以音樂爲本”的基本原則，脫離了“音樂”這一課堂的“主線”。
新課程提倡各類學科的綜合以後，音樂教學尤其是欣賞教學中出現了音樂與戲劇、音樂與影視、音樂與美術、音樂與藝術之外的各科綜合的運用欣欣向榮的景象，這也是課改帶來的'新成果。《新課標》同時也指出“在實施中，應以音樂爲教學主線。”若綜合教學佔用過多的時間，引用過多的形式而脫離音樂主線，阻礙教學目標的達成，就會偏離《新課標》，成爲我們教學的敗筆。因此在實施綜合教學時，我們必須注意各科運用的“時機”、“程度”和綜合教學的“運用目的”。
《新課標》指出：以音樂審美爲核心的基本理念，應貫穿於音樂教學的全過程，在潛移默化中培養學生美好的情操、健全的人格。因此，我們所設計的音樂課的任何一個教學環節，都應該爲音樂“審美教育”這一核心內容“服務”。加教師在具體安排以上歌曲的綜合彙報課時，可以安排成舞蹈編排小組、樂器伴奏小組、合唱演繹小組等與音樂有密切聯繫的教學環節，另外再加入個別非藝術類的教學環節，沒必要用則不用。我認爲教師要注意不管綜合教學能引起多大的教學效果，在需要的時候才適時地用；與音樂聯繫不太緊密的環節不能安排太多的時間；教學設計更應該圍繞教學的目標、圍繞音樂的目的進行展開，不能爲了使課堂看起來光彩奪目而喧賓奪主。
音樂教學反思15
《雲》這首歌曲，節奏舒展平穩，抒情優美。寄託了孩子們真誠而美好的願望，一直深受學生的喜愛。在這首歌曲的教學中，我有幾點感受：我在範唱歌曲時，用輕柔的聲音說：“請小朋友閉上眼睛仔細聽老師唱，你有怎樣的感受。”同學們會說：“老師的聲音很輕，象一片雲一樣，軟軟的。”然後我在要求學生跟我學唱，同學們很感興趣的學着我輕柔的聲音，認真地哼唱着。在這一過程中我轉變角色，和孩子們一塊變成天空中的雲朵，在“藍天上”
盡情的歌唱。
《雲》是一首四三拍的歌曲，節奏平緩，旋律優美。在教唱時，我以以聽唱爲主，並且用鼓勵的語言激發學生的自信心，特別要求學生從聲音上來表現歌曲旋律優美的特點。
編創環節中，我請學生以小組爲單位，結合平時的生活體驗把每朵“白雲”組合起來，就像天空中一幅美麗的雲圖畫。孩子們充分發揮了自己的個性想象和體驗，有的編創雲火車、有的編創雲房子、有的編創雲南瓜等，同學們參與得特別積極。
在課堂教學中，我覺得激勵學生做得還不夠到位，在今後的教學中還需加強。
一直以來，在對學生的智力發展和能力培養方面，音樂學科教學都是優於其他學科的，所以在音樂教學中，對學生的自主性學習進行培養就顯得尤爲必要。本文對音樂自主性學習的含義及其具體特徵作了分析，並就如何在中學音樂教學中培養學生的自主性學習這一話題提出了自己的幾點粗淺見解，希望能夠爲廣大中學音樂教師相關教學工作的開展提供一定的參考意見，以提升其音樂課堂教學效率，提高整體教學質量。
關鍵詞：
中學；音樂教學；自主性學習
傳統的音樂教學通常都只是注重對學生唱歌技能與技巧的訓練，採用的也是“教一句，唱一句”的教學模式，這一模式在對學生音樂學習積極性的跳動方面，並沒有收穫較好的成效，音樂的趣味性及其藝術形象的完整性沒能夠得到完美地表現，這是致使學生失去音樂學習興趣的最主要原因，也就更無從談及學生的自主性學習了。要想改善這一現狀，就必須要不斷地轉變音樂教學理念，創新音樂教學模式，採用多樣化的音樂教學方法，調動學生的音樂學習興趣，通過興趣來培養學生在音樂方面的自主學習能力。
一、音樂自主性學習的含義及其具體特徵
在教學論當中，關於自主性學習的研究一直以來都是一個綜合性的課題，就音樂自主性學習而言，當屬學科教學論當中的一個相對較爲獨立的分支。因其自身所具備的創造性、審美性以及情感性等，音樂自主性學習被賦予了更多的獨特性內涵。在筆者看來，音樂自主性學習就是學生除了要自主認知音樂的教學內容之外，還要對認知活動中進行自我調節與自我管理，可以說，這是音樂學習的一種最好狀態，具有如下兩個方面的特徵：一方面，學生能夠自己對音樂學習目標進行確定。學生是否主動、積極及其對自主學習的認同和接納程度是學生是否具備學習興趣的最重要心理因素，對學生來說，也是一種必不可少的內驅力，是保證學生進行持續學習的最穩定動機。所以，在所有的基礎教育當中，一定要將學生興趣的培養放在一個非常突出的地位。對中學音樂教學而言，更是要充分發揮音樂學科所具備的獨特魅力，讓學生根據在不同階段的審美心理特徵與身心發展規律，自主地確定學習目標，使之與自己的生活經驗緊密結合起來，這樣也有助於加強音樂學科教學與社會生活之間的種種聯繫。另一方面，學生能夠自主進行音樂學需內容的方法的選擇。任何一個學生都有權選擇自己的方式去學習和享受音樂，並以此來表達自己的情感。無論是在音樂學習內容，還是學習方法的選擇上，學生都擁有極大的自主性，作爲教師，應當做的就是有機結合所有學生不同發展個性與參與積極性，因材施教，創造出更多的生動活潑的、靈活多樣的音樂教學形式，以爲學生自主性學習的開展與個性的培養和發展提供更多的可能。
二、中學音樂教學中如何培養學生自主性學習
1、以學生爲中心
音樂教學同樣也非常提倡“學科綜合”的這一教學理念，主張將各種具體的音樂材料綜合地構建起來，以使音樂教學更好地和其他的學科進行聯繫。在音樂教學當中，儘管時代感越來越豐富，但是其中的審美教育並沒有因此而發生較大改變。對中學音樂教師來說，不僅要具備最基本的吹、拉、彈、唱技巧，還要掌握一些高效的的教學方式，並以此來對學生進行引導教育，以將民族藝術發揚光大，同時培養學生熱愛音樂、熱愛生活的態度，健全積極向上的人格等。要想在課堂上充分發揮學生的主體作用，教師可以通過啓發和引導的方式調動學生的音樂學習興趣與表現慾望，加強師生之間的互動，邀請學生參與到課堂設計中去，併爲其提供更多的實踐機會。當然，這就要求教師們放下自身“教育權威者”身份，將自己放到和學生同等的地位，更多地和學生進行溝通和交流，適當地引導和鼓勵學生，給學生更多發揮能力的機會，激發學生的音樂想象力，使其真正地產生“課堂主人”之感，更加主動積極地去接納和學習相關的音樂知識與技能。
2、充分展示合作與分工意識
要想能夠快速且有序地完成相關的音樂教學任務，完美的合作與明確的分工是必不可少的。教師在每學期的第一堂音樂課中，就應該爲每位學生設置出對應的崗位，並將全體學生分成若干個學習小組，使之在今後的學習過程中，能夠根據自身所扮演的崗位角色來進行音樂知識與技巧學習。例如，教師可以給學生更多的自主權，設定音樂組長和音樂副組長這兩個職務，並讓他們二人協助教師開展相應的教學工作，包括協調小組成員之間的關係、學習任務分工以及學習狀況和結果反饋等。如果需要進行音樂劇表演活動，便可根據之前設定的音樂小組的'各成員特徵選出最適合的總策劃、編導及美工等角色，合理分工，自行組織活動編排。當然，並不是說這些崗位的設定是固定的，從某種意義上講，輪崗是一種比較可取的方式，通過輪崗，所有的小組成員都能夠有實踐的機會，這對小組成員來說，也更加公平。
3、培養學生音樂欣賞能力
爲了更好地培養學生的音樂欣賞能力，音樂教師除了需要爲學生展示教材中所涉及的音樂欣賞作品之外，還要將其與聽音練習結合起來，以拓展學生的音樂視野，不斷提高學生的音樂欣賞能力。比如，教師可以適當地選擇一些學生比較喜愛的樂曲的片段，在鋼琴的低音區、中音區和高音區分別將其彈奏出來，讓學生切切實實地感受到這三中音區所產生的不同效果，以及它給人帶來的不同感受等。除此之外，教師還可以選擇難度與要求稍微高一點的“表演和合唱相結合”的方式，爲學生講述各種各樣的音樂故事，加深學生都音樂索要表達的情感的理解，培養學生對音樂學習的興趣，促使其能夠自主地進行音樂學習。
三、結束語
總的來說，作爲智育教育重要組成部分之一的音樂教育，除了要對學生音樂學習興趣進行培養之外，還要讓學生在學習的過程中感受到音樂的藝術美，使之能夠在音樂藝術的空間裏盡情地翱翔。以學生爲中心、充分展示分工與合作意識以及培養學生的音樂欣賞能力都是培養學生音樂自主性的有效措施，能夠在一定程度上提高中學生的音樂學習興趣，提高中學教師的音樂教學質量。