《浣溪沙•門隔花深夢舊遊》
宋•吳文英
門隔花深夢舊遊，夕陽無語燕歸愁。玉纖香動小簾鉤。
落絮無聲春墮淚，行雲有影月含羞。東風臨夜冷於秋。
【賞析】
這是一首記夢詞。上片寫夢中尋人卻不得不分別的情景，寫景含愁，意境優美而又迷離，很符合夢境的特點。下片深入刻畫這種離別的痛苦。其中“落絮無聲春墮淚，行雲有影月含羞”兩句，以比興的藝術手法，寫夢醒之後的悲傷之情。“落絮無聲春墮淚”句，兼有兩個形象。表面上看實寫柳絮飄落的景象，就好像是春天在爲離人而傷心落淚一樣；實際上還暗寫了與夢中人分別時啜泣的情景。“行雲有影月含羞”句，與上句相似，一方面寫自然景物，行雲遮住了月亮，就好像月亮含羞而躲到雲裏一樣；同時也暗寫了分別時女子掩面的動作，主要倒不是含羞，而是爲了掩淚，怕增加對方的悲傷。這兩句表面是寫自然現象，其實是寫離情別緒。詞人以“落絮”、“行雲”言離別之傷，含蓄而巧妙，不僅把離別之悲刻畫得極其悽美，還增加了離別悲痛的深度，連大自然也深深感動了，人又情何以堪？最後補足一句“東風臨夜冷於秋”，既寫處境的孤獨淒涼，又寫心境之悲涼難耐。二者交織融會，便成“東風臨夜冷於秋”的蕭瑟淒冷景象。
擴展閱讀：吳文英的人物成就
縱觀吳文英的一生，沒有任何重大的政治活動可言，遊歷範圍也大致侷限於江、浙兩地，他之所以在南宋馳聲傳名，主要是由於他那些哀豔動人的詞篇。吳文英的《夢窗詞》存詞三百餘首，在南宋詞人中僅次於辛棄疾。其內容除部分酬酢之作外，有不少是抒發“綿綿長恨”的戀情詞，其中的長篇《鶯啼序·殘寒正欺病酒》，極言相思之苦，所表達的低迴纏綿、生死不忘之情催人淚下，其藝術感染力遠非那些描寫幽會歡情的豔詞可比。在措詞、用典、結構上無不刻意求工，因而在古今長調中享有極高聲譽，廣爲後人傳誦。
戀情詞以外，《夢窗詞》中還有不少哀時傷世的作品。吳文英生活的時代，元已代金而起，南宋政權已岌岌可危。面對風雨飄搖的時局，吳文英既不能奮起吶喊，只能通過寫景詠物，傷今感昔，表達對國事的憂思。在他的詞中，或傷戚宋室的衰微，或隱喻南宋君臣的偷安，或描寫山河的凋敝荒涼，或痛悼被迫害的忠臣良將。同時，又夾雜着對人世滄桑的感嘆，把家國之感與身世之痛融爲一體，其沉鬱哀傷之情隨處可見。當然，較之於陸游、辛棄疾等人的愛國詩詞，吳文英的憂懷國事之作顯得蒼白、消極。
擴展閱讀：吳文英的文學特點
在詞的創作上，吳文英主要師承周邦彥，重視格律，重視聲情，講究修辭，善於用典。沈義父曾把他的詞法概括爲四點：一是協律；二是求雅；三是琢字煉文，含蓄不露；四是力求柔婉，反對狂放。這一藝術風格決定了“夢窗詞”難以反映重大主題，而多濃豔芬菲的詞境，這也是南宋婉約詞派的共同特點。但在表現手法上，“夢窗詞”具有打破傳統的層次結構方式、轉換自由、跳躍性強、現實與想象雜糅的特點。
首先是在藝術思維方式上，徹底改變正常的思維習慣，將常人眼中的實景化爲虛幻，將常人心中的虛無化爲實有，通過奇特的藝術想象和聯想，創造也如夢如幻的藝術境界。
其次是在章法結構上，繼清真詞後進一步打破時空變化的通常次序，把不同時空的情事、場景濃縮統攝於同一畫面內；或者將實有的情事與虛幻的情境錯綜疊映，使意境撲朔迷離。吳文英作詞師承周邦彥。清真詞的結構也具跳躍性，但起承轉合，或用虛字轉折或用實詞提示，尚有線索可尋。而夢窗詞的結構往往是突變性的，時空場景的跳躍變化不受理性和邏輯次序的約束，且缺乏必要過渡與照應，情思脈絡隱約閃爍而無跡可求。這強化了詞境的模糊性、多義性，但也增加了讀者理解的難度。
對於“夢窗詞”這種獨特的藝術風格，歷來評價不一。褒美者說“求詞於吾宋者，前有清真，後有夢窗”“以空靈奇幻之筆，運沉博絕麗之才”。“夢窗之妙，在超逸中見沉鬱”。貶之者則曰“夢窗詞如七寶樓臺，眩人眼目，碎拆下來，不成片段”。夢窗詞雖然有雕琢太過、詞意晦澀以及格調不高的缺點，但它以獨特的藝術風格爲南宋婉約詞的發展作出了一定的貢獻，這一點值得肯定。