在語文學習中，經常可以看到改編課本劇的練習題，但語文教材中卻沒有明確指出什麼是課本劇，怎麼改寫課本劇，讓大家無從下手。
其實，課本劇就是把課文中敘事性的文章改編爲戲劇形式，以戲劇語言來表達文章主題。改寫的時候注意保留原意，不能改得面目全非。
課本劇怎樣去寫呢？首要的是明確戲劇的特點。戲劇劇本最明顯的特點有三個方面，及“三一性”原則：
第一、空間和時間要高度集中。
劇本不像小說、散文那樣可以不受時間和空間的限制，它要求時間、人物、情節、場景高度集中在舞臺範圍內。小小的舞臺上，幾個人的表演就可以代表千軍萬馬，走幾圈就可以表現出跨過了萬水千山，變換一個場景和人物，就可以說明到了一個全新的地方或相隔多少年之後…… 相隔千萬里，跨越若干年，都可通過幕、場變換集中在舞臺上展現。
劇本中通常用“幕”和“場”來表示段落和情節。“幕”指情節發展的一個大段落。“一幕”可分爲幾場，“一場”指一幕中發生空間變換或時間隔開的情節。
劇本一般要求篇幅不能太長，人物不能太多，場景也不能過多地轉換。初學改編短小的課本劇，最好是寫成精短的獨幕劇。
第二、反映現實生活的矛盾要尖銳突出
各種文學作品都要表現社會的矛盾衝突，而戲劇則要求在有限的空間和時間裏反映的矛盾衝突更加尖銳突出。
因爲戲劇這種文學形式是爲了集中反映現實生活中的矛盾衝突而產生的，所以說，沒有矛盾衝突就沒有戲劇。
又因爲劇本受篇幅和演出時間的限制，所以對劇情中反映的現實生活必須凝縮在適合舞臺演出的矛盾衝突中。
劇本中的矛盾衝突大體分爲發生、發展、高潮和結尾四部分。演出時從矛盾發生時就應吸引觀衆，矛盾衝突發展到最激烈的時候稱爲高潮，這時的劇情也最吸引觀衆，最扣人心絃。高潮部分也是編寫劇本和舞臺演出的“重頭戲”，是最“要勁”、最需要下工夫之處。
第三、劇本的語言要表現人物性格，劇本的語言包括臺詞和舞臺說明兩個方面。
劇本的語言主要是臺詞。臺詞，就是劇中人物所說的話，包括對話、獨白、旁白。獨白是劇中人物獨自抒發個人情感和願望時說的話；旁白是劇中某個角色揹着臺上其他劇中人從旁側對觀衆說的話。
劇本主要是通過臺詞推動情節發展，表現人物性格。因此，臺詞語言要求能充分地表現人物的性格、身份和思想感情，要通俗自然、簡練明確，要口語化，要適合舞臺表演。
舞臺說明，又叫舞臺提示，是劇本語言不可缺少的一部分，是劇本里的一些說明性文字。舞臺說明包括劇中人物表，劇情發生的時間、地點、服裝、道具、佈景以及人物的表情、動作、上下場等。這些說明對刻畫人物性格和推動、展開戲劇情節發展有一定的作用。
這部分語言要求寫得簡練、扼要、明確。這部分內容一般出現在每一幕（場）的開端。結尾和對話中間，一般用括號（方招號或圓括號）括起來。
當我們懂得了劇本以上幾個特點和要求，再參考學過的劇本課文，就可以試着學編課本劇了。