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美術教師心得(集錦15篇)

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有了一些收穫以後,不妨將其寫成一篇心得體會,讓自己銘記於心,通過寫心得體會,可以幫助我們總結積累經驗。到底應如何寫心得體會呢?以下是小編精心整理的美術教師心得,希望能夠幫助到大家。

美術教師心得(集錦15篇)

美術教師心得1

8月21日—8月23日,我們在高密開發區中學參加了爲期3天的美術骨幹教師培訓。短短三天的培訓雖然忙碌,但收穫頗多。本次培訓內容包括教師優秀課展示、針對公開課進行評課研討及互動研討、樂畫軟件培訓等三大版塊。

教師優秀課展示活動中給我留下了深刻印象。優秀課的老師不但爲我們展示了的精彩的教學活動,還將自己成功的經驗與我們分享。市教研室馮科長站在全市美術教育的高度,根據此次活動加以剖析,讓我們對照自身的教學,從中找出不足,吸取先進的經驗,引導我們多方位、多角度的去考慮問題。深入淺出的爲我們指明瞭美術課堂教學的'方向,也讓我們明白了課堂教學的努力方向。

在後期的樂畫軟件培訓實踐中,樂畫軟件工作人員詳盡的向我們闡述了這款軟件的功能並進行實例演示,詳細的講解了每個工具在繪畫過程中的運用及創作方法。讓我感受了此軟件的藝術魅力,特別是它各方面的處理藝術,它的優勢就在於可以選擇不同筆法及肌理進行繪畫。達到想要的效果。在其後的動手實踐中,我們親身經歷繪畫的創作過程,期間有很深的感觸。能有這樣一個學習交流的機會,我真的很珍惜。通過學習,拓寬了視野,使我耳目一新。

培訓雖然結束了,但留給我的思考有很多,需要在以後的教學中從學生經驗出發,教學要向學生的生活世界迴歸,讓學生自由發展自己的特長,從而達到培育全面發展的學生。同時,需要自己在教學中不斷的提高美術教師的專業素養,體現美術教師的專業特徵。

美術教師心得2

熾熱的太陽擋不住我們學畫的腳步,夏日的東風爲我們驅逐了少許熱意。

今天我們走進了莫氏莊園,一進園內就讓人不由地感覺到那種明清建築的古典風格。園內的花草樹木透露着秀氣之美;園內的傢俱雕工精細,讓我們彷彿置身於明清富豪的宅院之內;園內的建築更讓人產生一種滄桑、歷史之感。

我們除了欣賞這園中的景物外,還有更重要的事做,那就是寫生。我先在莊園內走一圈,上次來莫莊園還是高三時,這回的感覺大有不同,最後決定在東花園寫生。因爲那裏有水龍頭,便於我換水洗毛筆,而且我很喜歡東花園邊的木樓,我想喜歡能促進我全身心投入到寫生中去吧。我決得那裏的'紅木房、黑瓦白牆畫水墨畫最合適了。事物在眼前,可畫起來卻是那麼的難,哪些局部要實畫,哪幾個整體要虛畫,這真得很難把握呀。我是一點感覺都找不到。後來朱老師給我們示範的一張,我這纔有點感覺,哦!原來你所要表現的主體要一筆一畫細緻地畫下來。明白了就動筆了,我就這樣用心地畫真,不一會兒就到了回進修學校的時間了,看看自己的畫也差不多了,就帶着工具回學校了。下午再把上午畫的草稿畫加工時,一切都變樣了,有些小地方記不清了,那該如何下筆還真難啊。

兩個半小時過去了,我的一張畫還沒完成,但願今晚睡一覺能在夢中找到畫的靈感,明天下筆能有神。

美術教師心得3

11月21日,我有幸參加了“名師之路”國小美術教學研討會。首先,感謝學校領導給與了我這次外出學習的機會,通過這次學習來推進我本人在以後的教學工作中有更大的進步和更好的提高。

本次參加美術研討活動,聽了5節課,讓我受益匪淺,從精彩的5節課中,都有一個共同點——“實在”,授課教師在講課中,與學生打成一片,與學生的距離可謂是近之又近,沒有花架子,他們注重利用身邊的生活注入教學,用具有親和力的語言引導學生,開發學生思路,以便達到教學的目的。圍繞“發現問題——提出問題——分析問題——解決問題”爲主線進行探究和研討教學。通過這次學習,也讓我有了一下幾點深刻的體會:

一、挖掘美術課的價值

美術課的一個重要特徵是使學生在美術課中陶冶情操,提高審美能力。美術是一門視覺藝術,通過本身具有的美的造型,表現生活,傳遞信息,一名美術教師應該懂得如何挖掘造型中外在美以及內在美,並將之融入到課堂教學裏,使充滿美感的視覺形象與洋溢着美感的課堂教學藝術渾然一體,讓學生醉心於美的殿堂。

二、美術課程逐步“多元化”

進入“視覺文化”的時代21世紀是一個瞬息萬變的信息時代,在當今科技、經濟、文化的影響下,美術不僅僅是審美和創造,它和語文、數學、音樂等學科一樣是人類文化中各具特色卻又無可替代的語言系統。現在學習美術的目的並非是塗塗畫畫產生一件作品而已,而是讓學生能從“人文性質”的高度更深刻地理解美術和運用美術,幫助學生逐步形成健全的人格,要重視培養學生觀賞美術作品的愛好和習慣。

視覺藝術的衝擊,讓我們充分感受到科技的`發達在美術中得以應用以及所取的視覺效果,以此來提高學生對美術學習的興趣和弘揚中華民族精神。

觀摩學習雖然結束,雖然只有短短的兩天時間,可心裏有些意猶未盡,自己在教學中應該有新的創新,對教材和學生多琢磨,使自己的美術課有新的提高,以此對我今後的教學起到了很好的引領作用。

美術教師心得4

《給歷史教師的101條建議》這本書中的“建議”,來源於作者對日常教學實踐的感悟,從最常見的、最容易被忽視的教學細節中引出的一系列值得思考的問題,用生動的實例、質樸的語言以及巧妙的處理辦法,深入淺出地加以思考、剖析和理解,以提高教師在實際教學工作中的靈活性、創造性和解決問題的能力。其建議內容主要涉及注重歷史認知方法的培養、在鄉土歷史教學中突出愛國主義教育、要在提高課堂教學的有效性上做文章、讓學生學會全面評價歷史人物、注重歷史學習元認知能力的培養、加強課堂教學中師生間的非語言溝通等等。本書就廣大歷史老師經常遇到和思考的問題展開研究、討論,涉及課程目標、課程內容、教學理念、教學方法、乃至課程資源、教學評價等等,並提出了新的時代目標和要求 。書中每談一個問題,基本都有簡明而不失具體的事例、情景,每條建議都配有相應的名人名言、教育者感思或作者創作的“教育詩”,使得本書的內容體系、編排體例、寫作風格、研究思維都顯得別具一格、富有新意。

它從新課改的要求和精神出發,對中學歷史教學種面臨的課程、方法、形式、手段、評價,以及師生關係、教師修養等提出了101條有啓發的、有針對性的,或有真情實感的建議。書中沒有華麗的詞藻,也沒有最新的教育改革理念,更沒有泛泛而談的教育理論。它通過實際的例子來闡述解決問題的技巧和建議。本書的101條建議體現出作者注重教學的實用性和人性化,注重在與學生的接觸中融入他們的情感世界,並強調情感教學與創造性教學手段的結合的教學理念。書中的建議簡單易學、易於實踐。書中的言語和比喻幽默、風趣。

在文中每一個建議的開頭都有一句來自國外學者關於教育方面的格言,讓我受益很深。如在一個“學會忽略”的建議中,說到人無完人,孩子也一樣。確實如此,這對我們有時面對調皮的孩子時,常常覺得他們好不乖,越想越惱火,但是看了書中給我們的小方法應該會有很好的效果:一杯常理,幾勺耐心、寬容、恆心,積極的期望和向上的態度,再澆上滿心的愛。確實,這樣可以很好的調節自己的心情。總是希求學生有完美表現的老師是極端不現實的,得到的也只能是無盡的失望,所以我在教學中大多都是鼓勵孩子們,他們犯錯的時候儘可能的去鼓勵他們,他們學得興趣也就越高了,學進去的也越多了。

本書提供了一些幫助新教師解決課堂問題的方法和建議。例如:如何進行課堂管理;如何掌控課堂紀律;如何與“刺頭”學生相對;如何與同事相處;如何安排時間。書中的方法簡單易學,並且作者舉出一些實際的例子加以輔證。原來我在上課時課堂紀律一直不太好,一部分同學總是在竊竊私語,於是我衝着學生大罵,換來三分鐘的安靜,然後課堂又變成吵吵嚷嚷的,我心裏一直疑惑:怎麼現在的學生這麼不聽話,這麼不守紀律?後來閱讀了此書,才知道我在課堂管理上有所欠缺,於是我根據實際情況實踐了書中講述的方法:我不在課堂上大罵學生了,而是找了幾個上課經常講話的'學生,對他們進行開導說教,在以後的課堂上因爲他們幾個紀律有所好轉,我在課堂上大加表揚他們。於是其他愛講話的學生也慢慢收斂了,而我也及時進行了表揚。從此我的課堂紀律改善了許多。

本書還爲教師提供了一些教學規劃和課程指導,提出瞭如何合理利用時間,提醒教師要精心準備,井井有條。關於課程指導,本人從書中瞭解到作爲教師要經常性觀摩其他教師的課,這樣才能不斷取得進步。同時,教師的課堂內容應與現實生活相聯繫,教學手段要多樣化,要不斷激起學生學習的興趣。作爲教師,傳授給學生知識的同時還要傳授其社交禮儀,這就需要教師自身具備較高的禮儀規範。的確,我曾在學生面前不注意自己的言行舉止,給學生留下一個不好的印象,同時也給學生造成了不良影響。看了此書後,我努力規範自己的行爲舉止,力求給學生一個良好的榜樣。同時對“學高爲師,身正爲範”這句話有了更深的理解。

有着積極、和諧的師生關係的班級必定是一個良好的集體。本書提出了許多構建成功師生關係的建議。其中對教師自身提出了一些要求:教師要保持微笑,做一個樂觀向上的人,把自己所教科目當成“最愛”。同時,建議提出教師對待學生的一些要求:熟悉每一位學生,讓每一位學生都成爲你的“最好”,不求完美,只求學生進步等。這些建議需要教師不斷摸索、努力,才能很好地行之有效地付諸於行動。

另外,本書還向讀者傳遞了優秀教師的職業精神和優秀教師應具備的永不消散的魅力。優秀的教師總會維持自己良好的聲譽,保持自己良好的心態不爲外界消極態度所影響,並且做任何事情都能從容、鎮定,能控制自己的反應,不帶着怒氣行事。優秀的教師總會以身作則做到最好,但也會尋求幫助,能夠很好地與家長合作,具備隨機應變的能力,能夠從錯誤中學習和成長,不斷取得事業上的進步。

閱讀這本書讓我收穫很多,它給我的教學工作提供了很多幫助,讓我的心靈滋養,心胸開闊,魅力提升。在今後的**子裏我還將反覆閱讀此書,使自己成爲能影響他人,改變他人的老師,並在教育事業上取得很大成功。

閱讀此書,不由自主有一種感覺:一位耐心、睿智的長者,坐在你的對面與你聊天,她的豐厚學識、她的思想、她的智慧正慢慢地滋養着你的心靈,提升了你的魅力。

閱讀此書,帶給我教學上許多的建議,相信也會給你們帶來很多益處,讓你的心靈滋養,讓你的魅力提升!讓我們都來讀書吧,讓自己在閱讀中享受教育的樂趣,找到思考的快樂!

美術教師心得5

“做一名好老師”是許多老師一生所追求的目標,也是我的目標。自踏入這個崗位以來,我始終以勤勤懇懇、踏踏實實的態度來對待我的工作,以“師德”規範自己的教育教學工作,以“當一名好老師”作爲自己工作的座右銘,現將一學期的工作總結如下:

一、在思想上愛黨愛國,積極進取。

我積極參加各種學習培訓,認真參加政治學習,認真學習了黨章,我還深知要教育好學生,教師必須先身先之率,時時做到教書育人、言傳身教、爲人師表,以自己的人格、行爲去感染學生,在工作中,我積極、主動、勤懇、責任性較強,樂於接受學校佈置的各項工作;我還注重學習,在不斷的學習中,努力使自己的思想覺悟、理論水平、業務能力都得到較快的提高。

二、在教育教學上,敬業愛崗,嚴謹治教。

把學生教好,讓學生成功,是每位教師的心願、的榮譽。在備課中,力圖體現新課標。背文本,背學情.現在對於課程改革環境下的教師,光有一桶水是不夠的,要根據學校與地方的實際,拓展學生學習資源。我注重研究現代教育技術在課堂教學中的應用,通過把本地的教學資源與網絡資源相結合,進行教學資源的重組,儘量使課堂教學效果優化。

抓住學校安排外出聽課的機會,虛心學習,不恥下問,及時消化,吸取別人的精華,在自己的教學中爲斷實踐,不斷總結,不斷提高。平時向書本學習、向身邊有的老師學習,提高自己的課堂教學水平。

三、在分管工作上,服從安排,積極主動

我們的學校無論是環境還是領導、教師都給人一種寬鬆、和諧、民主、團結的好感,所以在這樣的集體中工作雖然有時任務較重,但心理上還是比較輕鬆、愉快的',所以工作上比較主動,希望自己能限度地爲學校的建設獻出微弱的.力量。平時能及時把工作情況、問題、困難向領導請示、彙報。同志之間能做到顧全大局,服從安排,互相關心,互相幫助,互相溝通。

四、提高素養,不斷創新

在不斷的工作實踐中,我深深地認識到,課程的改革需要我不斷的加強學習、,提高自身的素養。如何做到科學計劃、科學落實、科學評價學生和教師,這些還需不斷地努力。

總之,在這一學年中,我不僅在業務能力上,還是在教育教學上都有了一定的提高。但我平時工作中出現需改進的地方也較多,如理論知識不夠,論文精品意識不強;電腦知識長進不快。在今後的工作中,我將揚長補短,不斷努力。

美術教師心得6

美術新課標中指出“美術教學內容要體現時代精神,適應社會發展趨勢,美術教學內容要適合學生的心理和生理特點,注意循序漸進和趣味性,美術教學內容要有利於培養學生的形象思維能力和發揮學生的創造性。”可是有不少老師認爲:美術課上只要讓學生依葫蘆畫瓢,畫出幾張畫,課堂不出問題就行了。其實,並非這樣簡單,培養學生創造性思維是美術課程的重要組成部分。創造性思維是思維活動的高級水平,即是指人在已有知識經驗的基礎上,從問題中找出新關係,尋求新答案的過程,這種思維具有新疑性、獨創性、發散性。

一、 創造性思維能力的培養

美術教學中,讓學生進行藝術創造並非易事,因爲他們完成作業大部分是臨摹,這樣一年兩年之後,學生的創造性思維在臨摹中逐漸減弱,已經習慣了照抄別人的模式,習慣性思維佔據了學生的腦海。過去的美術教學重視知識的傳授,老師教什麼,學生學什麼,存在着“只許教師種瓜,不許學生栽豆”的現象。因此,當設題讓學生創作時,學生會說:“我什麼也畫不出來”,“太難了”,“還是照抄課本上的吧”。出現這種狀況,原因之一就是讓學生長期臨摹,缺乏想象力的訓練,這樣發展下去,只會使學生變成墨守成規,將來離開書本,離開學校,離開老師將一事無成的人。故在教學中,每一節課先不急於完成作業,而應圍繞每節課的內容,儘可能多的去設想,比數量,看誰的想法最多,最有獨到之處。如裝飾畫中畫樹,可以畫出春天的綠樹,秋天的紅樹,那麼可以不可以畫出藍樹、黑樹呢?通過引導學生從光的角度看,從裝飾寓意手法表現,學生明白了,只要畫面需要,什麼顏色都可以去畫,以此類推,學生敢於用多種手法表現事物,表現內心的情感。只是一味的臨摹,片面的追求藝術大師的風格,不考慮學生的心理特點,阻礙了學生髮揮創見、發現真理,創造思維難以發揮。

二、 提供培養創造思維能力的情景

創造性就像種子一樣,它需要一定的環境:包括土壤、氣候、科學的灌溉、施肥,培養才能發芽、生根、開花、結果。蘇聯教育家蘇霍姆林斯基曾說過:“在人的心靈深處,都有一種根深蒂固的需要,這就是希望感到自己是一個發現者、研究者、探究者。而在兒童的精神世界中這種需要則特別強烈。”作爲教育者應多給學生提供這種探究的機會,並讓他們感受到成功的喜悅,這將激勵他們不斷的去探索,從而走上成功之路。

1、通過寫生課培養創造思維能力

實踐性強是美術學科教學的重要特點,豐富多彩的實踐活動是學生創作的源泉,學生新奇的想法來源於實踐,創造思維的萌發,更取決於學生頭腦中接觸過的、熟悉的事物,多感才能多知。如《手繪線條圖象——物象的多視角表達》一課,讓學生來寫生校園的景象,如完全寫實照搬畫面肯定不好看,因此,在寫生中引導學生觀察的是自然中的結構、形狀,要求學生用減法方式,減去不入畫的部分,補充一部分,使構圖完美,意境更充實。要求學生用誇張變形手法表現高的更高,矮的更矮,根據主觀感受,表現情趣,加強藝術感染力,這樣的效果是,全班幾十人的作業,一人一模樣,共性中有個性。寫生提供了創作的源泉,經過藝術概括,去粗取精,創造出的是比現實景物更有個性,更爲鮮明的形象。

2、通過動腦動手培養創造思維能力

真正美的思想最後要通過人的雙手來塑造和表達,教師就應該把學生腦海中的意象轉化爲形象。

如七年級《服裝的色彩搭配》這課,要求學生用筆繪出各種服裝,這並不難,關鍵是培養學生的創造能力,體會一下當服裝設計師的滋味。在看過時裝表演的錄象基礎上,同學們迫不及待的想動手,許多同學把對服裝的變化憧憬於設計中。好多同學根據時下流行的款式、色彩,大膽地想象、運用誇張表現手法,設計出有主題,有自己個性的時裝。然後又用廢報紙、廢編制袋把自己設計的服裝變成立體的時裝,開展了一次班級時裝表演。通過這一課給同學提供了展示才能的機會,學生不僅僅是動手製作,動腦構思,立意的思考,昇華了主題思想,培養了創造思維能力。

3、鼓勵學生難能可貴的創造思維

我們要鼓勵學生的“創”,如果我們事先就把“創”扼殺在搖籃裏,哪裏還能有“造”呢?在創造活動中,有的學生怕自己的作品特殊,怕同學起鬨,更怕得不到老師的認可。學生畢竟還處在學習階段,知識面有限,社會實踐缺乏,人生閱歷不夠豐富,手頭的資料欠缺等等條件的制約,如果我們太注重結果的正確性,那肯定會束縛學生的獨創思維的發展,教師應解除學生心理顧慮,引導學生敢想、敢說。因此,提倡學生有創造意識,就要求老師敢於表揚標新立異的'同學,對有獨創性思維的學生應予以肯定。教師理應相信學生經過了獨創性思維後得到的論點都有他的閃光點,即使是有明顯的錯誤結論,我們也應鼓勵,因爲他們畢竟走過了探究的歷程。

三、 改變傳統教師形象,創造課堂和諧

好的教師應通過儀表、語言、板書、範畫、演示、輔導,評定成績等一系列活動得到學生的信任與尊重。同時,教師要通過對學生情感上的交流影響感染學生進行創造思維的活動,試想:面對一個面目冷冰冰的教師,一個不負責任的教師,學生怎敢各抒己見、暢所欲言呢?在課堂上,要培養學生獨創性思維,老師一定要走下“神聖的講臺”,要讓學生明白,老師在問題的討論中,也只是個人觀點,師生之間應平等交流,真誠想待。教師也要以一個探求者的身份出現,對有些問題,可以回答“我也不清楚,我們一起來琢磨”,從而激發學生的探究性。

教師要培養學生創造性思維活動,首先要使自己成爲一名創造者,她的首要任務就是要不斷探求新的教學方法,創造出富有個性的獨特的新穎的教學方式,力爭使更多學生積極參與教學活動。

現代社會,發展很快,只有不斷學習,不斷獲取最新信息更新固有觀念,才能使自己保持藝術創造,教學中的青春活力。除了教學,教師還要大量創造自己的作品,讀萬卷書,行萬里路,不斷充實自己,凡是要求學生完成的作業,教師要儘可能先嚐識一下,這樣即可鍛鍊自己的創造思維能力,也可以對可能出現的教學效果有所設計和預見。

所謂“創”,就是打破常規,所謂“造”,就是在打破常規的基礎上產生出具有現實意義的東西。不打破常規,就無所謂“創”,不“造”出具有現實意義的東西,就只能是天花亂墜的想入非非了。讓學生像嬰兒般的躺在搖籃裏,享受着吮吸乳汁的樂趣是永遠也培養不出真正具有創造性思維的高素質人才。

美術教師心得7

這一年的實習中,我主要擔任一年級美術課及兒童水彩畫的教學工作,通過一年的學習和工作實踐,我得到了很多,收穫了很多,進步了很多。

在教學工作方面,剛剛當上一名教師的我對學生的管理,課堂組織,教育教學方面的經驗都還非常缺乏,對於這些問題,我虛心向其它教師交流學習,可與時間找對教學有利的書籍來豐富自己的理論知識,並在工作中不斷總結經驗教訓,課前研究教材、教參,儘量吃透教材,設計好教學環節,課堂注意環節對學生是否合適,注意學生對課程的興趣等,課後總結課堂上的問題,找到解決問題的方法。通過一年的鍛鍊,我在教學方面的能力已有了很大的提高,也積累了一些對以後教學非常有用的經驗。

在教學科研方面,我在學校領導的帶領下,和衆多的老師們一起參加了課題 “開發社區資源拓展國小美術教學內容的研究”及《兒童水彩畫》校本教材的編撰,這一項課題是一個難得的機遇,是一個鍛鍊自我,提升自我、豐富自我的機會,通過這個課題研究我學到了許多教學、教研方面的.知識和方法,在看到第一本校本教材出版時,我也決心以後要更加努力的學習、思考、工作。 一年在一個人的工作生涯中是一段不算太長,也不算太短的時間,這段時間是對我的鍛鍊和考驗,而以後迎接我的是更長久,更嚴峻的考驗,我將盡自己的力量去迎接未來,創造未來。

轉眼間我的實習生涯即將結束了。一年前,我帶着對教師職業的神祕感,躊躇滿志地來到臨湘實驗學校,經過一年的實習後,我終於嚐到了當老師的酸甜苦辣,並學到了不少東西。我覺得這次頂崗實習之行我沒有白來,我在這一個學期學到的東西比我大學三年學到的東西還要多。我們在大學校園裏雖然學習了專業課知識、美術教學法和班主任工作等方面的知識,但那畢竟都是紙上談兵,我們學習的最終目的就是要學以致用,做一名合格的教師,而在這次的實習過程中,我們所學的知識終於得到了實踐。 回顧這段時間的頂崗實習工作,既忙碌,又充實,有許多值得總結和反思的地方。爲一名國小美術教師,雖然平時覺得我們沒有主課老師那麼忙碌,但自己真的實踐後就覺得並非想象中的容易。作爲一名國小班主任,更是人生百味在其中。下面我就談談半年來美術教學和班主任工作中的一些心得。

美術教師心得8

從XX年寒假,我校在教師中開展“雙冊教材教法學習活動”以來我對四年級國小美術教材教法進行了認真的學習,這對我來說又是一次學習的過程。我可以直接把學到的東西在教育教學中得到實踐,從而提高自己的教學能力,而且提高了我工作的自信心。給我今後在自己的教學中深深的留下以下幾點心得:

一:更好的把握四年級國小美術教材總的學習目標

四年級美術教材總目標以《美術新課程標準》爲依據,構建以促成學生美術素養的形成爲核心,探究性美術實踐活動爲主線,人文性單元結構爲基本特徵的美術教材新體系,採用散點式的結構,注重學生審美感受和視覺經驗的培養,注重學習過程中對美術多角度的體驗和嘗試。強調學生創新意識和實踐能力的協調發展,以接近社會,貼近學生,學以致用爲原則,在美術學習過程中,激發創造精神,發展美術實踐能力,形成基本的美術素養,陶冶高尚的審美情操,完善人格。內容涵蓋造型表現、設計應用、欣賞評述、綜合探索4個學習領域

二、明確各個學習領域的目標

造型表現領域:初步認識形、色、肌理等美術語言,學習使用各種工具,體驗不同媒材的效果,通過看看、畫畫、做做等方法表現所見所聞、所想的事物,激發豐富的想象力與創造願望

設計應用領域:學習對比與和諧,對稱與均衡等組合原理,瞭解一些簡易的創意和手工製作的方法,進行簡單的設計和裝飾,感受設計製作與其他美術活動的區別

欣賞評述領域:觀賞自然和各種美術作品的形、色、質感,能用口頭或書面語言的形式對欣賞對象進行描述,說出其特色,表達自己的感受

綜合探索領域:採用造型遊戲的方法,結合語文、音樂等課程內容,進行美術創作,表演和展示,並發表自己的創作意圖

其中造型表現及設計應用佔有較大的比重,欣賞評述大多隨堂教學,均分配在各科中

四年級美術教課節教學內容中,技能方面是按照由淺入深,循序漸進的原則排列的,人文內容也有遞進關係

三、激發學生對美術的興趣,發展學生的感知能力和形象思維能力。

興趣是學生學習美術的基本動力之一。教師要充分發揮美術教學的特有魅力,利用現代的多媒體教學手段激發學生對美術的興趣。例如:投影從視覺上激發;課堂上配上古箏、笛子之類的音樂,從聽覺上激發。教學時,還要根據學生的年齡階段、教材的內容以及教學的環境等因素進行協調統一,激發學生的興趣,並使這種興趣轉化成持久的情感態度。譬如說,叫二年級的小朋友畫透視或寫生,是不符合邏輯的。美術教學也同於其它科目一樣,要尊重學生的主體地位。這樣才能讓學生感受學習美術是一種樂趣,並在這樂趣中學習掌握美術的基本能力。

四、激發學生的表現欲,掌握美術基本表現手法。

美術課程大致可以分成欣賞和表現這兩大塊。如何激發學生用掌握的美術知識來表現自己對事物、生活、對美的感知。在新課程標準裏,各個年級都有明確的規定。不管是色彩、線描、手工製作、黑白畫等,只要學生樂於動手、動腦、放膽地去表現,在這個表現的'過程中就提高了學生的動手能力、審美能力,發展了學生的空間思維能力。所以,教師在教學中要重視教師的語言表達,從而使學生和教在心靈上產生共鳴,達到人文、情感、精神上的溝通。這樣才能激發學生的表現欲,驅使學生帶着多方面情感去完成一幅美術作品。

五、樹立創新意識,開拓廣闊的課堂教學空間,促進學生的個性形成和全面發展。

美術是用來表現豐富的生活、情感、事物的一種手法。事物、情感、是時時推陳出新的,創新精神也是社會成員最重要的心理品質之一。所以,培養學生的創新意識是教學的根本任務。通過美術課堂培養學生的創新精神,將會對學生的未來的工作和生活產生積極的影響。同時,也給教師的課堂有了更廣闊的空間,在傳承古今文化的同時也有了時代的產物。這對促進學生個性的形成和全面的發展是有獨特的作用的。

六、明確課堂課題的學習領域,注意課堂量化的比例。

新課程標準根據美術學習的活動方式分成四個學習領域,即“造型表現”、“設計應用”、“欣賞評述”、“綜合探索”。教師要明確把握課堂教學的學習領域,這樣才能使學生在課堂中有目標、有計劃地完成一節課的教學任務。教學內容和學習方式具有可選擇性,可以根據自己的實際情況實施教學活動,促進學生向目標發展。總之,目標、內容、學習方式、和評價四方面構成美術教學過程的比例要恰當,這樣才能很好地完成一節課的教學任務,使學生在輕鬆、愉悅中學習美術,掌握用美術表達自己情感、思想和對生活理解的方法。

總而言之,美術課堂要貫徹新課程標準的思想,把美術課上“新”上“活”。 讓學生樂於學,喜於學,勤於學。

美術教師心得9

《國小階段的美術教育》一書,由瑪琳.嘉伯.林德曼(美國)著。那到手的時候,我大略地翻看了一遍,一下子就被吸引住了,我深深感到這完全不是想象中的只有枯燥理論的教育叢書,而更像一本實用的教學手冊。此書一共分爲四大部分:

一、美術課程的基礎。

其中闡述了美術在我們世界中的意義和重要性,以及詳細記敘了各學段學生學習目標,美術特長學生教學計劃等等。

二、美術的構成:

美術元素,構圖原則以及藝術創作。這也是篇幅最長的一部分,因爲其中涉及到線、形狀、明暗、陰影、空間、設計原理、構圖、構思等等幾乎所有美術教學中的關鍵點,最有意思的'是,每個關鍵點中,都有“學習動力小創意”這一部分,如“線”章節中,作者提到“如果你一直在使用鉛筆,試着用一下別的工具,鋼筆或者炭筆等等,如果用力壓着這些工具來畫,會發生什麼?如果輕輕地畫又會怎樣?一邊畫一邊扭動畫筆呢?你能不能發明一種新的握筆方法,比如握着一邊或者頂端?”又如“肖像畫”章節中,作者爲孩子們練習畫不同的面部表情提供了各種方法:“當你悲傷、快樂、生氣的時候,耳朵、鼻子、眼睛、嘴巴會做出什麼樣的表情?

吃飯、睡覺、大笑、哭泣、大叫、打哈欠、吹口哨、打噴嚏時、表情又會有什麼變化?情緒對面部表情有何影響?當你感冒的時候看上去是怎樣的?”“從三個角

度觀察模特頭像,畫三幅輪廓線畫或動態素描,然後將三幅畫疊加,讓畫面相互交叉”……

這讓我想到了,一年級中《畫自己》這一課,我着重對抓住自己五官特點這一方面,通過觀察幾個不同小朋友的臉,或者照照鏡子仔細觀察五官、用手摸摸感受自己的五官等方法,來感受每個人五官的不同特點,但是,就算是同一個人,當他的表情不同時,五官的樣子也是不一樣的,書中的內容深深啓發了我,爲何不來一個喜怒哀樂的表情對比呢?在課前可以收集一個小朋友不同表情的照片,或者是笑或者是大叫甚至在哭泣、打哈欠……在課堂中,假如有了這樣一個環節,同學們在課件中看到了自己的同學,並發現原來人的表情是這樣有趣,畫自畫像的時候,我們可以將自己的表情畫出來,這是多麼生動有趣啊!

從作者的這些小創意看,美術作業彷彿如同遊戲一般有趣、隨性,結合書中插圖來看,教學活動更在意着學生的感知能力、學習動力、思維方式、和創新能力的提高,而不是單純地對作品加以成人的審美觀來看待。

三、美術欣賞:

觀賞美術作品並作出迴應——歷史、分析、審美。這裏也包含了各時期,各派別美術作品的簡介。其中從古代美術、中世紀美術、文藝復興時期美術、當代美術直到現代美術作了簡要的記敘,包括各個時期藝術家的簡介和作品介紹。這一章節中,作者還爲老師們提供欣賞作品的方法,一幅畫,怎樣去欣賞?欣賞些什麼?評判是否有標準?怎樣形成自己的判斷?這包括作品主題、視覺結構、歷史意義、理解、美感等方方面面,比如:“作者是如何駕馭各種美術元素和構圖原則的?注意觀察作品的線條、圖形、色彩、明暗、空間、圖案和質感,以及它們與平衡、比例、主次、節奏、和諧、統一和對比的構圖關係。這些美術元素和構圖原則在作品中是如何安排的?”我想,這些問題的思考在我們的美術課堂上,也會有借鑑作用。很多學生在到了高年級美術課堂上就彷彿沒有了自己的思想,不會去思考而只是等着老師爲他灌輸知識,而我感到,我們教師必須要重視學生的思考能力,他們應該要能說、敢說自己的見解和看法。到了高年級,學生應該自己去思考探索,教師通過提出具體的問題,學生從線條、圖形、色彩、空間等方面去初步感受,談出自己的想法,欣賞纔有意義。

四、國小美術課程的建設:

計劃、評價組織、提問。

在全書中,作者還很貼心地設計了各種實用附錄,供教學時使用,如:著名藝術家、博物館及其他資源、靜物畫參考素材,肖像畫比例等等。雖然是關於美國國小、美國式教學的書籍,但是對於我們而言,也是有很大的參考、學習價值。

美術教師心得10

回首剛剛走過的幾天時間,是忙碌的、也是辛苦的,但與此同時我們也收穫着、成長着、快樂着。本次音體美教師的校本培訓結束了,我由衷覺得時間沒白花,而且我感受到本次校本培訓聽課研討活動是我急需要的最充實、最合理的一次,我受益匪淺。

在此次聽課研討活動中每一節課都很精彩,在佩服音體美專業教師的專業水平同時,我更關注其授課方法。對我這名美術兼職教師來說,研討示範課中值得我學習的東西很多很多,總結起來有以下四點:

一、在音體美專業教師的課堂中,我領悟到:不斷的進步是以不斷的學習爲前提的。

我個人很喜歡國小美術教學,當教學遇到困難的時候,需要有較高專業水平的教師給我指導,助我突破瓶頸。專業教師的示範課滿

足了我的需求。兩天的聽課研討培訓結束了,但我的學習並未結束,相反,以此爲契機,它纔剛剛開始。

二、轉變思想觀念

隨着社會的發展,人們的意識也逐步提高,過去把音體美科目當成副科觀念已經過時,學生及家長已逐漸意識到了音體美教育的重要性,爲孩子選擇全面發展的素質教育,不讓孩子輸在起跑線上,已經成爲了絕大多數家長的共識。所以作爲音體美兼職教師的我們必須要轉變思想觀念,轉變教育觀念,改變教學方式,跟上時代的發展,做一個能適應社會並受到學生喜歡的合格教師。

三、加強學習

過去不代表未來,要轉變觀念靠的是學習,不斷地學習,以學習來改變自己,以學習來充實自己。本次校本培訓,我更強地意識到了自己知識的淺薄。在這些音體美專業教師面前我多像一隻井底之蛙,每個教學環節我都覺得很新鮮,走進他們的課堂給我美的享受,藝術的薰陶,跟我無所事事,對學生缺乏指導的課堂相比,我有了一種很強的危機感,所以學習迫在眉睫!只有這樣才能使危機有轉機,所謂“鳥欲高飛先振翅,人求上進先讀書。”相信自己能堅持。

四、學會反思

蘇霍姆林斯基曾說過:“只有善於分析自己工作的'教師,才能成爲得力的有經驗的教師。”波斯納也說過:“沒有反思的經驗是狹隘的經驗,至多隻能成爲膚淺的知識。如果教師僅僅滿足於獲得經驗而不對經驗進行深入的思考,那麼他的教學水平的發展將大受限制,甚至有所滑坡。”在以前的工作中,我雖然有過反思,但從來沒有很認真地正規地把它當成一項工作去執行,只是在頭腦裏想想就過了。在以後的工作中,我一定而且必須要學會總結反思,以逐步提高自己的教學水平。

總之,通過校本培訓的學習收穫很大,希望今後能有更多這樣的機會,使我們的教師能夠儘快提高自身音體美專業能力,投入到教育教學當中,在教育這個崗位上有更高的突破。我也會努力總結自己的教學,上好自己的每一堂美術課,努力做一名優秀的人民教師。

美術教師心得11

回首這段時間的學習,是充實的、但與此同時我們也收穫着、成長着、快樂着。本次培訓即將結束了,我由衷覺得時間沒白花,而且我感受到本次培訓聽課研討活動是我急需要的最充實、最合理的一次,我受益匪淺。

在此次專家教授中每一節課都很精彩,在專業教師的專業水平同時,我更關注其授課方法。對我這名美術教師來說,專業講座課中值得我學習的東西很多很多,總結起來有以下四點:

一、在專業教師的課堂中,我領悟到:不斷的進步是以不斷的學習爲前提的。我個人很喜歡美術教學,當教學遇到困難的時候,需要有較高專業水平的教師給我指導,助我突破瓶頸。專業教師的示範課滿足了我的需求。兩天的聽課研討培訓結束了,但我的學習並未結束,相反,以此爲契機,它纔剛剛開始。

二、轉變思想觀念

隨着社會的發展,人們的意識也逐步提高,過去把音體美科目當成副科觀念已經過時,學生及家長已逐漸意識到了音體美教育的重要性,爲孩子選擇全面發展的素質教育,不讓孩子輸在起跑線上,已經成爲了絕大多數家長的共識。教師的我們必須要轉變思想觀念,轉變教育觀念,改變教學方式,跟上時代的發展,做一個能適應社會並受到學生喜歡的合格教師。

三、加強學習

過去不代表未來,要轉變觀念靠的是學習,不斷地學習,以學習來改變自己,以學習來充實自己。本次校本培訓,我更強地意識到了自己知識的淺薄。在這些音體美專業教師面前我多像一隻井底之蛙,每個教學環節我都覺得很新鮮,走進他們的課堂給我美的享受,藝術的薰陶,跟我無所事事,對學生缺乏指導的課堂相比,我有了一種很強的危機感,所以學習迫在眉睫!只有這樣才能使危機有轉機,所謂“鳥欲高飛先振翅,人求上進先讀書。”相信自己能堅持。

四、學會反思

蘇霍姆林斯基曾說過:“只有善於分析自己工作的教師,才能成爲得力的有經驗的教師。”波斯納也說過:“沒有反思的經驗是狹隘的經驗,至多隻能成爲膚淺的知識。如果教師僅僅滿足於獲得經驗而不對經驗進行深入的思考,那麼他的教學水平的發展將大受限制,甚至有所滑坡。”在以前的工作中,我雖然有過反思,但從來沒有很認真地正規地把它當成一項工作去執行,只是在頭腦裏想想就過了。在以後的工作中,我一定而且必須要學會總結反思,以逐步提高自己的教學水平。

總之,通過培訓的學習收穫很大,希望今後能有更多這樣的機會,使我們的教師能夠儘快提高自身美術專業能力,投入到教育教學當中,在教育這個崗位上有更高的突破。我也會努力總結自己的教學,上好自己的每一堂美術課,努力做一名優秀的人民教師。

短短三天的培訓結束了。在這三天裏我過的既緊張又興奮。緊張的是,培訓期間每位美術教師一人準備講一節美術課,在韓老師和孫老師以及這麼多專業教師在場的情況下講課,對於我這個教學並不長,而且沒有鑽研過美術教材的人來說,肯定是有壓力的。興奮的是有韓老師爲我們親自培訓,這次培訓肯定會非常有意義而且會收穫很多。三天的培訓韓老師一一對我們講課的老師進行了非常認真、專業的點評,讓每位老師收穫頗多。

培訓的第一天韓老師就——怎樣觀課與議課,做了詳細而認真的講解,深入淺出的說了評課的環節以及注意點,在講座中韓老師大量的實例,讓我對說課中存在的困惑有了更清晰的認識。下午進行的是分組聽評課。在聽課過程中,不止一次的聽韓老師說教學要立足於學生,針對孩子們的年齡特點美術課上的也要有側重。低段在繪畫過程中還要注意學習習慣上的培養,中段培養觀察能力很重要,高年級側重於知識性的傳授和個性化的表現。在不斷的聽別人講課與評課中也讓我看到了自己的問題,明白了我課堂教學的努力方向。這次講課中我準備的是一年級上冊第三課《田野的色彩》,我在設計這課時,考慮了很久,在分田間小路時,導入後在講格子怎麼分浪費時間,於是我把導入環節設計成分格子游戲,這樣可以爲後面學生畫畫提供更多的時間,而且這樣去做也能調動起孩子們的興趣,但這一環節上失敗的是我沒有強調分格子的大小。在教學過程中我沒有把塗色做爲一個重點去說,估計在孩子們的畫上會出現髒、亂的效果。最後我以古詩《鋤禾》結束這課,也在一定程度上給學生們以德育教育。在聽課過程中,能感覺到每一位老師的課都是經過精心準備和設計的,講的都非常專業,但韓老師都能爲每個老師提出一些需要修改的建議和提高的方向。每次聽完我都有一種恍然大悟的感覺。

培訓雖然結束了,但留給我的思考有很多,需要在以後的教學中從學生出發,讓學生自由發展自己的特長。同時,需要自己在教學中不斷的摸索和創新,提高美術教師的專業素養,體現美術教師的專業特徵。

8月2日,我有幸參加了今年的美術培訓,一年一度的暑期培訓可以說給我們每位教師提供了一個相互交流、相互學習、相互探討的一個平臺。我們首先感謝教研室給我們提供這麼一次學習成長的機會,讓我們從中汲取了教學的智慧,爲我們今後的教學提供了寶貴的資源。

三天的培訓,雖然緊張,天氣也很是炎熱,但每天的.感覺都是充實而幸福的!首先,縣教研室劉劍雯老師就如何搞好今年的大集體備課作了詳細而又清楚的講解。劉老師強調,當前的集體備課是大勢所趨,是促進學校教學科研的有效措施,我們要搭上科研快車,跟上科研步伐,早日步入教育教學先進縣區。劉老師還就當前個別教師的教學態度作了特別切合實際要求,她說:機會總是留給有準備的人。機會對每個人來說都是均等的,就看你努力不努力,只要你肯付出,你就一定能成功。是的,就我們現在的崗位來說,我們缺少的不是能力,而是一種對工作的態度。只要你有一顆執着的心,有一種認真的工作態度,有一種不服輸的幹勁,相信我們每個人都會好樣的。

接着,我們聆聽了三小劉立玲老師的精彩報告,她以“怎樣輔導學生畫兒童畫?”爲重要課題,結合自己的教學實際聲情並茂地給我們作了詳細的講解,她告訴我們要努力去做教學生活中的有心人,要善於用語言去啓發學生,去開發學生的智慧,教他們創新。最後,劉老師說:不怕不會教,不怕你不懂,就怕你不去教。只要熱情不減,相信每個人都能成功。幾句簡單樸實的話語,折射出的是劉老師對工作的執着與熱愛。她用自己的人格魅力影響教育着一批又一批的學生,創造了一次又一次的驚人成績,確實讓人敬佩。

這次培訓,我們還領略了四位名師的課堂風采,他們先進的教學理念、靈活多樣的教學方法,給我留下了深刻的印象,使我耳目一新,受益匪淺。四位教師的課堂各有千秋,從不同方面展現了自己的教學藝術風格。從整體看,這幾節課無論是從教學內容、教學設計、還是課堂的組織形式都體現了新的教學理念,教學思路清晰,形式新穎,目標明確,教學中突出學生的主體地位,課堂開放而有活力,應該說每位教師都作了充分的準備。但通過教師們認真評課也看出,再完美的課堂也有瑕疵,也有很多地方值得我們去研究、探討,只有不斷地修訂、完善自己的課堂,才能給學生帶來意想不到的收穫。

總之,這個暑期的美術培訓,猶如爲我打開了一扇窗,使我在一次次的感悟中豁然開朗,使我不僅得到了教學上的啓迪,更感受到了名師的人格魅力和理想追求,對我既有觀念上的洗禮,也有理論上的提高。在今後的教育教學工作中,我將努力完善自身,不斷學習先進的教學理念,不斷反思,不斷提升自我!

美術教師心得12

最近,利用空閒時間我讀了《給教師的一百條新建議》,收穫不小,《給教師的一百條建議》讀書心得。

《給教師的一百條新建議》中提到了學會讚美,賞識。這不禁使我想到:讚美和賞識他人體現了一種智慧——你在欣賞他人的時候也在不斷地提升和完善着自己的人格;讚美他人體現了一種美德。

教育中,總有這樣一些畫面,學生的頑皮淘氣,教師寬容笑對,節之有法;總有這樣一些畫面,學生貪玩懶散,教師堅持笑對,培養習慣;總有這樣一些畫面,學生心靈受傷,教師真誠笑對,平等交流,撫平創傷,點燃信心,托起希望總有這樣一些畫面讓我們感動,讓我們發自內心地爲之讚美!

我們的學生年齡雖小,內心卻也是豐富、敏感的,心得體會《《給教師的一百條建議》讀書心得》他們更需要教師的讚美,需要教師發自肺腑的真誠讚美賞識,願學生在教師們的讚美和賞識中長大,願老師們在讚美之中成熟、優秀。 教師要有靜氣,就是要靜下心來備每一堂課,靜下心來批每一本作業,靜下心來與每個孩子對話,靜下心來研究學問,靜下心來讀幾本書,靜下心來總結規律,靜下心來反思自己的言行和方式,靜下心來細細的品位與學生在一起的分分秒秒

讀着鄭傑的這一百條新建議,我對自己的這一職業有了更新的認識,“完整的人”、“稱職的員工”、“理性的教育者”、“自由職業”教師職業的這四重境界也將會是我求索路上不停的追求。

課餘,我還讀了《今天怎樣當教師》,雖然書中的100個教育案例都是出自中國小校園,然而卻關係到所有教育戰線上的教師們對教師這個職業的理解。今天,我們應該怎麼當教師?書中一言以蔽之:光有良好的師德是不夠的,光激情燃燒是不行的,還要有科學的思維方式,真正的專業水平。

要當好教師,要有科學的思維方式。在工作中,對待問題要多問“爲什麼”,學會理性的思考進行分析。下面對書中的一則案例發表自己的感觸:下面對書中的一則關於教師的愛的案例發表自己的感觸:

案例中講的是一名老師幫助一個學習成績差且沒有興趣的孩子培養興趣,提高學習成績的案例,案例中,那名老師的耐性讓人佩服,他真的是傾注了自己的愛給學生。感動之餘不僅想到,如果有人問我:“你會喜歡每一個學生嗎?”在沒有看書之前,我會不假思索的脫口而出:愛每一個孩子是教師的職責。這不正是經常教導我們的思想嗎?要全身心的把愛無私的奉獻給每一個孩子們?燃燒自己,照亮別人,不正是教師的職業精神嗎?我們的教師行爲是否與說的相一致?面對案例中的學生,自己是否能向那位老師那樣耐心呢?這時我不禁想到了自己在看到成績優秀同學那一字不差的作業時的心花怒放,和看到成績較差同學那滿

是狼籍的作業時的怒火攻心,反省一下,我是否真的做到自己所說的愛每一個學生,真正做到一視同仁呢?細細品位王老師的點評,不禁讓我感觸頗深,她說:“要區分職業的愛和私人的愛”,書中說到:教師對學生的愛,應該主要是職業的愛,而不是私人的愛。因爲任何一個人愛的付出,都是有選擇,有重點的',“博愛”不僅會把人累死,更把教師的職責範圍擴大。是啊,職業的愛是必須做到的,但私人的愛是無法強求的。教師就必須用教師的職業的愛去對待每一個孩子,在孩子有困難時,在孩子做錯事時,在孩子得到進步時,作爲教師才能一視同仁的對待,教師的愛就是滲透在平時的點滴中,貫穿在孩子成長的每一個階段。簡單的幾句話讓我豁然開朗。

很長一段時間內“沒有教不好的學生,只有不會教的教師”這個極端的教育謊言像枷鎖一樣天天束縛着我,使我常常生活在自責和愧疚之中,使我天天懷疑自己的教育教學能力,我真的就認爲我就是那個不會教的教師,否則爲什麼會有那麼多的學生不會學習呢。今天通過學習我才知道,它只是一種浪漫主義的宣傳鼓勵口號,而絕不是評價教師工作的客觀標準。 我們輕鬆上陣,用智慧教出趣味,用新觀念育出不同的人才,快樂地生活,快樂地工作,做一個享受教育的陽光教師吧!

美術教師心得13

最近有幸參加了20xx年浙江省中國小美術(書法)教師培訓班,期間在培訓的承辦方杭州市留下國小進行了參觀考察。其實,工作幾年來有幸參觀的學校不少,杭州市留下國小確實是讓我留下印象比較深的一所學校。這不僅是學校把對於傳統文化藝術的認識和在學校中的結合,更讓我深感欽佩的是學校把本土文化和傳統文化作爲得以傳承的責任,所以無論是本地鄉土民間文化還是學校社團文化建設都做的紮實有效,起碼在學校社團文化中體現出的厚重是一般學校所沒有的或者說是缺少的。

在參觀杭州留下國小的校園文化中,讓我感覺到學生在校園中的主體做到了最大化的呈現,就像一個放大鏡一樣,把學生的一切在校活動進行了放大:學校門口刻在的大石上的校名是學生親手寫的書法,學校的宣傳冊是學生徒手親手繪製的.,在學校的文化牆上也都是學生活動的身影,尤其是美術作品的展示更是學生的天下,可見杭州留下國小所具有的那份來自學生中的那份自信和獨特的眼光。

學校現在的社團文化可謂大同小異,在杭州留下國小美術這一塊中,最讓我們參觀的老師感到震撼的是杭州留下國小的美術課堂作業的展示,一個個走廊和一面面整體的牆都展示着學生的美術課堂作業,正是這樣的課堂作業彰顯着學校在整體的美術教育的成果,讓人感到“實在”和“真實”,在我們美術老師眼裏反而更來的“真實可靠”,也體現了美術老師們的“用心良苦”。

美術教師心得14

前段時間的實習讓我明確了美術教師的職能並對以後的職業發展增添了更多的信心,實際上無論是工作中的努力還是指導老師的認可都是實習中蛻變的歷程,再加上初爲人師的我也比較注重學生的教導和課程的準備自然不會有任何鬆懈,雖然通過這段時間的教學已經結束了美術教師的實習工作卻也讓我收穫了不少體會。

作爲美術教師應該注重專業知識的積累從而更好地解決學生的疑慮,由於我教導的主要是低年級的學生導致我在實習初期還是很有信心的,然而我沒能考慮到的便是專業知識的積累不足導致難以解答學生的問題,這也導致本就作爲實習老師的自己在教學工作中並沒有太多威望,爲了解決這類問題導致我向班主任老師進行了請教從而加深對班上學生的瞭解程度,通過對學生思維模式的揣摩從而體會到他們想要在美術課中學到那些知識,然後在開展教學步驟自然能夠通過自身的努力得到學生們的認同,有時我也會結合一些新穎的教學方式來提升班上學生的學習興趣從而取得了不錯的效果。

採取了合理的提問方式進行引導從而鍛鍊學生的思維,考慮到部分學生對美術課沒有興趣的緣故自然要注重課堂上的互動,要讓學生都收攏心思並將注意力放在講課的`內容之中才行,所以我有效把握了課堂的提問方法並通過引導讓學生自主思考學習美術的用處,每當提問的內容增多的時候都能夠將班上學生的注意力收攏起來,這樣的話他們就會主動去了解美術課程的內容並加強這方面的學習,作爲實習教師也要注重授課方式從而產生更好的教學效果才行。

重視學生美術作業的展示並通過這種方式來激勵學生的學習興趣,對比傳統的教學方式而言我幾乎在每節課上都會佈置相應的美術作業,並通過對作品的評分表揚班上美術功底不錯的學生,有時也會選擇部分優秀的作品進行展評並指出其中需要改進的地方,雖然這種教學方式並不算典型卻能夠通過以點帶面的方式很好地帶動全體學生,而且有時我也會與其他班級的美術老師進行交流從而思考如何改進自身的教學方式。

正因爲有了實習期的鋪墊讓我對畢業後的正式工作增添了許多理解,相對應的則是合理改進自己在實習期間做的不好的地方,不能夠再將一些壞習慣帶進課堂以免影響到原本的教學效果,所以我會更加用心地做好教學工作並爭取讓學生們都能夠有所收穫。

美術教師心得15

12月9日,在御碑樓國小參加了泰山區教研室舉辦的國小美術課堂教學觀摩與研討活動。有幸聽了劉斌老師和劉凱老師的兩節課,通過研討與交流,使我受益匪淺。這兩節課都是手工課,都設計了名作欣賞。學生通過觀察對比,欣賞感知,瞭解了陶藝的基本知識,感受到了泥條造型的美感,增強了學生的民族自豪感;學生在探究體驗,合作交流中掌握了搓泥條及泥條盤築成型的技巧和方法,提高了學生的綜合學習能力。教學中爲學生提供了充裕的時間和空間,進行探究、合作學習,鼓勵學生積極主動地參與、感知,大膽的創造,體驗美術活動的樂趣,從中獲得對美術學習的持久興趣。在教學中,改變了傳統的教師講,學生聽的陳舊教學模式,選擇適合學生髮展、符合學生認知規律的探究、合作式教學,深受學生喜歡。

《美術課程標準》中明確提出了要鼓勵學生開展自主學習、探究學習和合作學習的學習方式。這兩節課就通過欣賞感知、參與體驗、深入探究、合作交流、大膽創造、展評幾個環節,引導學生科學而有序的體驗美術活動的樂趣,使課堂教學收到了較好的效果,很好的體現了美術課程改革的'新理念。

能把學生視爲活動的主體,使學生在民主、和諧的環境中,探究發現、獲取知識。學生的主體地位得到充分的發揮,教師爲學生創造了更爲廣闊的學習和實踐的空間,加大了人人動手、動腦的機會,增強了學生的參與意識,使學生從感受——認識——實踐——再認識這個學習過程,對泥條盤築有一個全面的瞭解,充分發揮了學生潛在的創造性,創造出了實用、美觀、新穎的生活用品。總之,這兩節課的教學設計,對新教材的理解和實施比較到位,新的教學理念、教學觀有所體現,使學生能夠在寬鬆和諧的教學氣氛中探究、合作學習,基本做到了爲促進學生的發展而進行教學活動。